捣练图 | 古代妇女捣衣劳作景象

长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。

——李白

康熙丁丑嘉平十六日，隆冬时节，大雪过后，天微微泛晴，可寒气依旧。

此时喜收藏的高士奇在其简静斋中生起炭火，焚上一块沉香，顿时寒窗晴暖，好不惬意。

他拿出了从京师带回来的一幅画，重新托裱，静静观赏，好一个优美的画堂香事场景。

随着画卷展开，画卷上的人物好像动了起来，耳边传来了有节奏的捣衣声，孩童的嬉戏声，还有炭火燃烧时的噼里啪啦声，好似点开了一场宫中纪实vlog。

高士奇见此画为其的雅丽绝伦感叹不已，拿出了自己珍藏的程君房墨在卷尾附上了题跋。

高士奇展开的卷轴，正是《捣练图》，为宋代摹本，卷首金昌宗题为“天水摹张萱捣练图”。高士奇鉴定其为宋徽宗的真迹，并放在其清吟堂秘藏。

《捣练图》原是唐代张萱所画的一幅“绮罗人物图”，并收入于《宣和画谱》中，但现在仅存的只有宋徽宗摹本。

1860年，英法联军火烧圆明园，《捣练图》在混乱中被掠夺走，从此走上了颠沛的流传之路。

直到1912年，美国波士顿美术馆东方部部长冈仓天心在一位北京贵族手中购得此画，藏入了美国波士顿美术馆，成为了流失海外的国宝之一。

《捣练图》的全图一共12人，分为了三组，每一组都在进行的着不同的劳作场面。

画面起始的部分正是四位宫女捣练的场景。

第一部分内容为捣练

“练”为较精细的丝帛原料，将“生练”经灰汤煮，加以洗涤之后成为“熟练”，将练帛均匀上浆后，才开始“ 捣”，工具为“砧杵”。在唐代，“生衣”指未经细加工的丝帛所做之衣，“熟衣”则经过浆、捣等工序，更适合穿着。捣练成为妇女的日常劳作之一。

第二部分内容为织修

一人络线，一人缝纫，动作灵巧，聚精会神，心无旁骛，悠然自得，工艺之美蕴含其中。不见线，却能从手势中看到走线的痕迹。（与第一部分捣练的“动”相对，这部分内容以“静”为主，动静结合，张弛有度）

小宫女烧的炭预示了第三组宫女的工作，只见两人拉扯着白练的两端，从她们微微向后倾倒的身体，可以她们在费力地将白练扯平整。

中间一人拿着盛满了炭的焦斗，熨烫着白练，忽然有一小孩弯腰钻到了白练底下，调皮的扭着头朝上看着，一个身体的大幅动态给这个以站立为主的画面带来了一丝趣味性。

整个画面很简单，绢本设色，不画背景，直接以人物作为画面的主体，衣服的色彩鲜艳，几种大块的颜色在画面中出挑，但却不刺眼，冷暖的对比恰到好处。

勾勒的线条多以圆笔长线居多，但在细节部分细小而繁复，例如其衣纹上的刺绣，将其放大看，还依然能够看到那些规整的花纹。

宫女们头梳高髻，这种发髻的样式已经是偏晚唐时期，用来装饰的梳子还单插于前额或者是发髻后，也有分插在左右两侧的。

额头上贴有花钿，“花钿”是当时流行的一种妆容的样式，一般是将剪成的花样贴在了额前。

张萱所生活的长安，正是丝绸之路的起点，有关于丝绸的贸易正处于火热时期。开元天宝年间，国家庸调收入的丝织品达到了740余匹，为历代的最高值。

同时，少府监、织染署、掖庭局、贵纪院以及内使都设立了官营的丝绸作坊，所以长安城内，应该可以处处听见富有节奏的捣衣声。

同时，捣练也是另一种情愫的寄托——女性的闺怨。

一宫女在为戍边战士缝制棉衣的时候，写下这首诗夹在棉衣中， 向收到这件棉衣的战士，大胆的表达自己的爱慕之情。这件事被唐玄宗知道后，唐玄宗感怀此事，并为二人结下今生良缘。

无论是已婚的闺怨还是未婚的情窦初开，“练”的谐音是为“恋”，都是国民思想最为平常的反映，是当时人七情六欲的直接表达，张萱的现实主义情怀无一不在画面中表现。

陈师曾在其《中国绘画史》中谈道：唐朝三百年间，文韵隆盛，社会风尚为之一变，而绘画因以转移，盖绘画与文艺有相连关系，皆为国民思想之反映。