他的焦墨山水，有一种粗犷的原始美

程邃把元人擅长的渴笔山水画法推向极致，形成了具有自己独特风格的焦墨山水画，开创了中国绘画史上焦墨山水一门，同时也拓宽了中国绘画的审美领域。

程邃（约1605-1691），明末清初篆刻家、书画家。字穆倩、朽民，号垢区、青溪、垢道人、野全道者、江东布衣，歙县（今属安徽）人。晚年寓居扬州。诸生。博学，工诗文。早年从黄道周、杨廷麟游。品行端悫，敦尚气节。善书画，工诗词。篆刻效法秦汉，首创朱文仿秦小印，又博采何震（皖派）、文彭（吴派）诸家之长，融会贯通，自成一派，人称“歙派”。擅山水，初仿巨然，后纯用渴笔焦墨，沈郁苍古，别具蹊径。为新安画派中主要画家。

焦墨画是纯用浓墨的一种画法，五千年前的彩陶就是焦墨画法，隋唐时期兴盛起来的壁画也是焦墨，宋代画家很多喜用焦墨，米芾讲：“中立晚年来用焦墨甚多”，黄宾虹也说“北宋多用焦墨”。宋以降，文人们钟情的水墨画开始兴起，墨分五色营造的轻烟淡岚大大地满足了文人内心深处对宁静山林的向往。到了元代，焦墨几乎不复存在，代而为之的是刻笔作画，尤以倪瓒、王蒙为代表。宋人的焦墨主实，元人的渴笔尚虚，程邃好用焦墨，无疑是从倪瓒、王蒙两家渴笔取法的。每当历史上的朝代更迭和社会动荡时期，对画家而言渴笔焦墨最能唤醒他内心深处的忧患意识和地老天荒的遗民情感，倪瓒、王蒙如此，渐江、髡残、程邃亦如此。