【博物馆文物鉴赏】国博瓷器：明清釉里红- 大数跨境

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【博物馆文物鉴赏】国博瓷器：明清釉里红

嘉利控股集团

2021-10-20

导读：釉下彩，一种陶瓷装饰手段，纹饰绘在已成型晾干的素坯（即半成品）上，之后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉，一次烧

釉下彩，一种陶瓷装饰手段，纹饰绘在已成型晾干的素坯（即半成品）上，之后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉，一次烧成。烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边，表面光亮柔和、平滑不凸出，显得晶莹透亮。典型的釉下彩就有青花和釉里红。

虽然青花和釉里红都属于釉下彩，创烧时间也差不多同时，但釉里红的烧造难度远远大于青花，留下来的釉里红的数量和青花可没法相比。

釉里红的着色剂是含铜的化合物，氧化亚铜这种物质温度高就挥发了，瓷器就成了白瓷；温度低又发黑，颜色就不漂亮了。釉里红的烧造温度是1300度，允许的温差仅为10度。在没有温度计的时代，窑工需要用眼睛看出十度的温差，这得需要多少磨炼！还有，烧造釉里红需要还原性气氛，也就是咱们常说的焖着烧，如果窑中进了空气那这一窑也就废了。所以，釉里红的废品率高，从而造成烧造成本高。并不是任何一个时期都有能力烧造的，烧造釉里红一般都是国力强盛的时期。

明洪武釉里红缠枝牡丹纹大碗。

只有洪武时期的釉里红多于青花。这可能是朱元璋觉得自己姓朱，朱者红也，还有改朝换代的喜庆，都让他更喜欢红色的瓷器。

明洪武釉里红玉壶春瓶。

洪武时期的釉里红虽多，但发白发黑的都有，都算作了洪武釉里红的正品。

明宣德釉里红三果纹高足碗。

宣德时候的釉里红的色泽就比较好、也比较稳定了。这代表着烧造技术已经成熟。但宣德之后釉里红就不见踪迹，釉里红停烧一停就是200多年，直到康熙年间釉里红才重出江湖。

清康熙釉里红团花纹苹果尊。

这个小苹果尊挺小的，颜色却好。康熙早期的釉里红多数发黑，到了后期烧造技术成熟，颜色也就正了。

清雍正釉里红三果纹玉壶春瓶。

到了雍正朝烧造技术几乎纯属。雍正釉里红画的非常精细，笔道交代清楚，一点不晕散。

清乾隆釉里红折枝花果纹葫芦瓶。

乾隆早期还是挺喜欢釉里红的，乾隆后期就不怎么烧了。晚清咸丰烧了一些，之后就没有了。釉里红不再烧造一是和国力有关，另一个可能是从康熙开始各种红纷纷出现，什么郎窑红、豇豆红、霁红等，有了红瓷就没必要专挑这个难烧造的来烧造。

釉里红的一个衍生品种是青花釉里红。元代就有青花釉里红。早期的釉里红和青花平分秋色。清代则是釉里红更多青花是点缀。

清康熙青花釉里红海水云龙纹缸。

龙纹用釉里红表现，康熙的龙很凶的。

清雍正青花釉里红桃纹玉壶春瓶。

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