作为一座充满活力和艺术气息的城市，伦敦从来不缺乏创意，而一年一度的伦敦设计节（The London Design Festival）就是一场对于艺术爱好者不容错过的视觉大餐。伦敦设计节自 2003 年开始，今年已经是第17届，活动旨在促进城市设计创意，在欧洲享誉盛名。2019年的伦敦设计节目前正在举行，OPPO则是第一次加入这场流动的盛宴。
去年成立的OPPO伦敦设计中心，面对的是欧洲丰富的美学资源和苛刻的审美眼光。OPPO不仅展出了自己的独立作品《探索的本质》（The Essence of Discovery），更和日本最知名的艺术家之一隈研吾（Kengo Kuma）合作，创作了大型户外雕塑——《织就轻盈》（Bamboo (竹) Ring: Weaving into Lightness）。
隈研吾和所有为人瞩目的日本艺术家一样，他们足够“西方”和“当代”，却从来不满足于亦步亦趋，成为“当代”的一部分。
他们总是向历史深处回眸，在东方传统中，寻找美学的丰饶与价值的养料，让“东方”与“西方”相遇，让“东方”成为“当代”，甚至成为独具魅力的未来。设计大师原研哉是这样，音乐家坂本龙一是这样，就连曾想要彻底逃离日本一切的作家村上春树，最终也是这样。
隈研吾也不例外。他的很多作品已经为人熟知，北京三里屯太古里、V&A Dundee博物馆和2020年东京奥运主场馆……所有这些作品，都让人在欣赏现代建筑时，感受到现代的惊奇与古老的呼吸。
而在2019年伦敦设计节上，OPPO伦敦设计中心与隈研吾合作共创的新作《织就轻盈》，则可能再次超越所有人预料。
隈研吾“织就轻盈”户外装置艺术作品
在伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆(V&A博物馆)外，这个大型户外雕塑矗立在约翰马德斯基花园中，惊讶着来参加2019年伦敦设计节的所有人。
如同它的名字一样，“织就轻盈”的建造材料，不是钢筋水泥，而是竹子与碳纤维。
竹子是东方与传统的名士，自然和洁净的君子。
隈研吾说，在竹子里，他寄托了对中国魏晋南北朝时期“竹林七贤”的想象。
而碳纤维则轻如蝉翼，硬度、密度极强，广泛用于现代化设备，是现代科技的进化产物。
竹子和碳纤维通过复杂的层压工艺精密结合，变得充分可塑，因此“织就轻盈”这座装置，被自由地弯曲成螺旋状：时而绵密，时而疏离，竹片缠绕交错，又平行分开，成为变化多端的几何形。
从某些角度看，它纤细如奇妙的莫比乌斯环，有无始无终的时间感；另一些角度，它生长壮大，曲线圆润，浑然一体，消失边际；在约翰马德斯基花园的池水包围下，它又分裂出一模一样的倒影，现实与想象的区隔，于是变得不再清晰。
“织就轻盈”把竹片与碳纤维层压结合再编织成环形
隈研吾擅长用木材、竹子、石板等天然材料，将建筑融入水流、光线与空气之中，探索的是建筑的本质与可能性。
一位伦敦父亲在给自己的女儿讲解织就轻盈
OPPO伦敦设计中心的设计师们在和隈研吾交流时，发现他对充斥着单一材料的 20 世纪感到厌倦不安，“人们的记忆中，充满了20世纪的混凝土和钢铁图像。”
在隈研吾眼中，现代建筑已变成了“几条线，几个面”而建造出来的物体，不再具备想象力。
隈研吾要挑战的，是钢筋混凝土对现代建筑的绝对统治，他将天然材料的坚固、简洁、轻盈和平衡注入建筑的价值体系——建筑就此消融了，成了自然的一部分。
隈研吾野心勃勃，他要“重新思考建筑的本质”。
这与OPPO的价值有惊人相似，OPPO希望“重新思考科技”——科技不再张牙舞爪地占据生活，而是融入自然、艺术和人文之中。
OPPO设计师 Roberto 全程参与本次设计，他也在科技产业中，看到了相同的困境——“手机也是‘几条线，几个面’的 ‘建筑’，如果说建筑是身体居住的场所，而很大程度上，手机则成为现代人心灵的 ‘建筑’。因此，“手机”的形式，是否也该被重新思考？”
“织就轻盈”，既是OPPO与隈研吾共同的实验成果，也是双方的共同宣言。这是隈研吾所思考的未来，也正是OPPO探索的本质。
本届伦敦设计节，除了与隈研吾共创了《织就轻盈》以外，OPPO还参展了自己的设计作品——《探索的本质》（The Essence of Discovery）。
历史上，许多伟大的科技公司都会参加设计艺术节，在米兰艺术节、伦敦设计节都有先例。对有美学追求的科技公司来说，尤其重视在科技领域以外，讲述属于自己的故事。这关乎科技公司的价值观与设计哲学，关乎“我是谁”的身份认同，更关乎人们对更美好世界的想象。
对于OPPO来说，参加伦敦设计节，将有机会向艺术家和公众展示OPPO心中未来五年科技的趋势，并展示自己对科技与艺术、人文如何融合的理解与探索。
智能手机是OPPO的核心业务，所以在展品中，观众可以看到OPPO对智能手机的思考。但同样不可忽视的是，OPPO希望公众能感受到更多的未来，比如可穿戴设备，loT，AR等等。
这些未来设备，它们会和智能手机一样，使用同一种材料吗？
它们和人的互动方式，会变成什么样？
智能手机，还有哪些想象空间？
科技，应该如何与人类更好相处？
这些都是OPPO思考的问题和探索的方向。
“我有时候会惧怕科技的根本原因，是我不想去丢弃人性这件事”，OPPO伦敦设计中心的ID设计师傅意涵说。
她希望本次OPPO的作品，“能够把科技变得柔软，让和我想法类似的人，可以更亲切、更平滑地接受科技带给人类的影响。”
OPPO“探索的本质”
有关于触觉、手势控制、增强现实、生命感应
本次OPPO的装置，乍看上去很简单，由四个O和两个I组成。它们是最基本的数字化语言“0，1”，也构成OPPO的logo。
OPPO的参展装置降低了色彩与材质的浓度，更强调“交互性”。除去空间本身的色彩，装置近乎无色透明，这是为了让装置本体的型态和交互更加纯粹。
每一个O型装置，当人接近和触摸时，都有不同的反馈。
其中一个O型装置，由弹性织物构成，将织品与当代科技结合：
当手指触摸时，织物柔软如水，会随之凹陷，随着与手指亲密接触，化做与手指契合的形态，光芒也随着手指而移动，如梦似幻。它希望探讨的，是可穿戴设备可能与肌肤随时的亲密接触，那么它的材料，是否能有更多的选择？
可穿戴设备可能与肌肤随时的亲密接触
那么它的材料，是否能有更多的选择
另一个O型装置，则无需接触，它会根据人的肢体在空间中的移动，反馈出声音和光芒。在一定的距离时，人们可以感到科技就这样进入了你的私人空间。OPPO设计师想探讨的，既是科技带给人类更多表达自由；也是当科技与人们形影不离时，科技与个人，应该保持怎样合适的距离？
科技与个人
应该保持怎样合适的距离
下一个O型装置，当人接触时，它会将你的心跳显示成图像和声音的律动。
人们日常看不到自己的心跳，也听不见心跳的声音，甚至忘记了心跳的存在。这是OPPO对医疗、健康科技的未来想象，并且希望用更艺术的方式，呈现科技的未来趋势，让人们感知到健康与科技的关联。
当人接触时
它会将你的心跳显示成图像和声音的律动
还有一个O型装置，人们看向其中时，增强现实（AR）的设备创造了一片超现实的天地，仿若一道打开物理空间与虚拟空间的任意门——未来人们的生活，虚拟与现实之间的界限是否会进一步模糊？
未来人们的生活
虚拟与现实之间的界限是否会进一步模糊
而另外两个I型的图腾柱，则一直喃喃低语，只有当人们靠近时，才会聆听到OPPO所讲述的故事。这也和OPPO的理念一脉相承：科技不能张扬地占据我们的生活，只能在我们需要时，被我们听到，并融入其中。
这四个方面，是有关于触觉、手势控制、增强现实、生命感应，是OPPO在未来的设计中，将科技、自然、直觉与审美结合的主要元素，其中既有对科技和艺术的融合，更有对科技与人文的反思。
这是OPPO希望在伦敦设计节的展品中，希望传达给观看者的观念。
这些实验设计，未必是OPPO未来科技产品的最终选项，但却构成了未来设计中的重要想象和探索。
在亲身体验OPPO伦敦设计中心的互动装置后，隈研吾觉得，OPPO所探索的科技本质——不是张牙舞爪地占据我们的生活，而该以平等的姿态互融——与他对建筑本质的探索如出一辙。
OPPO希望通过这一多维度的互动装置，不同的人们都能进入OPPO的畅想之中，构成五感与心灵的直接连结，让《探索的本质》可以告别不同语言的巴别塔，因为艺术与人性，是所有人类共通的语言。
自19世纪末欧洲新艺术运动以来，欧洲一直在孕育丰富的美学资源：艺术在这里不断推陈出新，狂飙突进，又不断从传统中寻找答案，一次次颠覆当世最流行的艺术形式，至今依然。
因此，欧洲拥有全世界最深厚的艺术历史，最丰富的艺术形式，孕育着最新的艺术理念，也拥有最挑剔的审美眼光。
在这样的背景下，2018年11月6日，OPPO伦敦设计中心成立。
不到一年时间，除了参与伦敦设计节，OPPO还参与了米兰设计周，曼彻斯特国际艺术节，并与艺术家和欧洲艺术院校深度合作。
2018年年底，OPPO伦敦设计中心就与西班牙艺术家Ignasi Monreal共同打造了一场声势浩大的新年大秀，将“东方”与“西方”融合。
Igansi Monreal为OPPO设计
R17|R17 Pro新年版奇幻新年插画
2019年，OPPO与英国皇家艺术学院（Royal College of Art）展开深度合作，依托伦敦设计中心，以联合设计课题项目的方式，帮助年轻设计人才参展2019年米兰设计周。
OPPO助力英国皇家艺术学院学生
参展2019年米兰设计周
2019年9月曼切斯特国际艺术节，由OPPO资助的年轻艺术家刘佳玉的新媒体艺术作品《Tracing The Sky伫林染天》于市中心展出，作品以沉浸式混合现实的创意手法，并借助OPPO Reno 10倍变焦手机、O-free 蓝牙耳机等产品，实现沉浸式的交互观感……
参观者在现场使用OPPO Reno 10倍变焦版手机
体验“伫林染天Tracing The Sky”
这是OPPO在不断融入欧洲的系列行动。它们代表着OPPO在美学上的执着，也意味着OPPO的欧洲雄心。
“伦敦是一个熔炉，有各种人，各种文化，各种想法和各种语言。OPPO把设计中心设在伦敦，就意味着它要走出自己的框架，融合在当代艺术之中”，OPPO伦敦设计中心设计师傅意涵说。
“我们特别强调 ‘当代’，是因为所有的艺术形式与理念都正在发生。我们必须参与其中，掌握欧洲现有的资源，持续做当代趋势研究和艺术研究。只有这样，OPPO 才能去创造科技与艺术结合的新东西，才能去定义：什么才是我们更美好的未来。”
/往期推荐/
▼
