大羿2024金秋拍 明日启幕 | 「四季无瑕」用心探寻艺术真谛

一叶知秋，桂花飘香。遥想仙宫宴会，素衣霓裳，翩翩起舞，人影散乱，昭华丝竹之声彻夜未停。觥筹交错间，陈设起伏间，艺术之物若隐若现莹润似玉、声若金石、气韵脱俗。

无论时光如何流转，人们对艺术本质的探寻始终如一，而这份本质往往凝聚着“羿”些止于至善的情操和“羿”些无瑕之物。在繁华的艺术世界中，「无瑕」的纯净之美弥足珍贵，每一件可称「无瑕」的瓷器都是极为难得的收藏臻品。

在中国古代美学思想中，无瑕之物铸就了经久流传经典佳构，其强调一种超越具体形态和物质的境界。它像是一种超脱尘世的品格与精神，将历史、文化、故事巧妙融合，让工匠们尽情对美进行极致追求。

本次北京大羿2024年金秋拍卖会，“羿”团队怀着对「无瑕」精神的深深敬意，以全新姿态，将我们对无瑕艺术的追求传递到四季拍卖会中。

单色釉瓷器胎体优雅、流畅，釉色纯正、明快，大部分单色釉瓷，釉下的暗刻刻花，似有似无，既不失单色釉的素雅，又有图案可供养眼品赏，可谓雅上加雅，光照下更是剔透玲珑，精美无比。

本品为暂得楼胡惠春（1911-1995）珍藏，胡惠春先生执着于追求藏品的完美，任何一件清代官窑瓷器若有丝毫瑕疵，他都不会接受。而且为了达到陈列时的美观，大多藏品都成双配对，从客厅照片的摆设就可见一斑。

胡惠春先生欣赏书画、文玩的韵味，醉心于御瓷研究。后来因为对陶瓷研究颇有造诣，1945年胡惠春受聘为北京故宫陶瓷专门委员。1950年，他又受聘为上海市文物管理委员会委员。他任此委员时，就将他珍藏的明清官窑瓷器等各类文物268件捐献给上海市文物管理委员会，现今我们依旧可以从上海博物馆中看到其旧藏的佳作，件件都是精品。

LOT636清道光黄釉雕刻鱼篓纹浅碗器形别致，器型、纹饰皆仿鱼篓所作，内外满施黄釉，釉色浓郁隽雅，雕工细腻，张弛有道，底刻“大清道光年製”六字三行篆书款，当属道光仿生瓷佳作，赏玩俱佳。

另还有LOT634 清道光 内粉彩外柠檬黄釉模印缠枝花卉纹大碗外壁满施柠檬黄釉，釉面柔润丰腴，隐现波浪纹，呈色明快鲜亮，娇美夺目。柠檬黄釉在新进欧洲珐琅彩的启发下得以创烧，其质量至雍正朝达到巅峰，成为清宫御瓷的主要釉色之一。

腹部一圈釉下模印缠枝牡丹纹一周枝叶舒展匀称，线条流畅，碗内白地匀净，中心粉彩绘一折枝蟠桃，画工精细，施色层层递进，甚为逼真，绿叶浓淡有致，青翠欲滴，更显瑞桃娇嫩妍丽。

与本场另一件LOT633 清道光 粉彩模印缠枝花卉纹碗纹饰相似，展现着道光朝的极富立体感和艺术创造魅力。将单色釉与同为清宫创烧的粉彩瓷装饰手法两相结合，碰撞出新颖的视觉效果，堪称象征清宫御窑卓越制瓷工艺的范例。

此对碗造型精巧秀丽，线条圆滑有度，胎质细腻坚实，釉面盈润透亮，碗壁内外满施白釉，口沿施金彩，器表光素无饰，突显白釉之纯净，釉色均匀洁净，气韵低调内敛，观之恬淡宁静，耐人寻味。宣统官窑瓷器烧造数量较少，拍品成对保存，较为难得。

LOT655 清宣统 白釉矾红描金碗一对（底部图）

『藏礼于器』出自《春秋·左传·成公二年》：『信以守器 ，器以藏礼。』『器』中作为一种传播和沟通的媒介，暗藏着抽象意义，自商周时期，就以礼器的使用显示君臣的尊卑关系、权利地位等级。所谓『藏礼于器』，即时人借助礼器自身的特性，亦或通过一定的行为方式来展现，表达出来的一系列思想、观念、内容、旨趣或目的。《朱明会典》载『圜丘、常雩用青，方泽用黄，日坛用赤，月坛用白，社稷、先农用黄。』 《大清会典》载：『祭器用陶必辨其色。』清代的祭祀体系基本上承袭明朝制度。本品之白釉碗，应是用来祭祀月坛之器。

拍品敞口，弧腹，圈足，器型规整，尺寸得宜，胎质精细，制作精良。外壁以胭脂红釉为地，色彩艳丽夺目，其上洋彩满绘缠枝西洋花卉纹，花朵饱满娇妍，枝蔓卷曲连绵。

盘心匀施白釉，釉色光洁，釉质细腻，口沿绘一周如意纹，盘心矾红绘五蝠捧寿纹，娇妍灵动，寓意吉祥。整器构图繁丽工致，外繁内疏，纹饰勾描精细，彩饰丰腴饱满，气息华贵，寓意喜庆吉祥，为乾隆御窑佳作。

拍品撇口，弧腹，圈足。形制周正，端庄秀雅，器身通体施白釉为地，瓷胎细密，釉面莹洁，外壁通景以粉彩绘洞石花鸟纹，牡丹富贵吉祥，枝干曲折，喜鹊展翅舞动，羽翼丰盈，洞石突兀，尤显独特清新，全器画工细腻精湛，设色淡雅柔和，是为清代道光时期的精品佳作。

拍品直口，直腹，圈足，器型小巧，胎釉俱佳。外壁以粉彩绘花卉纹，春风碧桃，花粉枝青，枝叶娇柔，临风带露，盈盈可爱。道光时期图案喜用花卉草虫等，为一时风尚。整器画工细腻，纹饰精美，粉彩秀丽，制作工艺考究，当属案头陈设把玩佳作。

桃花题材历来倍受文人喜爱，赞咏无数，屡见入画，自然为清帝所钟情。清代陶瓷画工会学习宋代山水，花鸟也多受唐代崔白、黄筌等影响，逐渐形成了淡、细、均、柔、俏的粉彩线描特点。本品于白釉之上通景作画粉彩春桃，所绘桃树花朵、枝叶皆精细入微，奕奕有神。此外，粉彩绘画时辅以“玻璃白”打底，使之浓淡晕染更为自然，呈现出一派花影迷离、争奇斗艳的繁荣景象，衬以洁净白釉，画意清雅宜人，甘芳沁心。

本品为道光御窑精细制作，《清档》名曰“白里黄地五彩珐琅瓷盅”。撇口，弧腹，圈足，碗形端庄秀雅。碗内施白釉，外壁以黄彩为地，其上洋彩绘缠枝西番莲纹，花色姹紫嫣红，红、白、蓝、绿等色争奇斗艳，枝叶缠连。此种纹饰传承于北京故宫博物院藏的清康熙 黄地珐琅彩缠枝牡丹纹碗，外底青花书“大清道光年製”六字三行篆书款。 

道光洋彩是继乾隆之后清代瓷器烧造又一辉煌阶段，景德镇御窑厂所制的瓷器中有刻意追求精细、华丽的品类。洋彩是唐英总理景德镇御窑厂窑务时，在珐琅彩基础上所创造的一种仿西洋画法的新式瓷器，彩料配方虽发生变化，与康雍乾三朝珐琅彩有所差别，但宫中仍以珐琅彩或洋彩相称，而与一般彩瓷有等级差别。

本品撇口，弧腹，圈足。胎体细腻滋润，釉晶莹透亮，釉里红呈色鲜艳。碗外壁绘釉里红鳜鱼三尾，寓意“富贵有余”，内壁光素无纹，外饰红鱼三条，生动灵活，潜于水中，若隐若现，意蕴朦胧，极具写意之神韵。底足内青花双圈“大清雍正年製”六字双行楷书款。

据唐英在雍正十三年（1735）撰写的《陶成纪事碑》记载，雍正御窑品种有“一仿宣窑宝烧，有三鱼……四种”，当为此碗烧造之所本。 三鱼为传统吉祥图案，其典故出自《后汉书·杨震列传》。东汉华阴人杨震，字伯起，好学穷经，被誉为“关西孔子”。其在胡地客居，教授学生，不应州郡征召数十年，人们都认为他迂腐老朽了。一日有鹳雀叼着三条鳣鱼飞至堂前，辅助其讲学的都讲捡起鱼说：“鳣有黄地黑纹，与卿大夫服色相近，数目又是三条，象征三公，先生从此要升迁了”。果然，杨震年过半百，大将军登骘闻其贤向上举荐，几次升迁后官居太常。此典又称：“三集堂”或“祥应符”等，是大器晚成或官至高位的吉祥祝福。

本品造型端正，胎体细腻轻薄，通体青花以点染法慕仿明永宣苏麻离青效果，发色纯正，为工精料细之佳作，为清代官窑传统品种，雍正至道光皆有烧造，并有四、五种大小规格，两岸故宫博物院及南京博物院均有同类品种收藏。

各朝款识亦有差别，雍正朝书六字一行楷书款，乾隆、嘉庆、道光书六字一行篆书款，一般认为，此种高足杯为藏传佛教寺院和教徒家中佛龛前所用之酥油灯，该杯画法精细，杯内绘宝相花一朵，占据整个内底，杯外壁绘缠枝莲托梵文，足墙上绘如意璎珞纹，足内沿书“大清乾隆年製”六字单行篆书款。

此盘敞口、弧壁、矮圈足。通体白釉为底，青花作饰。盘心、盘口沿均饰青花双弦纹，盘心青花双圈内有两只绘工对称的凤凰，俗称“对头凤”，其间绘以朵云纹。

外壁口沿二圈青花纹，足上饰双线青花纹，外壁饰一对凤凰如意云纹，以十字云分隔。宫廷以凤为皇后的图腾，此对凤盘工整有序，象征皇后德洽六宫。

LOT624 清道光 青花缠枝花卉喜字纹碗敞口，深腹，圈足。釉质细腻，内壁光素，外壁满绘青花蝙蝠双喜字纹，间以缠枝莲相隔，所绘缠枝花卉纹饰生动鲜活，枝叶繁茂，叶脉纤细多姿，花朵婉转盛开，俊朗灵动，笔触细腻，构图疏密有致，青花发色青翠淡雅。底落“大清道光年製” 六字三行篆书款。与本场LOT625 清道光 青花缠枝花卉喜字纹碗纹饰、器型相似。

整器纹饰、布局均延续乾隆旧制。 道光一朝，御瓷烧造数量远逊前朝，然其去乾隆盛世未远，物料人工俱在，故时现隽妙之器，品格之高不让雍干，多予人以简约淡雅而韵味无穷之感。