北京大羿春拍(二) | 解京呈览-大运美器，宜陈宜赏

▼

清代沿袭明代制度，亦在景德镇设御窑专门烧造宫廷用瓷，其供应形式大致分为三种情况，即大运，传办和进贡等。所谓大运瓷器，从字义上解释就是指大批运输的瓷器，从实际烧造情况来看，系指御窑厂每年底在宫廷内务府奏销，按年例不用皇帝另外降旨，按固定式样烧造且统一运至京城，交付宫廷瓷器库收存的瓷器。

清代御窑大运瓷器的烧造应始于康熙二十年，即后来所谓的臧窑。据雍正十年《江西通志》载：“康熙十九年九月内，奉旨烧造御器。差广储司郎中徐廷弼、主事李延禧、工部虞衡司郎中臧应选、笔帖式车尔德于二十年二月内驻厂督造。每制成之器，实估价值，陆续进呈。”另据年希尧雍正五年三月的奏折：“臣查（康熙）十九年烧造瓷器，至二十五年工竣，已逾五载之久，而烧成瓷器共得一十五万二千余件。”（本文清宫档案均引自铁源、李国荣《清宫瓷器档案全集》，中国画报出版社，2008年）臧窑每年烧成瓷器应在3万件左右，陆续解京进呈，算是名副其实的“大运”了。

乾隆初期，御窑厂瓷器烧造的奏销制度仍未形成常例。乾隆四年（1739 年），经唐英多方周旋， 最终议定御窑厂烧造瓷器每年从九江关盈余银中预留一万两作为经费，这一做法一直延续至清 末。乾隆十二年唐英编撰的《制造瓷器则例章程》颁行，自此核算烧造瓷器费用有了准确的依据，督陶官逐年向 内务府核销制瓷经费的制度正式形成。乾隆十二年皇帝明令大运瓷器均按内廷所发样款生产，禁止随意更改，自此大运瓷器的品种开始固化。

五彩龙凤呈祥碗，在《国朝宫史》中记载为“五彩红龙瓷碗”，始见于康熙朝，此后历朝至晚清均有烧制。此碗撇口，弧腹，圈足。外口沿两道青花弦纹，绘贯套花卉和八吉祥。腹壁绘龙凤赶珠纹，二龙一绿一红，在花中穿行，造型凶猛有力，双凤躯体饱满浑圆，双翼线条较硬。内口沿有青花弦纹两道，碗心青花双圈内绘红彩云龙纹。

主题纹饰寓意“龙凤呈祥”，《孔丛子·记问》曰：“天子布德，将致太平，则麟凤龟龙先为之呈祥。”后以“龙凤呈祥”指吉庆之事。据清宫档案记载，此类碗应为皇帝大婚典礼和干清宫家宴上所用之器。

填白釉宝烧红团凤宫碗，创烧自清代康熙朝，后成为官窑传统品种。团凤纹属团花纹，团花纹即圆形纹样，为清代瓷器流行装饰纹样之一，多彩绘装饰，虽是凤纹，然毫无俗意，釉里红发色清晰，衬以温润白釉为地，倍觉疏朗怡神，堪称美品，极为难得。

此件拍品造型精巧，曲线柔美，外壁以釉里红绘展翅团凤，凤身以圆形为界，舞动飞转，身姿优美，高贵华丽，极富动感。纹饰清晰，布局简洁，绘制精细，鲜红的团凤纹映衬在雪白的底色上形成鲜明对比，美艳夺目，具有极强的装饰性与观赏性。

青花黄彩始烧于明宣德御窑，《南窑笔记》称之为“青花填黄地者”。入清以后，康熙御窑厂继承此项工艺并加以改进，为以青花平涂底色并绘制纹饰细部轮廓，再于主体纹饰之上填饰黄彩，与前朝同类器相比，更为突出黄彩地位，尊贵之气更甚。这种盘式为清代宫廷岁例用瓷，据《国朝宫史》，应为专供嫔一级后宫佳丽使用。

本拍品敞口，弧壁，圈足。盘心及外壁以青花留白方式绘云龙戏珠图案，龙在云间翻舞，腾空舞动，飘逸动人，周饰祥云伴其左右，龙身矫健，龙爪锋利，于留白处施加黄彩，纹饰生动，色彩对比鲜明，青花艳丽明快，黄彩娇嫩鲜亮。器物成型规整，全器以青花为地黄彩装饰，其轻盈精致，胎釉具佳，青花艳丽明快，龙纹描绘生动，威仪难掩。

乾隆三年《各作成做活计清档》中载：“六月二十五日，七品首领萨木哈、催总白世秀来说，太监高玉交：……洋彩八宝茶盅一件……，传旨：着交与烧造磁器处唐英……照样烧造些来，仍交磁器库。……钦此。”

粉彩八吉祥纹茶圆为乾隆官窑经典品种之一，故宫博物院现存109张瓷器官样中，即有此品种图样，并写有“茶盅二十件，盖碗十对”字样，以后各朝均有烧造，是清代官窑瓷器的经典样式。

拍品撇口，深腹，圈足，造型秀致雅正，胎薄质细，釉汁润洁。碗外壁绘粉彩八宝吉祥图案，其排列顺序为轮、螺、伞、盖、花、瓶、鱼、长，宝器周围彩带、祥云环绕，一幅祥瑞景象。全器轻盈秀雅，典雅大气，纹饰华美，绘工精丽，所饰图纹发挥出渲染技法的特性，发色清新华丽，色彩搭配雅致和谐，予人呈现精秀华贵之气，是乾隆粉彩瓷中的臻至之作。

斗彩绿龙纹盖罐在清宫档案中称为五彩绿云龙八宝盖罐，从清康熙至以后各朝历代相传，纹饰皆为固定仅形制略有变化。此盖罐圆口，直颈，丰肩硕腹，至底内收，浅圈足，形制规整，制作精细，附平顶圆盖，子母口。内施白釉，外白地，胎釉温润，通体纹饰均在釉下以青花勾勒轮廓线，釉上绿彩描绘，蓝线绿彩，给人以清新雅丽之感。

此罐以三层纹饰装饰，腹部主题纹饰为双龙纹，呈追逐戏珠状，隙地饰云纹，龙纹苍劲有力；肩、胫部分别绘八吉祥及变体莲瓣纹，底部青花书“大清道光年制”六字三行篆书款。在青花勾线内以一色绿彩填绘的工艺是斗彩的一种装饰，始见于明成化朝，传世有成化卷枝纹瓶和云龙纹盘。

拍品胎质精细，釉面光润均匀。盘内以青花留白技法绘云龙纹，纹饰分内外两层，内层绘侧立戏珠龙，外层绘两条戏珠游龙，龙体、祥云、火珠、火焰等轮廓以青花勾线描出，其余空间施满青花作地色，龙形矫健灵动，张牙舞爪，须发飘拂。

整体纹饰绘画精整细腻，形象生动传神，青花发色纯正，幽菁蓝艳。青花留白工艺繁杂，制作上需用青花进行大面积的涂抹及渲染，青料消耗量大，在纹饰填绘上又颇费工时，因而较之青花装饰少见，往往是级别高档的御用之物。观之本品青花发色稳定沉着，用料奢侈，且笔工精致，龙须、鳞片细细勾勒，笔触分明，当属难得的道光官窑佳器。

粉彩过枝癞瓜图碗创烧于清乾隆时期，其后嘉庆、道光、光绪等朝沿袭烧造，成为清代官窑经典制式。此对拍品撇口，深腹，器壁下收。碗内外绘粉彩癞瓜纹，两三竿翠竹自碗胫斜伸出画面，其一过枝向内壁延伸，瓜藤缠绕攀爬，间开数朵淡黄花，癞瓜凸瘤斑驳，裂开的果实露出饱满瓜瓤，呈现熟透了的红色，粉蝶翩翩飞舞，寓意瓜瓞绵绵、富贵多子。纹饰绘画精细，深浅两种绿彩描绘叶片阴阳向背，瓜瘤立体突出，衬以温润的釉色，精妙绝伦。

“过枝”又称“过墙花”，是瓷器花草纹饰的一种特殊构图，器物内壁与外壁的纹饰相连，浑然一体，宛如花枝越过墙头，妙趣横生。癞瓜又称癞葡萄，与苦瓜同科而不同种，瓜面颗粒状凸起，成熟时颜色鲜艳，自然开裂，露出鲜红的瓜瓤，其籽多而饱满，故被认为有多子多福的美好寓意，清代常作为吉祥纹饰使用。据民国许之衡《饮流斋说瓷》记载：“过枝花杯、碗雅称隽品，至道光时，盛行过枝癞瓜及过枝葡萄，癞瓜牵藤，间夹翠竹，繁丽中殊有玲珑剔透之致，较胜于寻常绘花卉者。”所以一向被视为清官窑中的名品。

拍品敞口，弧腹，圈足。内外施白釉，釉面晶莹润白。内壁绘双龙戏珠纹。外壁绘二龙赶珠纹，龙高鼻突额，爪伸张有力。盘心两龙上下呼应，表现为喜相逢团花状的构图形式，龙形矫健威猛，张牙舞爪，生动传神，如意云纹、火焰纹间饰其间，纹饰精美，青花发色淡雅，釉面平整，绘画精细工

▼点击“阅读原文”，一览"2023年春拍（二） "电子图录

图录全新升级，点开欣赏高清大图