【大羿龙焉】——莫羡成窑天机巧，世宗摹古具传神

成化时期是中国青花瓷发展史上的一个高峰，此时采用国产青料，青花一改永宣时期发色浓艳的风格。

为适合成化帝的审美要求，此时青花瓷开始注重装饰，发色清新明快，删繁就简，从而成就中国美学之典范，后世对此推崇不已，由仰慕而后摹造，佳作迭出，其中成就最著者为雍正时期。

雍正皇帝品味脱俗超群，审美要求近乎苛刻，即位之后一直不懈努力推动与指导御窑厂摹制成窑，故其所仿最精，形神俱佳，曼妙而优雅的花卉纹，精致的釉水与淡雅的发色依旧，与成化器几乎难分难解，只是枝蔓排列更为讲究，从容且富有韵律。但雍正时期在仿古时仍旧保持了本朝的宫廷艺术特色，在装饰手法上利用卓越的窑烧技术营造出一种微妙且耐人寻味的『雍正味道』。

雍正青花不同于康熙浑厚苍劲的风格，转而崇尚清新雅致，在意趣上更加追求崇古情怀。故关于历史故事与山水人物装饰题材明显减少，而明代流行的花卉、花鸟等纹饰则成为主流。

本拍品正是此番摹古情怀的最佳诠释。

清雍正 青花栀子花卉纹宫碗（一对）

直径：15cm

款识：『大清雍正年制』六字双行楷书款

拍卖记录：

伦敦苏富比，2006年11月8日，Lot0089 。

参阅：

一.《成化官窑瓷器特展图录》，台北故宫博物院， 2003年，页62 ，图36；

二.《东洋陶瓷大观•第5卷•大英博物馆》，讲谈社， 1980年，单色图版221 。

拍品以成窑青花栀子花纹碗为摹仿对象，

其胎釉精良，温润似玉，

青花淡雅清逸，极具成窑品味，

所绘缠枝栀子花，舒展自如，

笔触细腻，与原作无异，几可乱真，

唯底款书写本朝年号。

雍正在继承成化造型与纹饰时

亦隐现雍正皇帝对明朝青花的理解。

在书写明代年款是对前朝名窑的留恋，

并力求复现前朝风貌满足自我欣赏；

书写本朝年款的作品，

则是以前朝瓷器为摹本，

并对细节加以修改和完善，

为满足帝王闲暇自娱的心理需求

与文化高度自信的表现。

故传世所见雍正官窑摹仿成窑之作，

均可见书写成化款与本朝年号款者。

雍正青花不同于康熙浑厚苍劲的风格，

转而崇尚清新雅致，

在意趣上更加追求崇古情怀。

故关于历史故事与

山水人物装饰题材明显减少，

而明代流行的花卉、

花鸟等纹饰则成为主流。

『有陶以来，于兹极盛。此无他，人心优裕，人力宽闲，地产物华，应运而起，有必然矣。』此段话概括了清前期瓷器兴盛的状况与原因。由于至雍正时清王朝暂无内忧外患的困扰，加之皇帝本人极高的艺术修养水平，御窑厂中的仿古瓷在此时期也到达最高峰。唐英在雍正十三年完成的《陶成纪事碑记》中对景德镇烧造大量仿古瓷器做了详细记述：『宋朝定、东、钧、汝、官、龙泉、哥、弟、湘湖等窑，及明朝永乐、宣、成、弘、正、嘉、万等官窑及欧窑、广窑都能仿造。』雍正皇帝出于个人的喜好与高标准，对明成化青花加以仿制，重现了成化青花瓷的玲珑精巧与柔和圆润，达到『多一线则拙，少一线则缺』的程度。

『雍正三年正月十九日，郎中保德、员外郎海望交成窑五彩罐一件，传旨：嗣后烧珐琅并瓷器，俱照五彩罐上花样画，尔仿此样亦烧做几对』。由此档案记录可知雍正对于仿制成化瓷器之用心，故而仿制大为成功，后人评价『明看成化，清看雍正』不无道理。

同类成化缠枝花卉纹碗可参见现台北故宫博物院藏品详见《成化官窑瓷器特展》页62 ，图36 。与本拍品一致之作品见大英博物馆有藏，参见《东洋陶瓷大观》第5卷『大英博物馆』，单色图版221 。

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