大羿2025迎春拍 | 瓷上春信：清代御瓷花果纹中的生命礼赞

春回大地，又是一季新的开始

对艺术的喜悦

应该也如这草芽一般，慢慢打开

涌现出淡淡的喜悦和无限的温暖

本次北京大羿二〇二五年迎春拍卖会

将于3月19日开幕

3月21日至22日举槌拍卖

天伦王朝酒店B1层

瓷上春信

康窑青花斗彩中的折枝牡丹，以钴蓝勾勒的叶脉里流淌着塞北初融的雪水。花瓣层叠处渐变的矾红，恰似少女面颊上乍现的春晕。雍正帝在《御制耕织图》题诗"东风吹绿上柳条"，而十二色菊瓣盘上的缠枝纹，正以几何韵律演绎着万物生长的数学之美。当胭脂水釉在窑火中幻化成桃花夭夭，乾隆朝的工匠们已深谙用釉色谱写春之变奏的玄机。这何尝不是造物主与窑工跨越时空的唱和？本次拍卖会我们将用天地以桃李为笔，瓷人以釉彩为墨，为您书写山河初醒的瑰丽长卷。

康熙青花五彩“二月杏花”花神杯，恰是这场春之交响的华彩乐章。釉下青花勾勒的虬枝自胎骨深处蜿蜒而起，矾红点染的杏蕊含羞半吐，仿佛能听见花苞轻颤时抖落的冰裂声。杯身五彩流霞间，匠人以“分水皴”技法晕出远山含黛，与《群芳谱》中“二月杏花天”的意境遥相呼应。

杯形小巧，口沿微撇，深腹，胎薄体轻，釉面温润，杯底暗刻的“大清康熙年制”款识，如一枚落在雪泥上的鸿爪，见证着《礼记·月令》中“仲春之月，杏始华”的古老物候如何凝成瓷上永恒。当指腹抚过杯沿未施釉的“灯草边”，三百年前的春风似从景德镇珠山南麓吹来，带着窑神庙祭典的香灰，落进今人斟满新茶的杯中。

花神杯上所饰之花卉是根据传统花朝节的习俗，在百花中选取代表农历十二月份的月令花卉绘制而成。据考，十二月令花神杯之烧造时间有两次，前一次在康熙十九年至二十七年间，写款为楷书两行竖款；后一次为康熙晚期，非常接近雍正时期，写款为宋椠体三行横款。本品纹饰描细腻，发色姣好，款识书写隽秀，发色淡雅，花神杯品属康窑佳器，品级较高，古来视为收藏尚品，此件若可收而藏之，实为幸事甚妙矣。

清雍正斗彩花卉纹碗则以更为精妙的笔触，将春的私语藏进釉里——青花勾线如墨分五色，矾红、鹅黄、水绿诸彩在釉上轻盈起舞，牡丹与秋葵交缠的枝蔓间，分明能窥见《广群芳谱》中“花朝月夜动春心”的诗意。碗心一朵旋开的宝相花，以七道釉彩层叠出十六瓣光影，恰似月华穿透云翳时迸发的光晕。这暗合了雍正帝在《悦心集》里“一花一世界，一叶一如来”的禅机，更将宋人《百花图卷》的写生精神，凝练成瓷胎上永不褪色的春光。

忍冬纹是一种常见纹样，随佛教传入中国，最早出现于魏晋南北朝时期，后逐渐中国化，并被瓷器沿用为纹饰。忍冬为蔓生植物，俗呼“金银花”、“金银藤”，通称卷草，其花长瓣垂须，黄白相半，因名金银花。凌冬不凋，故有忍冬之称。《本草纲目》云：忍冬“久服轻身，长年益寿”。忍冬图案多作为佛教装饰，或取其“益寿”之意。因其越冬而不死，所以被大量运用在佛教中，以喻人灵魂不灭、轮回永生。后绘于官窑瓷器之上，被赋予多福多寿、长寿万年之意。

清雍正斗彩四季花卉纹斗笠碗，则是这场时空对话中更宏大的叙事诗。以成窑斗彩为范，化裁而成。其胎体轻薄，釉质莹润，以斗笠为形，轻盈可人，碗心青花双圈内绘，斗彩团形双蝶花卉纹，万花丛中二蝶相戏，或振翅，或收羽，淡淡几笔，情趣生动。此碗设色丰富，花叶勾脉细腻，填彩准确，绘工精湛，诸彩交映出淡雅柔和、臻于至美的内廷恭造风格。彩瓷设色之难尤甚，浓艳过度流于媚俗，淡薄不足失却本意，唯独雍正一朝画笔逸丽清新，构图别具一格，将两者巧妙融汇于一体，雅致脱俗。

最妙在碗心——青花双圈内精绘团蝶，外壁绘四组团花，间饰俯仰勾莲纹，疏密有致。青花线纤细流畅，填彩精准，红色油润，绿色莹亮。这哪里是饮食器皿？分明是雍正朝造办处以瓷为纸、以窑为砚，写给二十四节气的精妙情书。彩瓷设色之难尤甚，浓艳过度流于媚俗，淡薄不足失却本意，唯独雍正一朝画笔逸丽清新，构图别具一格，将两者巧妙融汇于一体，雅致脱俗。

另有乾隆青花松鼠葡萄纹碗则是盛世匠心的绝妙注脚。外壁以青花绘松鼠葡萄图，藤蔓盘曲如篆书笔意，葡萄垂垂若紫玉缀枝，松鼠腾跃其间，须爪纤毫毕现，暗合《西清笔记》中“葡萄百子，多福多寿”的祥瑞寓意。画工精湛娴熟，青花发色明艳，葡萄纹被称为“一串金”，象征着五谷大获丰收和富贵，成串的葡萄还有“多”的含义。

釉面莹润如春水，青花发色苍翠欲滴，恰似晨露未晞的葡萄叶脉。此碗器型端雅，胎骨坚致，底书“大清乾隆年制”六字篆书款，字迹工整如御窑厂清晨的第一缕松烟。拍品与香港中文大学藏品相同，器形规整，釉面莹润光洁，巴黎佳士得2017年6月20日『亚洲艺术』专场中也有类似拍品释出，印证了其跨越时空的审美价值，为乾隆官窑之精细品种。

清道光青花折枝三多纹碗一对，以含蓄笔触续写春之寓言。碗壁青花绘佛手、石榴、寿桃，三果交缠处釉色渐变如宣纸晕墨，佛手舒展如拈花妙指，石榴绽露朱砂点蕊，寿桃丰腴似浸透江南烟雨。

传承有序是此件拍品为春天的注脚，乃为余晋龢先生旧藏。拍品撇口，弧腹，圈足，造型端庄，釉面莹亮，青花发色典雅，内外青花装饰，口沿内外饰青花海水纹，碗心饰瓜果纹，外壁绘桃、瓜、石榴三组折枝瓜果纹，寓意多子、多福、多寿。圈足外墙绘变形蕉叶纹，外底青花“大清道光年制”六字三行篆书款。

福寿三多纹是瓷器装饰中常用的吉祥图案，典故源于《庄子·外篇·天地》：尧观于华封，华封人祝曰：“使圣人寿，使圣人福，使圣人多男子。”民间后以佛手柑与福字谐音而寓意“福”，以桃子多寿而谐意“寿”，以石榴多子而谐意“多男子”，称为“福寿三多”、“华封三祝”或“多福多寿多男子”，表现多福多寿多子的颂祷。后世多以寓意吉祥的瓜果为纹饰，以表达对人生的美好愿望。

清光绪黄地青花九桃纹盘，则是晚清宫廷对春日的最后一曲挽歌。盘心以青花勾绘九桃缠枝，桃实累累缀于黄釉之上，恰似《齐民要术》所载“仙桃九千年一熟”的瑶池幻境。黄釉明艳如初阳，青花沉静似暮云，二者交融处暗含“乾坤交泰”的哲学隐喻。虽光绪瓷胎质略逊前朝，然此盘纹饰布局疏密有致，桃叶翻转如吴带当风，依稀可见康雍盛世的余韵。

先以高温烧成青花器后再填黄釉地色。黄釉明快润泽，填彩准确。整个画面布局疏朗有致，纹饰新颖，图案装饰性强，底部黄釉中心留白处落“储秀宫制”青花四字双行篆书款，结构严谨，工整疏朗。 黄地青花瓷器自明代创烧以来，一直是宫廷瓷器中的名贵品种。

雍乾时期御瓷摹古风行，对黄地青花尤为喜好，故均有仿烧，雍乾所摹者多以宣窑为范，而后历代延烧，本品即是一例。本品应专承懿旨为储秀宫烧造之御用器。本品官窑气息尽显，品相完好，为光绪御窑之佳作。

我们期待木槌落下的清音响彻展厅，会让人蓦然惊觉：

这些承载着无数个春天的瓷器，本身便是永不凋零的春之图腾。

从康熙花神杯的杏雨到光绪九桃盘的寿意，每一道釉色皆是匠人对天地的呢喃，每一次成交皆是今人对历史的应答。

拍卖会木槌敲开的不只是竞价，更是一扇让古典春意涌入当代生活的璇玑之门，

让三百年前御窑厂的窑火，在二十一世纪的文化苍穹下，继续照亮生生不息的美的征程。