北京大羿2023春拍(一) | 国风大明，器存风华

北京大羿2023年春季拍卖会（一）6月8日于北京国际饭店拉开帷幕，6月10日至11日举槌拍卖。本次共遴选近200件（套）拍品，较为全面的呈现了明清瓷器工艺品的辉煌历史进程。通过这些吉光片羽，参观者得以领略明清两代人们的生活状态、精神风貌、思想追求、信仰观念和审美情趣，了解其所承载的政治、礼制、官制、艺术、风俗、审美等各个层面的内涵。

龙凤纹作为古代君主权力的象征，在等级森严的明代，仅限皇室贵族使用，不得逾越。

本品造型敦实而秀润，全器以黄彩为色地，以矾红彩绘画纹饰。器身肩部绘如意云一周，腹部主题纹饰为双龙驾腾于寿山福海之上，花饰繁缛丰富，笔意潇洒恣肆，云龙古拙可爱，虽无永乐、宣德盛世威武刚猛之气，却独具古趣，为嘉靖时期特有之风格。

嘉靖彩瓷冠绝一时，后世无人可及，其中黄地红彩者最为名贵，为嘉靖一朝所独有，深得藏家所推崇。本品即是当中最为显着的一例。，一如前人赞誉：“龙凤花草各肖形容，五彩玲珑极尽华丽”。本品所饰之红彩色泽鲜妍，华丽凝重，涂施匀净厚润，虽然历经过往四百余年的风霜，表面留下细碎的磨损痕，却丝毫不减其风韵，依然惊艳四方，动人心魄，益见沧桑犹存的厚重感。

另一件明代青花云龙海水纹盘形制端庄，胎质细密，盘心青花双圈内绘正面龙飞腾于海水之上，外壁游龙首尾相逐，间饰海浪云气纹通景纹饰，所绘龙形矫健，身体修长，双目炯炯，足见明嘉靖青花纹饰绘画水平之高。

拍品撇口，浅弧壁，平底，圈足，盘口饰两圈简素线圈，盘心及外壁各绘双凤穿飞于“壬”字祥云中，笔意稚拙可爱，所绘凤纹飘逸灵动，极具神气。作为中国古代神话中的百鸟之王、四灵之一的凤凰，自古是人们心中纳福迎祥的吉瑞之鸟，被广泛运用于各类装饰图案中。至明代规定只有皇家才能使用龙凤形象，其他臣民不得逾制，令凤纹纹饰唯呈宫廷之风，不带一丝躁气。

此器青花浓妍泛紫，釉汁肥腴温润，因明嘉靖时的青花采用回青料为主，从而形成了如宝石蓝，青金石蓝一般鲜亮、浓艳泛紫的深蓝色泽，改变了以往青花的淡雅色调。拍品画工肆意奔放，笔法娴熟，吉祥如意，实为难得。

明代嘉靖皇帝崇道迷仙，新建兴修了许多庙坛寺观，到万历时期，宗教祭祀活动仍然十分活跃，与祭祀相关的用器大量生产。

本品以青花装饰，绘双龙戏珠纹，正如邵蛰民《增补古今瓷器源流考》对万历瓷评价记有：“隆万厂器土埴坟，质有厚薄，色兼青彩，制作益巧，无物不有，汁水莹厚如堆脂。”

本件绘云龙戏珠纹，伴饰波涛，图案雄伟，气势恢弘，彷佛宣告海内之地，悉为帝王天下，帝德无远弗届。

此盘一改明初盘心行龙，以正面龙纹代之，双目炯炯，面目苍严威武，五爪遒劲锋利，腾飞云间，更耀龙威，暗示龙泽万物，四海归一。同类见中国国家博物馆有典藏，殊为可贵。

依据花草树木的形态、色彩、功能等特点，来表达特定的思想色彩。例如石榴里面的果实繁多，寓意着多子多孙，儿孙满堂的象征。牡丹花造型丰满，体态优美华贵，古代诗人将之誉为花中之王，象征着富贵吉祥、雍容端庄、国色天香等寓意；更有着“倚槛娇无力，临风香自生”的美誉。例如竹是君子的化身，因此被誉为“花中四君子”之一，在装饰纹样中普遍流行。

本品以蓝地留白作饰，此技法元末曾有试制，明初瓷匠尝改良此法，务博宫廷垂青。大盘浅弧壁，平底，圈足。盘内、外壁采蓝地白花装饰。盘心饰折枝牡丹，内壁饰石榴、枇杷、樱桃、柿子、桃及荔枝六种瑞果，象征着富贵绵绵，外壁饰缠枝菊纹。器形宽大稳重，蓝釉浓丽华艳，气度非凡，乃宣德官窑供御精品，更反映时匠力求创新典制之精神。

此类瓷器需耗大量高质钴料，成本高昂，宣德以后，历朝除偶有试制外，多已弃烧，并如许多明初瓷式一样，直至清雍正一朝方见复兴。大阪市立东洋陶磁美术馆所藏一例，出自安宅氏藏，故宫博物院亦藏有一例，可相比较。

本品撇通体施透明釉，釉面莹润微泛青，为典型明代晚期釉面特征。盘内外以青花为饰，盘心绘“松竹梅”岁寒三友图，画面中松树、腊梅依圆形开光构图作向内曲折之姿，松枝饱满，梅树繁花满枝，中间翠竹依玲珑湖石相伴而生，三两成组点缀其间。

盘外壁绘青花仕女游园图，画面见一仕女端坐于庭院中小憩，二童子正于草地上作斗草游戏。庭院中柳树浓荫，勾栏严整，湖石嶙峋。外底心青花双圈内书“大明嘉靖年制”六字双行楷书款。此式盘，首创于明宣德御窑，而且外壁搭配不同纹饰题材，如庭院仕女、唐宋诗意、二十四孝等。因其纹饰经典，故成为清代御窑中的经典品种，延烧至清末。

拍品纹饰及造型一改万历御窑粗犷古拙之风，颇具隽雅精巧之韵，传世不为多见。器身作花口状，口沿内外以波浪形双线分隔，别具韵味，釉面滋润匀净。

盘心及外壁以青花绘缠枝花卉纹，构图疏密得当，纹饰清晰舒展，青花发色雅致，为万历御窑青花上品。成对保存，尤为难得。

此碗作斗笠式，敞口，斜壁，直圈足，足底双圈青花书“宣德年制”四字二行篆书款。制坯修胎规整严谨，技术高超，造型取法赵宋制器之美，轻盈灵秀，洗练简约。外壁以双勾渲染的技法绘莲池荷花水草纹饰，运笔酣畅率真，充满荷塘佳趣。造型秀雅端丽，青花淡雅怡人，成对更是难得。

明代吉祥纹样遵循着变化与统一的原则，但其构成方式又有着一定的规律性与构成法则。明代传统纹样的实质是在封建王朝下，人们对美好生活的向往、生命的留恋还有对家庭幸福的一种祈福心理，是对自然、宗教、道德观念的集中表达和体现。将纹样融入寻常百姓生活当中，从而形成独特的中国传统纹样特色。

万历御瓷承袭承前朝装饰之遗风，依然流行道教神仙故事人物纹样，此五彩碗即为一例。其外壁绘张天师驱鬼图。张天师即张道陵，东汉时创五斗米道，治蜀地八部鬼神、六天魔头，以驱鬼辟邪闻名于天下。

画中张天师身穿红色长袍，神情威严凛然，旁边穿淡黄色短衣的披发小鬼黯然离去，所绘人物情势俱佳，寥寥数笔却状物有神，古拙之稚气尚存未脱，颇具意趣。彩料浓妍相映，釉下青花匀净明亮，相映成趣。万历时亦流行张天师斩五毒纹样，表达了人们驱邪祛毒，迎祥纳福的美好愿望。

明清时期，黄釉器为御用瓷器之重要品种。娇黄，明宣德时始创，因其色娇嫩光亮如鸡油而得名，向为后世推崇。拍品形制规整，沉稳大方，敞口弧腹。通体满施娇黄釉，釉面光亮滋润，呈色纯正，足内施白釉，落款字体秀劲大方，是为典型嘉靖官窑器。

明清宫廷用瓷等级森严，黄釉是皇家控制最严格的一种釉色。据《国朝宫史》卷十七“经费－铺宫”记载，皇太后、皇后用里外黄釉瓷；皇贵妃用黄釉白裹器；贵妃、妃用黄地绿龙器；嫔用蓝地黄龙器；贵人用绿地紫龙器；常在用五彩红龙器。本件器物即为裹外黄釉器，仅至尊可用。

此霁蓝大碗为明代皇室典型的祭祀用瓷，其形制硕大，胎体厚重。通体以回青施霁蓝釉，釉色浓艳。外壁暗刻云龙纹，器底白釉暗刻“大明万历年制”楷书款。北京故宫博物院清宫旧藏有同类万历霁蓝釉大碗。

明代霁蓝釉始见于永宣，《南窑笔记》载曰“宣窑……又有霁红、霁青、甜白三种，尤为上品。……霁青用元子精配釉”。至于万历，据《明神宗实录》记载：“万历二十四年八月癸未，先是奏回青出土鲁番异域，去京师万余里，去加峪关数千里。而御用回青系西域回夷大小进贡，买之甚难。因命甘肃巡抚田乐设法召买进，以应烧造急用，不许迟误。”可见万历霁蓝釉由于元代釉料用尽，其原料需从西域吐鲁番经长途运回“买之甚难”，极为珍贵。