大羿2025春拍 ·「无瑕」 | 瓷韵流芳，匠心铸彩 ： 解码清代彩瓷的极致美学与文化密码

清代瓷器，尤其是康雍乾三朝的御窑之作，堪称中国陶瓷史上的璀璨明珠。彼时景德镇御窑厂集天下良工巧匠，融历代技艺精髓，以“不计工本，极尽精巧”之态，将彩瓷工艺推至登峰造极之境。本次从「无瑕」专场甄选多件美器，让我们揭开这些“瓷器黑科技”的神秘面纱，一窥其背后的极致匠心与文化深意。

斗彩工艺中青花与彩料的搭配，结合西洋洛可可风格的曲线与构图，让整器画工流畅，布局繁缛，设色富有立体感，见证了中西方艺术在清代瓷器上的精彩碰撞。

此对斗彩碗来自日本财阀家族收藏，该藏家的藏品收藏于1900至1945年间，这是中日关系史上的特殊动荡时代。其藏品大多购自二战结束前的日本两大中国古董经销商——山中商会和茧山龙泉堂。此对碗的主人虽然收藏数量规模不大，但具有高超的品味。这个日本藏家的一批收藏曾于2008年在保利艺术馆展出，并于2008年11月29日在中央电视台《国宝档案》中播出，这对斗彩缠枝花卉纹碗就是其中最重要的标的之一。

纹饰方面，本品则融入了十八世纪清宫盛行的西洋风。彼时诸项宫廷艺术品的装饰皆不同程度融入西洋元素，雍正御窑斗彩瓷器，钟情以洋花洋草入饰，效果新奇别致，展示出御瓷纹饰设计的新姿彩，成为雍正彩瓷之中瑰丽新颖的一类。 纵观有清一代君主，雍正帝胤祯是为最具艺术才华的皇帝，其审美品位之高独步古今，所制御窑瓷器深受其影响，素以精巧淡雅、清新脱俗着称。其时斗彩花卉冠绝一时，由宫廷画师为之画稿，交与御窑厂巧匠能手临摹而成。

彩瓷设色之难尤甚，浓艳过度流于媚俗，淡薄不足失却本意，唯独雍正一朝画笔逸丽，构图别具一格，将两者巧妙融汇于一体，雅致脱俗。究其原因，乃源于胤禛具有近乎苛刻的审美性格，留心宫廷艺术品的制作，对瓷器纹饰讲究“文、雅、精、细”，设色搭配参考古画，得其精髓，故能运用自如。正是如此般执着追求，令雍正斗彩以超群脱俗的形象大放异彩独步于世，也因此有“明看成化，清看雍正”一语流于业内。

清道光 斗彩缠枝花卉纹碗，汲取借鉴西洋元素，引领官窑器装饰新风尚，创烧于雍正朝，汲取借鉴西洋元素，尤以当时欧洲流行的洛可可风格最具特点，引领了官窑器装饰的新风尚。

碗形规整大方，碗内施白釉，外壁以斗彩绘六朵缠枝西番莲纹，枝叶翻卷婀娜，以青花勾勒枝蔓，以彩料填描花叶。莲花以红彩为色，形似佛手，鲜艳美丽。近足处装饰五彩如意云，色彩斑斓。整器画工流畅，布局繁缛，设色细分阴阳浓淡，富立体感。色彩逸丽柔和，衬以温润匀细的胎釉，实为难得道光年间御窑珍品。

粉彩借鉴珐琅彩技法，以 “玻璃白” 打底，通过渲染产生浓淡变化和明暗层次。雍正时期，粉彩发展成熟，如雍正粉彩蝠桃纹橄榄瓶，桃实鲜嫩欲滴，蝙蝠绒毛纤毫毕现。乾隆时期，粉彩与西洋技法深度融合，外宫粉地粉彩缠枝莲内矾红彩五福纹盘便是代表，盘心矾红五蝠采用西洋渐变绘风，立体感十足；外壁宫粉地粉彩缠枝莲纹，奢华之中见雅致，尽显盛世气象。

清乾隆外宫粉地粉彩缠枝莲内矾红彩五福纹盘，展现出乾隆朝太平盛世的风范。拍品敞口，浅弧壁，圈足。外壁以宫粉为地，其上粉彩绘缠枝莲纹；盘心以白釉为地，洁净莹润，其上矾红彩绘五蝠，五蝠翻飞，又取西洋渐变绘风，更显立体感。与外壁的华彩相互益衬，新颖悦目，奢华之中见雅致。

乾隆一朝为有清代瓷器制作集大成之时期，已经熟练掌握各种釉色各种彩料的烧成技法，所制瓷器不计工本，极尽精巧繁复之能事。本品所绘五蝠、缠枝莲等纹饰，均饱含吉祥寓意，象征福寿延绵，底款端正等诸多特征都表明其为御窑佳器。外底书“大清乾隆年制”六字三行篆书款，满盘见祥瑞，尽显盛世之景。

336清道光粉彩模印缠枝花卉碗，外壁模印缠枝花卉纹，再以粉彩描绘花朵细节，使纹饰更具层次感。模印工艺确保了图案的规整与统一，粉彩的运用则为其增添了生动与柔和。这种传统工艺与粉彩的结合，是对传统技法的传承与创新，既保留了古朴韵味，又融入了新的艺术表达。

清道光粉彩描金花卉纹碗一对，运用粉彩描金工艺。碗外壁以粉彩绘制梅兰纹，老梅横斜、疏枝玉瘦，兰花劲挺、随风飘曳，粉彩的淡雅色彩将梅兰的清雅展现得恰到好处。

在此基础上，以金彩勾勒细节，增添华贵之感。粉彩描金工艺不仅让纹饰更加精美，更寄托了文人雅士的情怀，赋予瓷器深厚的文化内涵。

“百花不落地” 纹流行于乾隆、嘉庆时期，其制作需内务府出具画稿，御窑厂画师以 “天女散花” 之姿临摹于瓷胎。一器之上用色逾三十种，彩料调配近百种，经数位画师十日之功方能入窑。清嘉庆粉彩百花不落地杯便是典型，杯身牡丹、菊花、茶花等各色花卉争奇斗艳，将粉彩渲染技法的细腻层次展现得淋漓尽致。传说画师因绘制繁复图案而脱发，可见其工艺难度之高。

此杯曾被Peter Boode收藏，他是20世纪初英国地区一位非常重要的中国艺术品经销商和学者。著名的收藏家Bluetts父子亦是他的顾客。

他的部分藏品分别于1933和1945年捐赠与大英博物馆。1935-1936年间，他的两件藏品曾出借与皇家艺术研究院的展览中，随后出版于《东方陶瓷学会会刊》，《云冈石窟探访》，第15卷，1937-1938年，第55-62页，《关于明前及十五世纪初中国青花瓷的一些评论》，第 21 卷，1945-1946 年，第 9-16 页。2002年11月11日，邦瀚斯拍卖行出售了Cunliffe的部分藏品，其中就包括许多购自Boode的精品。1972年Boode去世后，他的剩余藏品在苏富比拍卖行出售（苏富比，1972年11月28日，拍品145-152）。

清嘉庆粉彩百花不落地杯宛如一件精美的艺术品，展现出无与伦比的华丽与精致。杯型玲珑秀巧，胎质细腻洁白，仿佛是大自然最纯净的馈赠，杯身各色花朵齐聚，牡丹、菊花、茶花等争奇斗艳，将粉彩工艺的细腻与丰富展现得淋漓尽致。传说画师为绘制这繁复图案绞尽心力，其工艺难度可见一斑。

珊瑚红地洋彩开光花卉纹碗的纹饰绘制上借鉴了西洋技法，而又以传统牡丹花卉作为主题纹饰，中西合璧，完美地把西方优秀绘画技法与中国式审美品位相结合，从而融汇出具有独特艺术魅力的瓷器佳品。

碗内壁施白釉，釉面匀净，釉汁润泽；外壁以珊瑚红彩为地，结合西洋洛可可风格的缠枝花蔓围成三组开光，内绘黄地粉彩牡丹纹。色彩艳丽的珊瑚红、秀美娇妍的牡丹与匀净细腻的粉彩底色之间形成强烈的视觉对比，画面华丽，宫廷气息浓郁。其发色几近于乾隆时期，则实为道光粉彩器的精品。底书“大清道光年製”六字三行篆书款，字体工整，端正隽秀。

此种题材明代晚期以后，随着西洋传教士在宫廷供职，西风东渐，官窑中出现了一些融合中西艺术特征的瓷器，珐琅彩瓷即是其中最著名者。本品装饰源于康熙时期珐琅彩紫地开光花卉纹碗，可参见故宫博物院所藏康熙朝作品，后乾隆御窑以粉彩创烧而成，为清代官窑之名贵品种。北京故宫博物院藏一件康熙款并饰同样纹饰的珐琅彩碗，由此可推本品应为道光官窑承袭旧式所致，可作参考。

轧道工艺堪称清代瓷器的 “微观奇迹”。工匠需以铁针在釉面上刻划出 0.2 毫米的细密纹路，如乾隆胭脂红地轧道粉彩碗，底纹以凤尾卷草纹为饰，需一气呵成，稍有滞涩便前功尽弃。

此碗外壁于胭脂红轧地道上四面开光，内绘花果纹。红彩妍美，轧道精工，全器色调鲜艳华贵，装饰效果强烈，具有鲜明的宫廷年节喜庆色彩。

此式膳碗最初是按照乾隆旨意所制的传办瓷器，据《清宫造办处活计清档》记载，乾隆八年（1743年）十一月九日曾传旨，由唐英督造八式色地开光膳碗，“花样各按时令吉祥花样……年节用‘三羊开泰’、上元节用‘五谷丰登’、端午节用‘艾叶灵符’、七夕用‘鹊桥仙渡’、万寿用‘万寿无疆’、中秋节用‘丹桂飘香’、九月九用‘重阳菊花’之类，寻常赏花用‘万花献瑞’。俱按时令花样烧造，五彩要各色地杖，每十件地杖要一色，按节每样先烧造十件。”

而后自乾隆九年（1744年）至嘉庆十一年（1806年）此式节令膳碗均作为传办瓷器供用御茶膳房，自嘉庆十二年（1807年）起将此式纳入大运瓷器范畴，而后的嘉庆十四年（1809年）此式暂时停烧，至道光元年（1821年）重启烧造此式节令膳碗，名称更改为：“万寿无疆洋彩黄地珐琅瓷碗、三阳开泰洋彩黄地珐琅瓷碗、五谷丰登洋彩红地珐琅瓷碗、万花献瑞洋彩黄地珐琅瓷碗、艾叶灵符青花白地珐琅瓷碗、鹊桥仙渡洋彩翠地珐琅瓷碗、丹桂飘香洋彩粉红地珐琅瓷碗、重阳菊花洋彩翠地珐琅瓷碗。”并于道光二年（1822年）再次纳入大运瓷器范畴，直至道光二十八年（1848年）才再次下令停烧。

清代彩瓷纹饰承载着丰富的文化内涵。夔凤纹寓意 “天下太平，万物安宁”，清乾隆斗彩夔凤纹盘、咸丰粉彩夔凤纹大碗以彩釉描绘，娇柔华贵，寄托了时局动荡下对国泰民安的祈愿；缠枝莲、五福等纹饰象征福寿延绵，牡丹与夔凤组合寓意多子多福。

清乾隆斗彩夔凤纹盘，尽显宫廷制器的卓越艺术水准。盘敞口，弧腹较浅，宽圈足，胎质细腻，胎体轻薄，釉质莹润，釉面光洁。斗彩为饰，盘内底心以青花勾勒出三只夔凤、莲纹轮廓，填以红、绿、黄、橙等色。夔凤纹似为花枝叶纹组配而成，展翅飞翔，雌雄有别，绕于中间莲纹一周。外壁同绘夔凤纹，间以缠枝莲花，斗彩色泽清秀，线条舒畅。

凤纹寓意“天下太平，万物安宁”，斗彩夔凤纹是清乾隆时期以来官窑瓷器常见的一种装饰纹样。值得一提的是，斗彩夔凤纹盘的青花轮廓线在窑变中会轻微晕染，匠人得提前计算0.3毫米的“容错膨胀率”，这堪称古代黑科技。外底心书青花“大清乾隆年制”六字三行篆书款，诸色交辉，颇见雅韵，实为道光官窑中的经典之作。

本场还有一只粉彩夔凤纹大碗，造型规整，雍容华美。碗内壁施白釉，光润肥厚，外壁以粉彩绘夔凤与花卉交织纹饰此盘以青花勾勒夔凤轮廓，釉上填绘红、绿、黄彩，夔凤展翅绕莲。

“夔凤”纹始于古商周青铜器纹饰，在明清时成为瓷器装饰的吉祥纹样之一。其寓意为“夔凤”所指女性与牡丹一起象征能够生儿育女，多子多孙，寓意深刻。此碗以粉彩描绘更显娇柔华贵，加之与吉祥纹样，表现当时对多子多福及国泰民安的美好寄愿。然而，咸丰一朝时局动荡，面临内忧外患，尤其是太平天国运动使官窑生产受到严重冲击，生产量大不如前。

据《清宫档案》记载，咸丰朝前后十年中仅元年至四年生产有御窑瓷器，而后两年所制瓷器未抵运京即毁于太平天国的战乱之中。故咸丰一朝传世的官窑瓷器均为元年及二年制品，颇为珍惜。