【专栏】从心出发，带着喜欢的音乐走向世界

在这次的乐展中，我们看到了国内又多了许多新兴的Ukulele品牌，王Sir试弹过不同品牌的Ukulele之后，最大的感受是什么呢？

大多数国内的新兴品牌在声音上不会有太大差异，没有太多的个性。仅仅是在外观设计和做工的细致度有所不同；而一些传统的老品牌就不一样了，它们更注重每把乐器的声音特性，从音乐出发，研究不同的材质会有怎样的声音特性，适合弹奏怎样的音乐。因此它们在声音上的辨识度非常高。

在展会上，碰巧遇到Koaloha的品牌主理人Allen。Allen出生在音乐世家，他懂得乐器的基本演奏，而且从小父母就让他接触不同类型的音乐，让他有一双懂得欣赏音乐的耳朵。所以他们的每一系列的琴都有自己的声音特性。

作为第四届中华杯指弹大赛的评委之一，你对本次参赛选手的整体水平有怎样的评价？整个比赛给你带来怎样的思考？

儿童组：这次指弹大赛儿童组的演奏水平都非常的高，我感到非常自豪，他们是中国音乐界的新希望。但是我希望这些小朋友除了享受一些高难度的演奏技巧带来的掌声与光环之外，更多的要回归音乐本身，希望他们可以弹奏自己真心喜欢的音乐。

成人组：如果用Ukulele player的视觉去看，还蛮爽的。高速的刷弦，各种技巧的嵌套。但如果从可听性的角度去听，略欠了一些让人有代入感的律动以及清晰动人的旋律。

引用Koaloha主理人Allen说的话：看到你和澳洲乐手Ryo的合奏是在太美妙，初次合奏就像认识多年的朋友那样合拍。请问是如何做到的呢？完全没彩排，就可以表演得那么精彩。

音乐是一种语言，我们jam的是蓝调音乐（Blues），我们在十二小节的固定框架内完成音乐的对话。其实也就是回归很原始的一些玩法，非常的有趣。再有就是律动，哪怕第一次jam陌生的歌曲，只要清晰对方的音乐风格和动机。就是可以用自己的理解去跟进，对话。

我们玩的《Just the two of us》就是这样的方式去进行的。其实在香港音乐人林子祥和许冠杰的很多作品中都有许多蓝调的元素，大家可以多留意一下。