九州文化：AI赋能创作，开启中国故事的全球时代- 大数跨境

短剧自习室

2026-04-17

导读：AI重塑短剧生态

4月16日，第十三届中国网络视听大会微短剧高质量发展论坛在成都举行。九州文化创始人、董事长汪家城先生发表演讲，阐述了对AI赋能内容创作的洞察。

他指出，AI技术正以“每月一个数量级”的速度降低制作成本，使个人创作高质量视频成为可能，并将驱动内容品类多元化。汪家城强调，中国深厚的文字底蕴、庞大的创作者生态与AI结合，构成了独特的竞争优势。通过AI翻译与本土化，中国优质IP可实现低成本、高效率的全球化开发，推动“中国框架，全球营销”。

此外，他认为AI将助力行业从追求短期爆款转向构建长期IP价值，为创作者带来前所未有的机遇。以下为演讲全文。

AI赋能创作，开启中国故事的全球时代

汪家城

尊敬的各位领导、各位来宾，大家好。

非常荣幸能邀请到各位领导，参加由我们九州文化协办的AI漫剧论坛。今天，我想和大家分享一些我关于AI与内容产业的观察与思考。

我关注AI领域大概有三年时间。记得之前在上海，我们曾讨论过大众何时能真正迈入微短剧的“大众创新”时代。而今天，随着AI技术的成熟，我认为这一天真的到来了。这也是九州文化希望参与并分享行业认知的原因。

我算是微短剧行业的一名“老兵”。从2021年开始关注并深入这个行业，经历了不少探索，也踩过很多“坑”。那时去横店，许多演员接不到长剧，20万就能拍出一部品质不错的微短剧。但随着时间推移，到2024、2025年，短剧数量激增，一些演员越来越火，但人的时间有限，无法承接所有项目。大量人才涌入也推高了行业成本。到去年年底，拍一部微短剧的最低成本已升至50万到100万，邀请优秀演员甚至需要提前三到六个月预约。

过去几年，受限于百万以下的制作成本，微短剧的题材品类其实非常有限。我们经常听到各种“霸总”题材层出不穷，核心原因就是：在有限预算下，要制作玄幻等题材，成本会大幅提升。因此，我认为在当前这个时间节点，AI的到来是一个巨大的机遇。

我大约在2022年开始关注AI。当时我就在想，有没有可能有一天，编剧在电脑前写剧本的同时，旁边就能同步生成对应的画面？如果那天到来，真正的“万众创作”时代就会开启。

如今，AI技术已经相当成熟。我见证了AI视频技术的快速变革。前两年，大家还受困于算力问题，尝试将图片切分成像素再拼接，但解决不了人物畸变等问题。直到去年三四月份，出现了“首尾祯”等技术，即给定首尾两张关键画面，AI能高质渲染中间部分。大概在去年四五月份，我开始重点关注这个领域。

那时我有一个深刻的认知。我看到一个用AI生成的关于中世纪的视频内容，感觉未来AI有能力将全世界所有的文字内容视频化。这不仅仅会改变微短剧领域，更可能彻底改变人类的学习方式。每年我去硅谷，都能看到类似的前沿项目。比如，有团队将高中数学题拍照后，由AI自动生成讲解视频，在图形、轨迹描绘上都相当精准。人类传统的学习主要依赖文字，而阅读本身具有一定门槛，需要高度的专注力。但视频信息可以被“被动”接收，学习效率可能更高。所以当时我就认定，“AI+视频”拥有巨大的想象空间。

事实证明如此。从去年10月份开始，AI在短剧行业的应用，几乎每月都能让制作成本降低一个数量级。起初做一部AI剧可能非常昂贵，但11月成本下降了30%，12月又降了30%。在这个过程中，我有一个明确的认知：AI让一切回归本质。视频的本质是什么？是文字加图片。视频本身是每秒24帧图片连续播放造成的视觉残留现象。所以我思考，我们应该回归到“文字”与“图片”这两个核心要素。

基于此，我们从去年10月开始，大规模收购网络文学IP，投入了超过1亿元人民币。目的就是让优质的文本，能够匹配上优秀的创作者。在这个新模式下，理论上一个人就能完成大量的创作。

我曾在成都认识一位朋友，叫“饺子”，他后来执导了《哪吒之魔童降世》。我研究过他的经历，他曾花两三年时间，独立制作了短片《打，打个大西瓜》，并获得了多个奖项，这为他后来操刀《哪吒》奠定了基础。试想，在今天的AI技术加持下，这样的创作周期和门槛是否会被百倍压缩？

网络文学本身是一个创作门槛相对较低的行业。而AI短剧，也可能做到类似的程度。随着各家算力成本降低，尤其是像火山引擎推出“SoraDance”这类强大工具后，创作者可能只需购买一个499元的会员，就能获得制作一部45-50分钟微短剧所需的资源。我们公司从去年开始就大规模招募AI创作人员，因为我们手握大量小说IP，而AI正在大幅降低将文字转化为视频的门槛。

很多人担心AI会讲不好故事，但我认为，AI在未来永远不会替代人类。人类拥有独特的审美和生命体验，AI只会让优秀的人变得更加优秀。因此，我的核心工作变成了如何找到并赋能这些优秀的创作者。

昨天论坛上分享了一个案例。我们公司一位来自传统纺织行业的同事，他借助公司的AI基础培训和工具，在很短时间内制作了一部以河南方言开篇的AI仿真人微短剧，内容非常接地气，在抖音平台单日投放就超过了500万。如果没有这个时代和这样的工具，他可能很难获得这样的创作机会。但他凭借自己的学习意愿、独特的生活阅历和审美，创作出了用户喜爱并愿意买单的内容。所以我认为，在AI时代，这反而是人类创作者最好的时代。

三四年前，就有人将AI比作这个时代的“蒸汽机”。那我们这代人能吃到什么样的时代红利？我回顾自己的经历，从2014、15年做微信公众号，到后来做微短剧，再到今天转型为一名“AI创意者”。每次转变，其实都是吃到了行业变革的红利。我一直在思考，下一个风口在哪里？

为此，我观察了全球市场，发现一个很有趣的现象：全世界几乎没有第二个国家拥有像中国这样成熟和庞大的网络文学产业。这背后有文化差异和历史断层的原因。例如，美国在二战后漫画产业大规模兴起，某种程度上越过了深度文字阅读的阶段。而回看中国，我们拥有悠久且连续不断的文明历史，有极为深厚的文字底蕴。这些优质的文学IP，本身就经过了市场的验证，在内容合规性、审美和叙事上都有一定基础。

其次，中国拥有庞大的人口红利。我们有三百多万网络文学创作者每日更新，有14亿勤劳的人民。只要给一个好的商业模式和机会，就会涌现出巨大的创造力。在文化产业，通常2%的头部内容能吸引98%的用户。基于“大数法则”，未来AI时代最顶级的IP内容，极有可能诞生于中国。

很多人担心AI会取代就业。但我认为，AI时代会创造出更多新的就业岗位。就像古代没有冰箱，人们冬天采冰存于冰窖，夏天贩卖，从而创造了“冰业”。AI会替代大量基础、重复的劳动，从而让人类有更多时间去探索更具创意和价值的事情。这是技术给人类带来的红利。

那么，基于以上思考，作为个体，我能做什么？我认为，或许可以借助AI，将中国物美价廉的文化内容，转化为可以常态化、规模化输出的“中国故事”。这让我联想到2000年左右，中国沿海地区大量中小工厂，将优质产品出口到全世界，填补了全球消费市场的许多空白。

今天，“AI + 中国文字底蕴 + 中国勤奋的创作者”，是否有可能将中国文明通过AI的方式输送到全球呢？这就涉及到“出海”的问题。过去常见的出海模式，是在美国找美国演员拍美国故事，这无异于重新创业，很辛苦。

在AI时代，我们能否换一种思路？例如，利用AI辅助编剧。这并不是要替代人类，而是赋予编剧“全球视野”。因为兼具中外文化背景和理解的人才非常稀缺。AI可以通过学习全球各地的文化模型和内容，辅助创作者打造出更易于被全球市场接受的故事框架。我们可以用AI低成本地将中国最优秀的故事，快速翻译、本土化，并制作成符合日本、美国、韩国等市场口味的版本，在全球发行。从而实现“中国框架，全球营销”，甚至是一种良性的“文化输出”。

AI+视频的未来，绝不止于微短剧。AI+教育、AI+知识讲解等，都有巨大的空间。过去三个月，我处于一种“求知若渴”的状态，与许多科学家交流，担忧技术发展过快会导致员工失业。但目前的共识是，人类独特的审美和判断力，依然是驱动一切的核心，AI要完全替代还很遥远。它主要替代的是基础劳动，而审美和判断是人类最宝贵的资产。

最后，我认为AI正在开启中国故事的全新时代。一方面，AI让优质内容的制作成本降低十倍、百倍；另一方面，它极大地丰富了故事品类。过去受成本所限，主流品类不多，未来一定会出现科幻等更多元的内容。

更重要的是，AI将助力中国故事走向“IP化”。昨天论坛也讨论到，过去微短剧行业的一个痛点被认为是“不生产IP”，做一个故事赚一笔快钱，缺乏资产沉淀，导致行业急功近利。但AI带来的低成本、高效率创作，让持续打造和培育一个IP成为可能。在我成长的周期里，像“宝可梦”这样的IP，通过动画、游戏、卡牌等衍生品，创造了千亿美金的价值。那个时代，IP的养成依赖于电视媒体的稀缺性。而这个时代，信息虽然爆炸，但真正值钱的内容依旧稀缺。因此，优秀的创作者完全可以借助AI的力量，低成本、高效率地创作出属于自己的IP。这是一件多么令人兴奋的事情！