民族文化复兴 --《粤乐寻源》纯正的广东音乐！- 大数跨境

听天下唱片

2019-09-07

导读：广东音乐一代宗师的绝响之作！

广东音乐又称广府音乐。形成于l921年，发展于1936年粵剧改革，兴盛于1945年至1966年。是我國民族文化的瑰宝。因1967年后，老一代原生态演奏家慢慢仙去，广东音乐演奏也慢慢用西方音乐的手法演奏。今天我们有幸能请到广东艺人广东音乐研究所所长林贤辉担任监制，他是四十年广州素社音乐社五位创办人的嫡传弟子，并邀请了他数10年的拍挡李灿祥，张珠，黄金成，黄鼎世等五位平均年龄近八十岁的专家进行录音。这是非常珍贵的广东音乐纪实。

林贤辉先生（又名林总）1948年出生于广东肇庆高要。其父林炯宇先生（字国星1901-2001洋琴演奏家、广东音乐家）早年留学海外。解放前为支持迎接广州解放参与著名民间艺术社团素社、三轮车乐社、三轮车剧团和洪桥乐社等活动。

林贤辉先生自幼随父在广州生活，其间深受父亲的中西音乐熏陶。六岁随父演出趴舞台边睡觉；八岁拜胡琴名家高世彬先生学习胡琴；拜高胡名家黎理明先生学习高胡；九岁考上广州市少年宫；十岁拜苏联小提琴家学习小提琴，小学三年级跟著名萧管演奏家梁秋、师兄高秩群先生学习萧管。先后跟刘明源、闵惠芬等老师学习二胡板胡，初中二年级考入广州市中学生民乐团。善长于中西弓弦乐和吹管乐。

文革其间，林贤辉先生活跃在各种派别的文艺舞台上。1968年知青上山下乡务农；1969年考入佛山地区、开平、马冈宣传队、乐队、文工团、宣传站等部门工作。历任文艺部门的队长、首席、团长、站长等等。04年退休后应聘客席中山大学艺术中心、广东外语艺术学院教授民族音乐。

上世纪80年代一次偶然的机会，林贤辉先生参加省市民乐大赛二胡得一等奖。从此以后一直客席广东民族乐团弓弦乐演奏三十多年。并于2008代表国家应邀赴欧洲九国演出。最后一场在维也纳金色大厅演出成功并哄动欧洲音乐界。2004年至今，林贤辉先生应聘客席中山大学艺术中心、广东外语艺术学院教授民族音乐、广东音乐和弓弦乐，为教育后人添砖加瓦。并于2006年在中国音协主席赵季平、付主席闵惠芬、和中国著名指挥家胡炳旭的支持下，成立广东外语艺术学院林贤辉广东音乐研究室。为广东音乐的挖掘、整理、承传作出努力。并培养了沈星宇、吴斯梦、郑渠几位二胡学生，进入全国海选48名，分别代表广东音协出战全国第7、8、9届金钟奖。

林贤辉先生（又名林总）现任

广东艺人广东音乐研究所所长

广州大学岭南音乐研究员

广东省外语艺术职业学院教授

广东音乐展览馆馆长

广东省汕尾市思乡民族乐团艺术总监指挥

广东省民族管弦乐学会艺术顾问

广东省汉乐学会艺术顾问

广东八和会馆普福堂艺术顾问

广州市广东音乐艺术中心艺术顾问

中山大学艺术教育中心艺术顾问

澳门粤剧总会艺术顾问

广东艺人广东音乐研究所

我的音乐旅程有多个階段，首先是欧美流行曲，接着组織了乐隊。在收到一张小提琴小品录音之后，我开始听古典音乐，亦同時间愛上了爵士乐，电子音乐和世界音乐。當我進入发燒世界之后，我对古典和歌劇的熱愛超越了一切。旅程中的最重要里程碑便是迷上了录音。自始之后，我才認識自巳国家的音乐，也录了廿多款中国各地的古乐，但有一个类別是遍尋不獲，它就是广东音乐。

我曾经听过了以吕文成為首的录音。技术高超不在話下，乐韵带给我的親切感更是前所未有，只是这些陳年音效令我感到遗憾。身為广东人，自然是渴望為这最親切的类別做一款发燒级录音。但我在之后廿年中听到其他大師的演奏却是缺乏了一種說不出的神韻。这渴望㚵于变成遗憾！

數年前，發燒李介绍我認識林总。可謂一见如故，我心里更是興奮莫明，因為我㚵于找到机会完成我多年心願，就是录制正宗的广东音乐。林总父親原來是跟广东音乐的祖師爺吕文成一起研发的大師。林总就是謫传弟子。晚飯后更被邀请到他家繼續談音乐。林总在解說广东音乐的獨特音調時更取出高胡示范。就在那天晚上我总算明白正宗的广东音乐和过去二十多年所听的近代录音的分別。北方乐師熟悉的是"平，上，去，入″四个音調，而广东人的說話和歌唱却是最少16个調！这就是音乐的奧妙，差之亳厘，謬之千裡！當晚我巳提出录音的可能性，林总說可以考慮，主因是他的老拍擋未必願意。然而我接着要處理的音像城扩展却令我無法分心。用了两年多的時间，黑胶中心和連带的所有設置总算完成了。发烧李亦在那時候重提舊事。我立刻决定但也给他一个重责，就是協助我當这專輯的制作人。因成本控制得非常緊，我只好厚顏要求他"義務參与″他想也不想便一口答应。接下來的工作大半都是由他策劃，就是在录音期间中，他也當上了攝影師！在此我要再三多謝这位老朋友。林总费了一番唇舌，㚵于說服老弦们出山！(所謂老弦是指二胡的里弦，外弦是子弦，也就是下一代傳人)老弦们都巳是七老八十的一代宗師。他们在演奏四首歌之后开始现出疲態。所以年青一代的子弦便提早出場完成了專輯的13首名曲。他们都是林总的入门子弟，其中以吳斯夢更已得真傳。她的演奏令我感到广东音乐后繼有望。第一次听到录音成果時，我有一種莫名的激动。多年的宿願㚵于完成了。成果是意料之外地好，而且在这录音中亦见到子弦是有资格當得上广东音乐后繼之人。最后我很痛心地告诉各位一件事情，刘国贵椰胡大師在專輯未面世之前已永遠离开了我们。

《粤乐尋源》成為他最后遗作。张珠和黄金城兩位老師亦决定只繼續授徒。《粤乐尋源》已成绝响。-- Leo

广东音乐基础目录

编者的话................................4

绪论.................................6

第一章 广东音乐文化来源

§1 广府音乐文化艺术源远流长……………9

§2 以语言文化为分割成上六府和下四府…12

§3 桂戏的流传与戏班的模…………………13

§4 据粤剧前辈谈及红船主要有两种义…14

§5 行为音乐——“八音锣鼓”…………15

第二章 广东音乐的形成

§6 粤剧伴奏音乐分割成独立自娱音乐……17

§7 广东音乐的定名…………………………19

§8 广东音乐素材来源………………………22

§9 粤剧语言的改革带动伴奏音乐的变革…24

§10 外来文化的影响产生精神音乐………26

§11粤剧发展是推动广东音乐的体裁………26

第三章广东音乐的乐器

§12 吹管乐………………………………31

§13 打击乐………………………………33

§14 弹拨乐………………………………34

§15 弓弦乐………………………………37

§16 广东音乐的乐器发展………………40

§17 融入广东音乐的西方乐器…………42

第四章广东音乐的音符与节奏

§18 关于广府音乐的工尺谱音符和音阶…45

§19 广府音乐常用音线与音高……………49

§20 粤剧里的白话唱腔与广府音乐………51

§21 广东音乐九个音与广州话九音韵……52

§22 广府音乐传谱…………………………53

§23 广府音乐的节奏………………………55

第五章广东音乐的传承与发展

§24 广东音乐发展的三位先师……………59

§25 演绎方式的发展………………………61

§26 承传方式与各地人文文化促进广府音乐发展…66

§27 广东音乐的乐器改良…………………73

§28 创作发展广府音乐的演奏家…………75

§29 广东音乐乐队的发展…………………78

第六章广东音乐的曲式、风格及欣赏

§30 广东音乐的曲名………………………82

§31 广东音乐的曲式………………………83

§32 广东音乐的风格………………………86

§33 怎样欣赏广府音乐……………………87

编者的话

我们敬爱的周恩来总理在1964年导演革命舞蹈史诗“东方红”时教导我们说：“广东音乐是我国的艺术瑰宝，各地的乐团到国外演出都要演两三首”。在国外，传统的广东音乐声音，被老一代华侨称作“乡音”，当听到这种音乐时，无不思念家乡而老泪纵横。可见，传统的广东音乐是国人爱国爱家，民族团结的精神粮食之一。传统的广东音乐的传承显得尤为重要。

笔者生长在一个音乐家庭，跟广东音乐有点缘。上世纪五十年代，广东粤剧院(在广州东山恤孤院路)就在我家隔壁，家里小花园的后门连着粤剧院的空地。笔者整天跟那些年轻的演员和学员踢球、打闹、聊天、学骑单车等等。当粤剧院搬到东风路后，我小孩白天寄托在粤剧院他姑父家，天天接送，故天天都能听见他们练锣鼓唱功和伴奏音乐。多年的耳濡目染使笔者与广东音乐结下了不解之缘。笔者曾拜师学艺，对粤剧音乐文化有点认识，现把多年以来听到、见到、学到的道说出来。希望能帮助群众更多地认识广东音乐。

广东音乐自1921年以来，经过了曲折前进的发展历程。随着老一辈广东音乐家的故去，围绕对广东音乐的形成地、申遗、唱腔语言、粤剧音乐、纯音乐、作曲、和声、交响化、精神音乐是外来文化等历史问题，争论很多。正如前中国音乐家协会主席赵季平先生为“广东艺人广东音乐研究所”和“广东音乐展览馆”题词——“要研究广东音乐才能推动广东音乐的发展”。

笔者每年参加广东省的无数次关于广东音乐、岭南音乐的研讨会。但在学术上，很少有结果。为此，把数十年来研究的广东音乐的历史、曲式、句逗、格律、粤味等心得写出来，供各位学习、研究、批评。

林贤辉 2006.8

《粤乐寻源》录音现场。。。