《问鼎喜玛文化传媒》群英荟萃

让《道德经》走进寻常百姓家。

你好，喜马拉雅的朋友。

说起《道德经》，很多人知道这是一部道家的经典，但这部经典在世界上的地位与声誉却是很多人都想不到的。《道德经》被西方人誉为东方圣经，很多欧洲家庭都存有两部经典，一是《圣经》，二是《道德经》。据联合国教科文组织统计，《道德经》在世界上的发行量与圣经齐名。不知道我们中国人家庭中又有多少人家里有《道德经》呢？

朋友，你家里有吗？

读过《道德经》的朋友，往往又觉得艰涩难懂。听到一些人的解读，又觉得他玄之又玄，似乎明白了什么，但往往又变得更糊涂了，以至于这样一部中华文化的宝典，一直很难走进寻常百姓的生活。正因为如此，《道德经》的智慧，似乎变成了某些高端人士独享的精神奢侈品。

这就出现了一个问题，有什么办法能把《道德经》变成普通大众的精神消费品吗？

我本人从小喜欢诗词，历史上一位大诗人，也是我的偶像。原因啊就是他的诗很接地气。他的名篇《长恨歌》自诞生以来，传唱千年。“在天愿作比翼鸟，在地愿做连理枝”，已经成为我们许多人对爱情忠贞的一种最为经典的表达。大诗人著名的诗作《琵琶行》中“千呼万唤始出来，尤抱琵琶半遮面”。更是脍炙人口。相传，这位大诗人有一个习惯，每作一首诗就会念给目不识丁的老妇人听，老人如果听不懂他就继续修改，直到老妇人能够听懂了，他才收笔定稿。这位有如此感人的百姓情怀的大诗人，就是白居易。他心中装着百姓，他的诗也是很接地气的，因此也颇受百姓爱戴的。正因为如此，白居易也成了我这样一个小文人崇拜的偶像。

实际上我本人也是从寻常百姓家走出来的，自学《道德经》有30多年了，坦率的说，自学个《弟子规》这样的经典是挺容易的，可自学《道德经》，可真的是很难的。几十年前，遇到问题也不容易找到合适的老师去请教，因为我并不满足于搞懂经文中的那些字义，我对修行落地的方法也十分着迷。因为我知道，国学可不是简单的知识，而是落地人生与生活的智慧，更是人生的一种修行。那对于我们红尘中的人来说，如何又能明白意义，又能够修行呢？过去多年来，此事一直困扰着我，也是我想突破的难题。

我跟很多朋友一样，学习《道德经》是为了自己能使用，而不是将其作为纯粹的学问。我想老子当初写《道德经》，也是为了让人们能够运用到生活中，来提升自己的心智的。为此呢，我不放弃一切机会向各界人士请教，受益良多。十几年在修行路上的探索，吸纳了很多老师和师傅的经验，得到了他们诸多智慧的加持，我自己也在努力向融会贯通的方向发展。也把自己的生命当做修行中的一个样品。拿自己的生命、生活下手。为此也积累了一些行之有效的方法。这次，借着喜马拉雅这个优秀的平台给我提供的机会，与各位国学爱好者、《道德经》的研究者和修道者做一个交流，借机向各位同道请益。

我在这次《道德经》的解读中，将按照这样的三个原则进行：

第一：要忠实于老子大道的思想精髓，向大家呈现老子的智慧要义。

第二：要考虑到学道修道的阶段性，按照循序渐进的规律，先以核心要义为主线而展开，不刻意地追求逐字逐句的解读，这样便于大家抓住《道德经》的核心与要害。

第三：就是要紧贴人们的实际生活，将老子智慧与人们生活中的痛点和盲点结合起来，争取学一章能够明白几个基本道理，能够落地在我们的生活中，能够有效的提高我们的生活质量，优化我们的心智。

粗看起来，《道德经》的每章的内容都有所不同，但都围绕着一个核心主线：走出自我主观的局限，让生命亲近客观自然大道，体悟主观感觉之外客观规律之玄妙。

实际上人生就是让有限的主观合于无限的客观，就是精神对物质的胜利。让我们的灵魂从小我、物质和外部事物的桎梏中解放出来。完成我们每一个人这一生中灵魂自由的解放运动。

修行界有句名言，叫“心死神活”。说的就是，一旦我们能够洞察自己主观的局限性与错误，直至让这些有限与错误被智慧控制，进而顺应客观规律，就能走出自我的陷阱，走向光明的人生大道。

总之，让《道德经》走进寻常百姓家这样一个愿望就是将老子《道德经》的智慧链接到生活，再从生活进入我们每个人的生命与灵魂。这些年来，总有一些外国人说我们中国人没有信仰，并借机鼓吹他们在精神上的优越性。可我们中国人在三千年前就是精神上的贵族啊。那个时候很多其他的民族还处于未开化状态。想一想这些年来，我们走过的是先解决温饱再来丰满我们的精神这样的发展道路，实际上也是合乎规律的。正所谓衣食足而后知荣辱。好在我们有五千年文化的积淀，有祖宗留下的千古不朽、历久弥新的伟大智慧，一定能够重建我们的精神信仰。让我们在物质富足的同时，也成为精神上的贵族。这是大势所趋。也是中国的国运。更是我们每一个华夏子孙最大的福气，也是我们每个人通向精神自由的必由之路。

让我们一起在东方圣经《道德经》智慧的指引下，转苦为乐，转难为易，变复杂为简单，实践“大道至简”的理想。使我们中国人再次成为世界民族之林中的贵族。

加油，中国！加油，我的同胞！加油，中华！

喜马拉雅的朋友，你好！

我叫杨议，是一名相声演员。也有人说我是跨界整合的成功者，因为我除了说相声外，还拍过电视剧、纪录片，都取得了一些小小成绩。

说相声，我荣获了国内的相声大奖和全国十大笑星；拍电视剧呢，我自编自导自演的电视剧《杨光的快乐生活》创造了中国电视剧行业的4个先河；后来我去操刀执导了大型人文电视纪录片《就是那一只蟋蟀》，又拿了纪录片最高奖项。能获得这些成绩一方面是老天的眷顾，但我觉得还要归功于相声这门伟大艺术所带给我的滋养。相声是一门语言的艺术，它赋予了我在表达上的技巧，所以我才能更好的和人交流。

但这次呢，我不和你聊相声，也不聊电视剧和纪录片，聊什么呢？我们今天就聊聊古董收藏的那些事儿。

什么事儿？就是如何从一个对收藏感兴趣的小白，成长能够鉴定藏品的爱好者。如何让新入行的朋友少走弯路，不掉入别人挖好的坑里，如何断代、鉴别真品、捡漏、打眼。同时，我还想让更多的人认识和了解到古代文物的价值，让那些老祖宗留下的精美绝伦的艺术珍品，成为你茶余饭后的谈资。

你可能会疑问：杨议你一个说相声的，也能来说收藏鉴定？不瞒你说，这些年除了相声和电视纪录片的事业追求，我还在一个行当上有极大的钻研，那就是收藏。

我成名于80年代，那也是收藏再一次进入人们眼前的时候。从那时起到现在已经有近30年的时间了，现在回忆起来，我觉得这给我做收藏提供了很大的先决条件。为什么呢？因为当时我在全国各地都有演出，使我能比别人去更多的地方。去的地方多，看到的东西也更多些，相比较起来，买的藏品就比别人也更多些。当然，一开始我也不太懂，也买过一些瞎货，打眼的也不在少数。

我刚说我收藏有近30年的时间，在人生的道路上这已经不算短了，但对于收藏品来说，30年的时间不过是白驹过隙。我记得白居易老先生说过：收藏便做终身宝，何啻三年怀袖间。

今天喜马拉雅邀请我，让我讲讲收藏的历程和品鉴知识，我进行了认真的梳理，准备把我近30年收藏的所见、所闻、所想、所得和收藏之路上的喜悦、迷茫、焦虑和兴奋，以及捡漏、打眼等等，一股脑的用自己的藏品，用相声的表现手法，讲给你听。

我把这100期的课程，分成了六大板块，我会从唐宋极简美学代表的高古瓷，到元明清的青花、粉彩，从明清家具到院子里的盆景、山石，从玉壶春瓶到各大窑口，从文房用具到各种稀罕物，再到应时应景的比如蛐蛐的选养排斗和大小家伙板等等。拿瓷器来说，我会讲汝窑、哥窑、官窑、钧窑、定窑、磁州窑等等这些个窑口的瓷器，他们的特点、区别，收藏价值，怎么看、怎么赏、怎么玩，我都会挑出精品来，给你讲透。

听到这里你可能会想：你讲得再透彻，我要是没见过，也想象不出来啊！

这就要说到我们这个课程的另外一大好处了！这套课程将采用视频的形式，结合我这30年来的丰富收藏，讲出它们的收藏价值，包括鉴别方式、它的前世今生等等。，用视频的方式给你直观的讲述，跟你零距离地交流，给你实战解密。

当然，我不敢说自己是什么收藏大家，但我的藏品即使不是顶级的，也是上乘的。拿出100件藏品，用100期视频，让你如身临其境，走进我的收藏世界，把藏品每一个细节展示给你看，给你带来听觉、视觉和感官上的享受。

我希望通过这门课，让普通人喜欢上传统文化，让喜欢收藏的朋友们多了解一些古玩知识，让那些伪专家、假行家、国宝帮心里头再也不能忽悠你！当然，除了专业知识外，我将配以亲身经历现身说法，以物佐证、力求做到雅俗共赏，只讲“干货”。

现在，就让我带你，一起走进收藏的世界吧。

老朋友，等你四千年

喜马拉雅的朋友们大家好，我是张子盛，很高兴在这里和大家分享古琴艺术。说起古琴，对很多人来说，可能还算是比较陌生的一个乐器，停留在各种古装影视剧画面里，充满了神秘色彩，其实你理解的并没有错，古琴的产生确实是个谜，和华夏民族早期的许多神话传说交织在一起，其中就有一个著名的故事：“伏羲削桐为琴”。

相传，华夏民族先祖——伏羲，见到神鸟凤凰栖息梧桐树上，于是找来了能工巧匠，取梧桐树清浊相济的中段，按照一年365天的数字，斫出了“天圆地方”长三尺六寸五的琴胚，再按金、木、水、火、土五行之意配上宫、商、角、徵、羽五根琴弦，就这样，第一张古琴诞生了。当然了，这只是个传说，除此以外还有神农造琴、虞舜做琴等说法不一而足，这些传说的真实性我们无从而知，但可以确定的一点是，古琴历史非常悠久。关于古琴的最早文字记载见于《诗经》，而最接近的类琴器实物，从距今二千四百余年的湖北曾侯乙墓出土。唐宋以来历代也都有古琴传世，存在于南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲多达三千首，而最特别的一点是，几千年来，古琴的弹奏从未中断，一直陪伴华夏民族走过了很长很长的光阴。今天就让我们一起来认识一下这位将近四千年前的老朋友，也同时与中国古代的文人雅士交个朋友，亲身体会一下他们的生活状态与他们的精神境界。

在漫长的中国古代社会中，“琴、棋、书、画”被视为文人雅士修身养性的必由之径。抚琴弄箫、吟诗作画、登高远游、对酒当歌是文人士大夫们生动的生活写照。

·春秋时期，孔子酷爱弹琴，无论在杏坛讲学，或是受困于陈蔡时，仍操琴弦歌之声不绝；

·战国时期，伯牙和子期“《高山》、《流水》遇知音”的故事，成为广为流传的佳话美谈；

·魏晋时期，嵇康给予古琴“众器之中，琴德最优”的至高评价，最终在刑场上还以一曲《广陵散》作为生命的绝唱；

·唐代文人刘禹锡则在他的名篇《陋室铭》中为我们勾勒出一幅“可以调素琴、阅金经，无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的淡泊境界；

·于琴乐之中，师旷听出了商纣亡国之音；司马相如与卓文君更是以琴结缘；诸葛亮城上一曲，沉着的琴音，智退司马懿十万雄兵；陶渊明弹无弦琴“但求琴中趣，何劳弦上声”的故事等等，都千古传颂……

在琴声中，不仅可以听到儒家的“轻微淡远，中正平和”，道家的“大音希声、大象无形”，还可以听到佛家的“清静庄严”、“古刹禅声”。古代文人士大夫们不但用古琴陶冶性情，提升道德修养，而且还用它来调理身心，这个说法并不是空穴来风，而是有据可考的。在《黄帝内经》中记载：“百病生于气，止于音也。”两千多年前就提出了“五音疗疾”的理论。古琴的五音：角、徵、宫、商、羽，分别被赋予了木、火、土、金、水的五行属性。“五音疗疾”就是运用五行原理，利用五音的相生、相克、相互制约关系，搭配组合，调和身体。在聆听中，让曲调与情志、脏腑之气产生共鸣，达到鼓动血脉、通畅精神的作用。因此，在快节奏的现代生活中，越来越多的都市人开始用习练古琴当做一种静心修身、去浮戒燥、静心启智的手段。抚琴，能让心灵放松，舒缓紧张；抚琴，能直入胸襟，撩动心弦；抚琴，以静为美，以慢为趣；涤荡胸怀，怡情养性，给人的身、心、灵以最柔软的慰籍。所谓“琴者，心也”，让你的心静下来、慢下来，真正品出它独特的滋味。养气，养心，养身，因为古琴音乐的熏染，你会变得更加有气质、沉着和自信。

我从80年代末期开始学习古琴，从学习、演出到教学与传承、推广，已近三十年。在这套课程里，我将通过视频和音频的形式，融合我多年的教学经验，给大家带来220节的古琴基础课程，包含33个回目、以古琴基础理论、基础指法、古琴名曲赏析三大块模块为框架，涵盖古琴的历史、文化、指法、心法、琴曲、经验、赏析等各方面内容。我也特意提炼了传统教育思维中的精华部分，比如说“慢就是快”、“去繁就简”、“循序渐进”、“先思后练”等一些重要的思维原则，这些原则呢，我都将渗透进每一堂课程中。我想通过这套古琴课程，尽力将古琴还原回传统文人雅士的生活场景和思维视野，增加课程的欣赏性和思悟性，让教学变得生动、立体，每一位学习者不只是接受“动手”的训练，也能“动脑”、“动心”，希望大家能通过这套课程的学习，在感受古琴无穷魅力的前提下，还能体会到古代文人雅士们慢节奏的生活状态，从中式传统文化思维精粹中吸取灵感，启迪心境。

“师傅领进门，修行在个人。”你若敏而好学我定倾囊相授，愿与古琴的相识令你受益终身，我是张子盛，我在这里等着你，一起来赴一场古琴的千年之约。

各位朋友， 大家好，我是贺小帅，很开心在喜马拉雅这个平台上与朋友们分享关于吹管乐箫、笛、埙的实用课程。

在9000年前，有一样乐器在华夏大地上奏响了中国音乐文明的历史开篇，它就是罕见的史前神器——贾湖骨笛，也是世界上最早的可吹奏的乐器。由此可见声音是一种绝妙的享受，制造声音，成为了古人探索发现的乐趣，很多乐器也渐渐的应运而生。从古至今，流传下很多文人雅士不朽的音乐作品，他们借由传统乐器表达对天地万物的深厚浓情，抒发自己的情怀。现如今，很多热播剧的插曲配乐是以中国传统器乐为主贯穿剧情，而很多朋友也是以此衷爱古风的器乐，比如，笛、箫、埙、排箫等，这些吹管乐器是世上最简单的乐器，无论从形制还是到携带的方便性，但它所包含的精神世界却极为深广，在历史上它是中国文士气质的象征，儒雅谦和、朴实温润，代表了中华民族纯朴敦厚的品格。

所以无论是杜甫赞叹，“此曲只应天上有，人间能得几回闻”，孔子听了此乐器竟三日不知肉味的洞箫；还是在文化艺术作品中表达对家国、故人思念，苍凉中带着辽远的塞外笛声；又或是贾平凹将它作为西安的个性化语言，沉思的伴奏的埙都是以器寄情咏志，以一种无言的表达方式抒怀情感。

相信很多朋友觉得吹管乐器的声音是悲凉，哀婉的，永远带着“秋尽江南草未凋”的感觉，其实这只是呈现的一种艺术形式，吹奏这些乐曲时也表现了当事人的内心独白，从这些器乐声中可以寻声辩心，无论是轻柔委婉，或是激愤昂扬，都透露着吹奏者的所思所想，以此来表达自己内心的感动。

有朋友问我，学习它们有什么好处呢？

我觉得大部分朋友学习目的并不是成为演奏家，就像很少有热爱跑步的人会去参加奥运会一样，当然也有极少数人会以此踏入专业领域，所以从“纯粹地享受一件事带来的好处”这个角度，爱好者可能会有更多心得。

首先，欣赏或演奏传统器乐对于我们时下的生活是一种格调、一种精致，一种美好的来源，它陶冶人的情操，给人美好的享受外，还可以开发智力，使人身心更健康。古往今来的很多吹奏者大多温文尔雅，洁身自好，从而福寿绵长。

其次，正确的吹奏姿势和呼吸方法有利于活血行气，增加肺活量，特别是很多武功修炼者，更是爱之如贴身之宝，常以此为炼气修心的方法。像古典小说中携笛箫者都非俗人，《射雕英雄传》中，桃花岛试剑亭上的对联“桃花影落飞神剑，碧海潮生按玉箫”成功的塑造了东邪黄药师的独门绝学，四大宗师也只有他出场，不见其人，先闻箫声，是真正配得上玉箫的人。《琅玡榜》中江左梅郎泛舟湖上，远远飘来笛箫声，营造了大咖级的神秘感。

最后我认为笛箫、埙等这些传统器乐已经占据了我生命中最重要的一部分，我用它们来倾诉心声，用它们代替我的嗓音来歌唱，使我感悟到最美的声音是一呼一吸间的美妙，它们为我打造了一个心灵世界，从中得到一种纯粹的快乐。同样我也希望把这种美好传递给朋友们。

学习这些吹管乐器也不只是简单按照曲谱，能技艺娴熟的按孔吹奏就圆满了，而是透过这不同曲目风格所传达的人文精神，这不是一个样式上的东西，它是一种思维，是一种性情，是一种艺术精神，是让我们当下的生活变得更美好，这个才是核心所要。

接下来的日子请跟随我一起了解学习我们人类音乐文化宝库中的这一颗颗璀璨的明珠，发扬这些乐器所独有的艺术魅力和人文品味。在探索学习中发现无限乐趣。

各位朋友， 大家好，我是贺小帅，很开心在喜马拉雅这个平台上与朋友们分享关于吹管乐箫、笛、埙的实用课程。

在9000年前，有一样乐器在华夏大地上奏响了中国音乐文明的历史开篇，它就是罕见的史前神器——贾湖骨笛，也是世界上最早的可吹奏的乐器。由此可见声音是一种绝妙的享受，制造声音，成为了古人探索发现的乐趣，很多乐器也渐渐的应运而生。从古至今，流传下很多文人雅士不朽的音乐作品，他们借由传统乐器表达对天地万物的深厚浓情，抒发自己的情怀。现如今，很多热播剧的插曲配乐是以中国传统器乐为主贯穿剧情，而很多朋友也是以此衷爱古风的器乐，比如，笛、箫、埙、排箫等，这些吹管乐器是世上最简单的乐器，无论从形制还是到携带的方便性，但它所包含的精神世界却极为深广，在历史上它是中国文士气质的象征，儒雅谦和、朴实温润，代表了中华民族纯朴敦厚的品格。

所以无论是杜甫赞叹，“此曲只应天上有，人间能得几回闻”，孔子听了此乐器竟三日不知肉味的洞箫；还是在文化艺术作品中表达对家国、故人思念，苍凉中带着辽远的塞外笛声；又或是贾平凹将它作为西安的个性化语言，沉思的伴奏的埙都是以器寄情咏志，以一种无言的表达方式抒怀情感。

相信很多朋友觉得吹管乐器的声音是悲凉，哀婉的，永远带着“秋尽江南草未凋”的感觉，其实这只是呈现的一种艺术形式，吹奏这些乐曲时也表现了当事人的内心独白，从这些器乐声中可以寻声辩心，无论是轻柔委婉，或是激愤昂扬，都透露着吹奏者的所思所想，以此来表达自己内心的感动。

有朋友问我，学习它们有什么好处呢？

我觉得大部分朋友学习目的并不是成为演奏家，就像很少有热爱跑步的人会去参加奥运会一样，当然也有极少数人会以此踏入专业领域，所以从“纯粹地享受一件事带来的好处”这个角度，爱好者可能会有更多心得。

首先，欣赏或演奏传统器乐对于我们时下的生活是一种格调、一种精致，一种美好的来源，它陶冶人的情操，给人美好的享受外，还可以开发智力，使人身心更健康。古往今来的很多吹奏者大多温文尔雅，洁身自好，从而福寿绵长。

其次，正确的吹奏姿势和呼吸方法有利于活血行气，增加肺活量，特别是很多武功修炼者，更是爱之如贴身之宝，常以此为炼气修心的方法。像古典小说中携笛箫者都非俗人，《射雕英雄传》中，桃花岛试剑亭上的对联“桃花影落飞神剑，碧海潮生按玉箫”成功的塑造了东邪黄药师的独门绝学，四大宗师也只有他出场，不见其人，先闻箫声，是真正配得上玉箫的人。《琅玡榜》中江左梅郎泛舟湖上，远远飘来笛箫声，营造了大咖级的神秘感。

最后我认为笛箫、埙等这些传统器乐已经占据了我生命中最重要的一部分，我用它们来倾诉心声，用它们代替我的嗓音来歌唱，使我感悟到最美的声音是一呼一吸间的美妙，它们为我打造了一个心灵世界，从中得到一种纯粹的快乐。同样我也希望把这种美好传递给朋友们。

学习这些吹管乐器也不只是简单按照曲谱，能技艺娴熟的按孔吹奏就圆满了，而是透过这不同曲目风格所传达的人文精神，这不是一个样式上的东西，它是一种思维，是一种性情，是一种艺术精神，是让我们当下的生活变得更美好，这个才是核心所要。

接下来的日子请跟随我一起了解学习我们人类音乐文化宝库中的这一颗颗璀璨的明珠，发扬这些乐器所独有的艺术魅力和人文品味。在探索学习中发现无限乐趣。 

各位朋友， 大家好，我是贺小帅，很开心在喜马拉雅这个平台上与朋友们分享关于吹管乐箫、笛、埙的实用课程。

在9000年前，有一样乐器在华夏大地上奏响了中国音乐文明的历史开篇，它就是罕见的史前神器——贾湖骨笛，也是世界上最早的可吹奏的乐器。由此可见声音是一种绝妙的享受，制造声音，成为了古人探索发现的乐趣，很多乐器也渐渐的应运而生。从古至今，流传下很多文人雅士不朽的音乐作品，他们借由传统乐器表达对天地万物的深厚浓情，抒发自己的情怀。现如今，很多热播剧的插曲配乐是以中国传统器乐为主贯穿剧情，而很多朋友也是以此衷爱古风的器乐，比如，笛、箫、埙、排箫等，这些吹管乐器是世上最简单的乐器，无论从形制还是到携带的方便性，但它所包含的精神世界却极为深广，在历史上它是中国文士气质的象征，儒雅谦和、朴实温润，代表了中华民族纯朴敦厚的品格。

所以无论是杜甫赞叹，“此曲只应天上有，人间能得几回闻”，孔子听了此乐器竟三日不知肉味的洞箫；还是在文化艺术作品中表达对家国、故人思念，苍凉中带着辽远的塞外笛声；又或是贾平凹将它作为西安的个性化语言，沉思的伴奏的埙都是以器寄情咏志，以一种无言的表达方式抒怀情感。

相信很多朋友觉得吹管乐器的声音是悲凉，哀婉的，永远带着“秋尽江南草未凋”的感觉，其实这只是呈现的一种艺术形式，吹奏这些乐曲时也表现了当事人的内心独白，从这些器乐声中可以寻声辩心，无论是轻柔委婉，或是激愤昂扬，都透露着吹奏者的所思所想，以此来表达自己内心的感动。

有朋友问我，学习它们有什么好处呢？

我觉得大部分朋友学习目的并不是成为演奏家，就像很少有热爱跑步的人会去参加奥运会一样，当然也有极少数人会以此踏入专业领域，所以从“纯粹地享受一件事带来的好处”这个角度，爱好者可能会有更多心得。

首先，欣赏或演奏传统器乐对于我们时下的生活是一种格调、一种精致，一种美好的来源，它陶冶人的情操，给人美好的享受外，还可以开发智力，使人身心更健康。古往今来的很多吹奏者大多温文尔雅，洁身自好，从而福寿绵长。

其次，正确的吹奏姿势和呼吸方法有利于活血行气，增加肺活量，特别是很多武功修炼者，更是爱之如贴身之宝，常以此为炼气修心的方法。像古典小说中携笛箫者都非俗人，《射雕英雄传》中，桃花岛试剑亭上的对联“桃花影落飞神剑，碧海潮生按玉箫”成功的塑造了东邪黄药师的独门绝学，四大宗师也只有他出场，不见其人，先闻箫声，是真正配得上玉箫的人。《琅玡榜》中江左梅郎泛舟湖上，远远飘来笛箫声，营造了大咖级的神秘感。

最后我认为笛箫、埙等这些传统器乐已经占据了我生命中最重要的一部分，我用它们来倾诉心声，用它们代替我的嗓音来歌唱，使我感悟到最美的声音是一呼一吸间的美妙，它们为我打造了一个心灵世界，从中得到一种纯粹的快乐。同样我也希望把这种美好传递给朋友们。

学习这些吹管乐器也不只是简单按照曲谱，能技艺娴熟的按孔吹奏就圆满了，而是透过这不同曲目风格所传达的人文精神，这不是一个样式上的东西，它是一种思维，是一种性情，是一种艺术精神，是让我们当下的生活变得更美好，这个才是核心所要。

接下来的日子请跟随我一起了解学习我们人类音乐文化宝库中的这一颗颗璀璨的明珠，发扬这些乐器所独有的艺术魅力和人文品味。在探索学习中发现无限乐趣。

大家好，喜馬拉雅網絡音頻節目邀請臺北故宮博物院前院長周功鑫講述臺北故宮的文物藏品，這是推廣中華文化藝術的一個好項目。

在服務台北故宮博物院及擔任院長期間，周院長致力於傳播中華文化，曾創設各項教育推廣活動與志工團隊，並推動多項國際與海峽兩岸重量級展覽與學術研討活動，並多次獲得國際頒贈的藝術與文化勳章及獎狀。

10年前，也就是2009年，兩岸故宮博物院打破了60年互相隔絕的狀況，開闢了交流合作的新局面。時任臺北故宮博物院的周院長發揮了重要作用。

周院長講述臺北故宮文物很有意義。在當年抗戰時期故宮博物院的1萬3千多箱文物避寇南遷，後來其中的四分之一運到寶島臺灣，形成了一個故宮與兩個博物院的局面。兩岸故宮的文物藏品都主要來自清宮舊藏，有很強的互補性。全面瞭解兩岸故宮的文物藏品，就能更好地認識故宮的完整價值。

周院長長期鑽研故宮文物，有很深的造詣，曾發表過一系列重要論文，出版過專著。由她來講述與藏品有關的歷史與故事，使聽眾瞭解藏品的意義與價值，進而全面瞭解兩岸故宮，並從中認識中華五千年光輝燦爛的文明史，都會起到積極的作用。

因此這是一個很有意義的好項目，我們滿懷期待！