用和纸乐活艺术纸装点生活美学
和纸乐活（Kami Lab.）品牌自18年创立至今，用品质赢得市场口碑，用创新引领行业潮流。目前已创造出 7 款 产品，每一款产品都凝聚了研发人员的心血，也展现了设计师对东方的想象力，贯穿古今凝聚在多彩缤纷的纹样里。
2022年全球交流因疫情被中断，纸张设计师神山久辉来中国调研的项目不得不中断，非常沮丧，不禁联想到公元 9 世纪左右，中日文化交流被废除，日本国风美学“ 物哀之美 ”应运而生时期。
“ 物哀 ”，是微妙的审美意识，是朦胧的情感抒发。因此霞胧纸的设计色彩非常细腻，温和舒缓，意在表现设计师在疫情之下追忆往昔，对世事无常的无声感叹。人生一世，草木一秋，万事万物皆是一期一会，因此更要珍惜每一次的相遇，遵循内心自然的人性与人情。
霞胧纸，通透、细腻、却充满韧性，传达的生活态度亦是坦然、乐观、洒脱的。
随着人们环保意识逐增，霞胧纸使用了蓝草、青柿、赭石等天然染料，并创新研发了对环境友好的EFD新古法天然染色技术。展示后获得23年上海奢侈品包装展会的绿色革命大奖的提名奖。
绮绫纸的设计启发来自唐宋广为流行的丝织物——“绮绫”。说起绫织物的起源可以追溯到战国时期名叫“绮”的面料，绫最主要的特点就是斜纹。纸张设计师将两面细致雕琢，宛若经纬交织，再现了丝织品的丰富层次与“异彩奇文相隐映，转侧看花花不定”的经典魅力。
绮绫纸既保持了丝织品的肌理与光泽，华丽珍贵，又具有柔软而有筋骨的手感、坚实耐磨的特性。
选色融合了异国情调与现代生活的色彩，交织出15款精致色调。
自然的灵性常在于山中，无声无息又生生不息。设计师力求把纸张独特的质感品性与山水精神相融合，表现山水清音，平淡天真。
草木纸纸张表面自然起伏的肌理，似有非有的抽象性线条也是随性而出，正如山水画虚实相生的意境，引人遐思。触感温和、纯粹，使得纸张更具有自然之境，触动人心，表达对美好生活的不尽向往。
草木纸使用FSC森林认证的高品质木浆及富士山熔岩天然过滤的雪融水，利用可再生能源，将环保理念渗透到绿色生产中的每一个环节。
自新石器时代开始，我们人类通过手与物体的接触，实现与天地沟通、与万物对白，与自然交流。这种原始的沟通方式在今天依旧是最直接的感性体验。
为了表现出像陶器一样浑厚质朴的质感，随意洒脱的气质，设计师在纸张中间层添加了特殊纤维，形成纸张表面视觉上粗颗粒的效果，摸上去粗粝、古朴，让人联想起一切最原始的记忆。
野陶纸展现出了抱朴守拙，回归生活的陶器之美，也传递着返璞归真的生活美学态度。
屹立在牧区的一个个帐篷是游牧文明的记忆载体与活化石。游牧民族以部落为单位，以家庭为纽带，他们随畜牧而移，逐水草而居。
为了表达游牧家庭热情、温暖的感觉，在他们放牧的牛、羊等生活资源的启发下，设计师在纸张纤维中加入了一种特殊纤维。再现了抚摸毛织物一样柔软的触感，也为纸张注入了荒蛮野性的美感，手指所达之处能感受到柔韧，高级的质感。
在这一主题下、绒马纸选取3款自然之色，热烙加工可变色。使用者可以展开无边的联想，抒发对无尽美好生活的向往。
纸张设计灵感来源于中国传统的皇家符号——藻井，神圣的室内穹顶。比拟苍穹，是它最初的存在理念，表达了皇家对天的敬意与祈福。
设计师将传统繁复华美的元素与现代几何学概念融合，重点刻画层层递进的立体效果，呈现出仰望天空般的深邃。同时将精美的花纹进行密铺，可以无穷的延伸下去，呈现出宇宙永恒的静谧时空，让观者回归内在静谧，身心放松。
纸张表面有着强烈的立体视觉冲击，赋予了高难度双面工艺对称的处理及15款经典色彩。
中国陶瓷历史悠久，肇始于汉唐，崛起于宋元，鼎盛于明清，迄今仍在全球拥有无与伦比的文化象征性与影响力。最早的瓷器出现在商代中期。
瓷，是在火与土的艺术。瓷土融水成坯，釉料属金，松木做柴，烈火烧制，正合中国追求圆满和谐的古老智慧。
制纸如制瓷，木水相融成纸。透瓷纸表面坼而未坼，若影若现的细纹，仿若瓷器釉面的自然开片，意外天成，每一张都是一期一会，惹人心醉神迷。
透瓷纸通光透影，莹润雅致，清逸如瓷，温润轻柔。
透瓷纸依循瓷器发展史，特选历史名器8色，使用FSC森林认证的高品质木浆，从生产到物流，坚持节能减排。