用和纸乐活艺术纸装点生活美学
和纸乐活(Kami Lab.)品牌自18年创立至今,用品质赢得市场口碑,用创新引领行业潮流。目前已创造出 7 款 产品,每一款产品都凝聚了研发人员的心血,也展现了设计师对东方的想象力,贯穿古今凝聚在多彩缤纷的纹样里。

2022年全球交流因疫情被中断,纸张设计师神山久辉来中国调研的项目不得不中断,非常沮丧,不禁联想到公元 9 世纪左右,中日文化交流被废除,日本国风美学“ 物哀之美 ”应运而生时期。
“ 物哀 ”,是微妙的审美意识,是朦胧的情感抒发。因此霞胧纸的设计色彩非常细腻,温和舒缓,意在表现设计师在疫情之下追忆往昔,对世事无常的无声感叹。人生一世,草木一秋,万事万物皆是一期一会,因此更要珍惜每一次的相遇,遵循内心自然的人性与人情。
霞胧纸,通透、细腻、却充满韧性,传达的生活态度亦是坦然、乐观、洒脱的。
随着人们环保意识逐增,霞胧纸使用了蓝草、青柿、赭石等天然染料,并创新研发了对环境友好的EFD新古法天然染色技术。展示后获得23年上海奢侈品包装展会的绿色革命大奖的提名奖。
绮绫纸的设计启发来自唐宋广为流行的丝织物——“绮绫”。说起绫织物的起源可以追溯到战国时期名叫“绮”的面料,绫最主要的特点就是斜纹。纸张设计师将两面细致雕琢,宛若经纬交织,再现了丝织品的丰富层次与“异彩奇文相隐映,转侧看花花不定”的经典魅力。
绮绫纸既保持了丝织品的肌理与光泽,华丽珍贵,又具有柔软而有筋骨的手感、坚实耐磨的特性。
选色融合了异国情调与现代生活的色彩,交织出15款精致色调。
自然的灵性常在于山中,无声无息又生生不息。设计师力求把纸张独特的质感品性与山水精神相融合,表现山水清音,平淡天真。
草木纸纸张表面自然起伏的肌理,似有非有的抽象性线条也是随性而出,正如山水画虚实相生的意境,引人遐思。触感温和、纯粹,使得纸张更具有自然之境,触动人心,表达对美好生活的不尽向往。
草木纸使用FSC森林认证的高品质木浆及富士山熔岩天然过滤的雪融水,利用可再生能源,将环保理念渗透到绿色生产中的每一个环节。
自新石器时代开始,我们人类通过手与物体的接触,实现与天地沟通、与万物对白,与自然交流。这种原始的沟通方式在今天依旧是最直接的感性体验。
为了表现出像陶器一样浑厚质朴的质感,随意洒脱的气质,设计师在纸张中间层添加了特殊纤维,形成纸张表面视觉上粗颗粒的效果,摸上去粗粝、古朴,让人联想起一切最原始的记忆。
野陶纸展现出了抱朴守拙,回归生活的陶器之美,也传递着返璞归真的生活美学态度。
屹立在牧区的一个个帐篷是游牧文明的记忆载体与活化石。游牧民族以部落为单位,以家庭为纽带,他们随畜牧而移,逐水草而居。
为了表达游牧家庭热情、温暖的感觉,在他们放牧的牛、羊等生活资源的启发下,设计师在纸张纤维中加入了一种特殊纤维。再现了抚摸毛织物一样柔软的触感,也为纸张注入了荒蛮野性的美感,手指所达之处能感受到柔韧,高级的质感。
在这一主题下、绒马纸选取3款自然之色,热烙加工可变色。使用者可以展开无边的联想,抒发对无尽美好生活的向往。
纸张设计灵感来源于中国传统的皇家符号——藻井,神圣的室内穹顶。比拟苍穹,是它最初的存在理念,表达了皇家对天的敬意与祈福。
设计师将传统繁复华美的元素与现代几何学概念融合,重点刻画层层递进的立体效果,呈现出仰望天空般的深邃。同时将精美的花纹进行密铺,可以无穷的延伸下去,呈现出宇宙永恒的静谧时空,让观者回归内在静谧,身心放松。
纸张表面有着强烈的立体视觉冲击,赋予了高难度双面工艺对称的处理及15款经典色彩。
中国陶瓷历史悠久,肇始于汉唐,崛起于宋元,鼎盛于明清,迄今仍在全球拥有无与伦比的文化象征性与影响力。最早的瓷器出现在商代中期。
瓷,是在火与土的艺术。瓷土融水成坯,釉料属金,松木做柴,烈火烧制,正合中国追求圆满和谐的古老智慧。
制纸如制瓷,木水相融成纸。透瓷纸表面坼而未坼,若影若现的细纹,仿若瓷器釉面的自然开片,意外天成,每一张都是一期一会,惹人心醉神迷。
透瓷纸通光透影,莹润雅致,清逸如瓷,温润轻柔。
透瓷纸依循瓷器发展史,特选历史名器8色,使用FSC森林认证的高品质木浆,从生产到物流,坚持节能减排。

