曲高和寡的黄宾虹—论黄宾虹的艺术成就及其他

过去都看不懂黄宾虹的画，现在都说黄宾虹的画好，黄宾虹的画好在什么地方？人云亦云者就讲不清楚了。笼统的总结起来可以这样讲：第一，他对传统山水画笔墨语言所作的考察和研究在话时尚空前，是集中国传统山水画精华之大成者。第二，他的作品已经走到传统山水画模式的边缘，并开始了突破，其抽象风格已经和世界现代艺术倾向接近。

明清两代的山水画家受旧理法的束缚制约，形成了一股强大的保守势力。清初的石涛是个勇敢的探索者，他向旧法度发起了冲击，虽然有一些突破，但仍未能摆脱它们的羁绊。于清末，陆恢、林纾一辈的山水已呈颓势，中国山水画的绘画语言已经到了不能再枯燥的地步了。时势造就了黄宾虹。黄宾虹创造的乱中求新、乱中求趣、乱了低俗者的画法，彻底摆脱了旧程式的制约，而给人耳目一新的感觉，他纵情笔墨，肆意发挥，把中国画的“书写性”发挥的淋漓尽致，完全进入了一个自由创作，展示个性和才华的自我世界，是中国现代山水画之父。他的画格调高、功底厚，每一幅画对我们来讲都是一部课讲稿。他的画曲高和寡，至今还不能完全被人所认识和认同，他在美术史上的地位和他作品的市场价位还远远没有到位。

  黄宾虹的画有两个特点：一个是“乱”，一个是“黑”。“乱”就是他的章法，“乱”是他的形式，而追求的效果是，远看是动中的景，近看是笔中的趣。黑也黑到前无古人，浓墨、焦墨加了又加，花青、石绿、赭石染了又染。黑的层次分明，变化万千，他指挥和调动墨的大军，把中国水墨画表现的酣畅淋漓、痛快之极。

黄宾虹运笔极有功力，用线多而连贯，用点多而富于变化。他的线潇洒、透逸、朴拙，他的点就是树，树就是点，一点之中见笔墨。黄宾虹用色也有独具匠心的地方。他能巧妙的将墨色统一起来，做到墨不压色，色不欺墨。正是这种综合的水平，才使他的画达到了一种“浑厚华滋”的艺术效果。