朱曜奎，1932年出生于江苏省苏州市。中国当代著名艺术家，杰出美术教育家、我国少数民族美术教育的奠基者之一，中国民办艺术设计教育的开拓者。
其父朱士杰为我国早期美术教育家，中国第一代油画家之一。史称“沧浪三杰”（朱士杰、颜文樑、胡粹中），三人创办了中国近现代最早美术专科院校“苏州美专”，一生践行“美育救国、爱国”的理想，对我国早期美术教育做出了重大贡献，为新中国培养了董希文、杨之光、罗尔纯、卢沉、周正、王克庆等一大批美术中坚力量。
他自幼年师从父亲朱士杰及颜文樑、刘海粟等大师,倡导“大美术”理念,是新中国美术教育的重要推动者。朱曜奎先生勤于探索和创新,将中国山水意象与西方写实绘画进行融合,形成了独有的创作风格。
其艺术形式多样,以油画、国画、漆画、雕塑、壁画为主,另外在艺术设计、动漫、连环画、素描、纤维艺术等方面也造诣颇深。
五十年代初，中央民族事务委员授意朱曜奎先生创建中央民族学院“文艺系”，即现在的中央民族大学美术学院、音乐学院和舞蹈学院的前身 。
七十年代初，受李先念副主席授意，朱曜奎先生与吴冠中、袁运甫等先生共同恢复“中央工艺美院特艺系”，发展“大美术”， 掀起壁画潮，发展漆画、纤维艺术、公共艺术，曾获教委颁发的教育成果一等奖。
一九九二年自筹资金创建了北京建设大学，首创“艺术设计学院”，为国家培养2000多名社会急需艺术设计学生。
朱曜奎先生还被授予美国英特大学艺术设计博士、硕士研究生导师、江苏壁画家协会顾问、中国金币总公司金色文化顾问、中国美术家协会会员、中国老教授协会文艺专业委员会会员、中国工艺美术学会会员、北京民间艺术学会会员、中西文化交流协会（美国）常务理事、北京建设大学艺术设计学院院长、北京人文大学艺术学院院长、福建南洋学院名誉院长，国际艺术设计师理事会理事及中国代表。
美术界，提到朱曜奎先生，大家首先想到的是他清华大学美术学院教授的身份，和新中国大美术创导者的杰出教育家地位。
而深入了解后，却被他油画的博大精微、漆画的流光溢彩、壁画的恢弘大气和晚年国画的墨彩意境所深深吸引，他更是一位艺术成就斐然的大艺术家。
朱曜奎的“淡彩国画”：美的出尘入世
朱曜奎先生的淡彩国画，既有出尘隐士的天人追求，又有入世的凡尘烟火。
他的淡彩画，宽泛了讲是用水墨宣纸绘制而成的国画，再往细致了可归纳为“淡彩、淡墨”两大系列，厉害之处在于，他往往在一幅画中，融入或人物与山水，或花鸟与山水，或人物、山水、花鸟三大画种于一体，艺之渊博可见一斑。
每幅作品均设色明艳，以光彩为主。突破了自然时间、空间在人们心理上、视觉上所造成的限制。有的还采取了油画的色彩造型，具有透视感，光、色、意的把握，叠彩塑造、形色丰富，具有很强的立体空间感和层次感。清江慵懒任斜阳，峡影渔舟薄雾镶。
作品的生命张力与丰富色彩变幻，产生了异乎寻常的视觉效果。画中远山，在阳光照射下，紫云萦绕，雾霭茫茫，江水清澈，倒影实景难分姿色，渔者悠然，远离尘喧的世俗。
朱曜奎的淡墨画，把中国画的墨分五色与西方光影相结合，产生了中国传统水墨的干、湿、浓、淡、重、焦、枯、润的韵味，技法上勾勒、没骨，设色淡而不寡，虚实相生，体现了极强的写意性。观其画，如入人间仙境，让人仿佛置身梦境之中。
朱曜奎的“耄耋幻境”：美得动人心魄
朱先生表示：一个人活到80岁以后，淡物质而重精神。我从艺一生，看过山川大海无数，历遍四季风情。可谓饱览万物，美景藏心中。
如今蓦然回首，回归本心，回归自然，乃我所求。故我把毕生所观察到的自然美景与脑海中的美好印象，相融相生，借以笔墨，心随笔出，用记忆中的“中国自然山水”，来画出我“心中最美的山水”。
朱曜奎的“晚年变法”：中国画的新转折
朱先生晚年的国画作品，遵循着中国的传统哲学和价值观，和对中西方文化的理解与表达。强调“外师造化，中得心源”，“光影叠彩，中西融合”，他追求笔、墨在宣纸上出现的自然复杂变化和意想不到的情趣。
他打破了国画以水墨为主的格局，在新中国画坛树立了墨与彩的标志，被称为“中国画发展的新转折”。
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