写意与纯净--日本园林设计物语

这种心灵深处的写意表现的力量是强大的，例如枯山水，日本造园家运动中国山水画的“余白”构图，再加上武士道克己复礼的精神和禅宗凝思静想的修禅理念，创造了成熟的枯山水园林，这是一种唯一坐观式的庭院形式，既非舟游、也不回游，而是让赏庭者从固定视点观览这种如盆石般的景观，如山水画般有深远的二维效果，不难看出，这种欣赏方式本身就带有深厚的禅意。

日本在设计园林的时候，除了防止出现对称性，还学会了精致地掩饰人工，安土桃山时代之后，日本茶庭中出现了一种土桥，由于茶道思想的进一步简练与朴素的理念，土桥在体量与构造上比普通的桥简化，去掉了扶手栏杆，而用原木在桥体结构上横向平铺构成桥身表面，桥面上两侧覆以粘土并塑成垄形，其上栽植苔藓，矮草。结构虽简单，但人工营造感大大削弱，这样的外观散发出别样的风味与无比独特的自然魅力。

虽然日式园林善于掩饰人工，但也善于利用各种元素创造出丰富的感觉，日本庭院中多用一种叫“白川砂”的砂粒，拥有乳白色的色泽和轻盈的质感。细砂虽小，气质独具 ，也是给人“纯、静“的关键要素。特别是对于勾勒砂粒的平庭枯山水来说，白砂既是铺底，又是结构体系。日本庭院中的白砂具有功能性。在枯山水之外的庭园如修学院离宫、桂离宫、京都御苑、仙洞御所、西芳寺等名庭乃至皇居、二条城等场所均大量使用白砂铺地，既表达美观素雅的景观效果，又兼具保护地表一使之不受霜冻、尘土不扬的实用性作用。

日本人崇尚自然，特别想在园林中重现自然界中各种触动心灵的小物。神道教思想中的自然理念是包含物、光、音时的全体自然，在茶庭露地中有几种设施便是通过巧妙的设计将动听清脆的水声传达给游人，将音的元素融入景观体系内，比如“水琴窟“。

水琴窟是一种结合水钵蹲踞的半地下构造，是在蹲踞内部挖一个40公分以上的大洞，然后再在水钵上层构筑一个带掩饰性的三合土和石块组成的顶盖，中留小孔，富有韵律的水滴声便从地下不断传入，音质纯净清脆如弹琴一般，故有“水琴窟”之称。

除了这些，日本园林中还有对自然，对万物有灵的幻想，对轮回、寂灭的无奈和唏嘘。

比如平安时期的净土式园林。所谓净土，是佛经中描绘的佛所居之地，那里没有痛苦，没有欲望，是人人向往的纯净的西方极乐世界。

日本当代造园名家枡野俊明说过：“每当为一座花园寻找合适的石头其他材料时，我常常深入自然进行研究。在寻找植物的过程中，我会带着感情地画出许多草图。当开始立石和布置植物时，我完全沉浸在各种相关元素的对话之中。我寻求一颗石头或一株树木所具备的某种精神从而确定其合适的位置”。