夾於時代縫隙的港產Cult片

夾於時代縫隙的港產片

Cult片（Cult Film）並無嚴格定義，一般是指另類、非主流、怪雞而令人印象深刻的電影，它們通常會受到一批小眾影迷追捧，並把一些電影元素融入到次文化當中。自二十世紀七十年代起，歐美國家的電影院開遍大城小鎮，有更多檔期可供播放各類電影，加上錄影帶租賃普及，同時一些狂熱影迷已不滿足於只觀看主流電影，種種因素造就了Cult片文化，逐漸成爲一股小眾潮流。

至於在香港，Cult片文化自1990年末才開始漸受關注，一來主流港產片發展到九十年代已臻鼎盛，日益具備孕育「非主流」的條件和需求。二來是九十年代末至千禧年初那段時期，確實有一批符合Cult片條件的港產片相繼誕生，受到愛好者津津樂道。

《蕭條 Cult片爆炸力——那個低潮期的香港電影》一書的作者黃曉南成長於世紀末至千禧年初，對港產Cult片有著自己的理解和偏愛：

1998至2003年是我的成長青春期，卻也是香港的低潮期，社會氣氛低迷，我鍾愛的電影行業尤其雙重坎坷，經濟不景以外，盜版VCD極猖獗，整個行業深陷低谷，所以那時期的港產片通常受到低估，甚至被視為「爛片」。不過，正正是這批低潮期電影，儘管以極低成本製作，卻別具頑強生命力和出眾創意。

同時，這批電影的很多題材和內容，都密切反映着社會狀況和時代精神，例如以「追債」、「破產」、「失業」、「燒炭」、「走投無路」、「逆境自強」為主題，很多電影角色也用自己方式掙扎求存，為觀眾帶來勸勉（如《一個字頭的誕生》「要搵返自己」、《墨斗先生》「換個角度找出路」等）。該時期不少另類題材和風格的低成本港產片，現在也被視為Cult片經典，備受小眾影迷追捧。

圖 | 若要選一齣最能代表那個低潮期的港產片，我的答案一定是《一個字頭的誕生》，它亦是我最鍾愛的作品之一。該片幾乎具備所有元素，象徵一批成名電影人再次自我追尋的起步點。

這段時期橫跨我的高中和大學歲月，當時香港經濟艱困，市民心情灰濛，仿佛看不見出路。我偶爾省下零用錢，購買25元早場戲票，成為場內僅有三四隻小貓之一。更多的是購買100蚊4隻特價影碟，在家中看完一遍又一遍，跟戲中角色共呼吸，讓悲劇與喜劇洗滌靈魂。

竊以為，我現在的思想、精神世界和價值觀之構成，有相當部分來自這批港產片。直至現在，偶有心情低沉之時，我也總會打開Netflix、藍光、DVD甚至是陳年VCD影碟，重溫某一套電影，再一次從中尋覓啟示與慰藉。

可惜的是，夾於時代縫隙的這批港產片得不到足夠重視。現在很多人講起香港電影，要不是緬懷李小龍、新藝城（許氏兄弟）、雙周一成（周潤發、周星馳、成龍）時代的風光，要不就只看到眼前的中港合拍片、高成本鉅製。但我堅信，那個低潮時期的港產片絕非「垃圾片」、「爛片」，相反不論從藝術角度或社會角度看，很多都具有不容忽視之寶貴價值，倘被湮沒就會「走寶」。

圖 | 《墨斗先生》中陳小春很出色地飾演了眼中只有錢的「中環人」角色，可說體現了香港人某一類典型面貌，特別是在經濟熾熱、魚翅撈飯年代那種市儈和驕傲。

因此，本書將聚焦1998至2003年前後的一批港產片，剖析其特色，並連結到當時香港社會各方面。除為把心頭好介紹給讀者和觀眾，我也希望為那個時期的香港電影和香港社會，留下一頁別具意味的紀錄。這個寫作計劃在我心中藴釀超過十年，直至搜集到充足資料，把概念發展成熟，才決定正式動筆。

只是沒料到，在2020年初動筆之際，恰逢新冠肺炎疫情肆虐，陰霾籠罩全球，社會氣氛之低迷，愈來愈像備受亞洲金融風暴和沙士疫情夾擊的1998至2003年。所以現在重溫這批港產片，或可帶來額外的意義和啟示，這是筆者始料未及之處。

本文轉載並改編自香港三聯書店微信公眾號

《蕭條Cult片 爆炸力——那個低潮期的香港電影》

作者：黃曉南

出版社：香港三聯書店

出版日期：2020年7月

今年新冠肺炎席捲全球，各行各業均大受打擊，香港的社會低迷狀況，有如書中的低潮期。作者黃曉南，在書中聚焦1998年至2003年及前後的46齣港產片，深入剖析這些電影的不同之處，並連結到當時香港的政治、經濟、社會等方方面面，引領讀者重臨那段自強不息的歲月。

作者黃曉南，香港科技大學工商管理學士，中文大學新聞系碩士，美國哥倫比亞大學卓越新聞計劃學員，現職《信報》專題組組長。曾獲美國花旗傑出財經新聞獎冠軍、香港報業公會最佳財經新聞寫作冠軍。2017年出版《香港舊書店地圖》，深入訪談香港十五家舊書店，為新閱會「年輕作家創作比賽」優勝作品之一。