橫掃香港金像獎9項大獎，這部電影憑什麼？- 大数跨境

联合出版集团

2025-04-28

香港影壇年度盛事「第43屆香港電影金像獎」頒獎禮昨日（2025年4月27日）舉行，擁有14項提名的《九龍城寨之圍城》分別獲得「最佳電影」、「最佳導演」、「最佳剪接」、「最佳攝影」、「最佳服裝造型設計」、「最佳美術指導」、「最佳動作設計」、「最佳音響效果」、「最佳視覺效果」，合共橫掃9個獎項成為大贏家。該影片近日宣布將於5月2日在內地重映，加入今年「五一檔」。

這部承載着香港精神的誠意之作，如何從劇本打磨到銀幕呈現，最終實現藝術與商業的雙重突破？今天，讓我們一同解碼《九龍城寨之圍城》的創作密碼，探尋它征服觀眾與評委的制勝之道。

圖 | 第43屆香港電影金像獎「最佳電影」頒獎現場（圖源網絡）

鄭保瑞導演的「離不開，留不低」

經歷了在故事中無法打動自己、「出不了拳」的無力感後，導演鄭保瑞在《九龍城寨之圍城》中重新解讀合拍片：不用一味遷就外部市場，也不必在片中回避自己的表達，拍能打動自己的故事。於是，「離不開，留不低」成為「九龍城寨」的創作理念。

資深香港樂迷一定知道，這句理念，其實出自歌手林憶蓮在1989年的主打歌《燒》的歌詞：「離不開，留不低，如火中的一個草原…… 」對於鄭保瑞來說，這個創作理念代表着他的溫度，他要改變眾人對於九龍城寨的看法。九龍城寨，就代表曾經的香港。

圖 | 《九龍城寨之圍城》海報（圖源網絡）

在城寨裡長大的演員林家棟，幫鄭保瑞找來以前在城寨中生活過的老居民來訪談。鄭保瑞發現，原來城寨中普通百姓的生活和黑社會是交融在一起的，外界看來城寨髒亂差、犯罪率奇高，但城寨內部有自己的規則和秩序。

三不管地帶，黑社會橫行，髒亂差的貧民窟，外人唯恐避之不及。但另一面，城寨裡又自成秩序，成了神秘圍城。《九龍城寨之圍城》的故事改編自余兒的小說《九龍城寨》，後來也被改編成同名漫畫。余兒的原著講述的是九龍城寨內兩代黑幫的故事，鄭保瑞想表達的卻不止如此，他將主角陳洛軍（林峯飾）設置成偷渡來港的難民，因此影片開端，陳洛軍想要擁有一張香港身份證便成為劇情焦點，也創造了陳洛軍誤闖城寨避難的契機。

陳洛軍的故事，就是鄭保瑞找到的「抓手」，九龍城寨在他看來就是這樣的地方：逃難的人來到這裡，可以歇一歇，回過神，再出去。而陳洛軍在與寨中居民的相處中，逐漸對這裡產生情感依賴。於是，這份情懷成了電影海報上的一句話，就是「離不開，留不低」。

圖 | 1989年的九龍城寨（圖源網絡）

香港最有賣座力的男演員，大部分已經年過50，反映在港片上，就是大製作的合拍片通常都只靠幾位老演員「排列組合」。輝煌期的香港電影，一年可以拍300部，新演員有許多機會可以鍛煉。現在香港演員的青黃不接，更多還是製作量不夠之故，如今一年才拍30部，沒能給他們更多的機會。

觀看影片，最能夠打動人的地方，應該不會是簡單、不新鮮的情節，而是導演、編劇、演員們深藏於幕後的訊息——傳承。這份情感貫穿了電影中的每一個角色。戲裡戲外，我們看到了「龍捲風」及飾演者古天樂將電影與江湖的接力棒交給了新生代，這是故事的傳承，也是對香港電影的傳承。

電影裡，20年，「龍捲風」一個人守護一個城寨，5萬人借他的名字享一隅偏安，得人生喘息之機，他是當之無愧的堅守與傳承的英雄。「龍捲風」的原型人物，則是哥哥張國榮。小說和漫畫的作者均是哥哥張國榮的「迷弟」，漫畫中所有人都喊龍捲風「哥哥」，生與死也守護着「九龍城寨」。

圖 |《九龍城寨之圍城》中的「龍捲風」（圖源網絡）

《九龍城寨之圍城》用盡全力譜寫了一首希望之歌，期望「這座城市」變得更好，期望「香港電影」變得更好。電影的結束延續在片尾曲《風的形狀》裡，嚮往明日，擁抱未知。

新書推介

《港片隨意門》

作者：廖宇成

出版社：非凡出版

出版時間：2025年3月

本書以散文式評論，聚焦於1995年至2024年之間的港產片，包括《九龍城寨之圍城》《歲月神偷》等。影片不一定票房登頂，卻無一不是創意精品，值得被記載、更值得被欣賞。在這本書中，港片成了記憶載體、無形的隨意門；「打開」港片，讀者便可以看到熱血、古怪、有趣的世界。在輿論聲音處處質疑「港片已死」、但仍頑強堅持的當下，讓書中文字淌過記憶地圖——你記憶中的港片味道，是像熱血爆谷，還是一杯苦海？