Peter Lindbergh，《贾科梅蒂，一组9个，苏黎世》
瑞士出生的雕塑家阿尔贝托·贾科梅蒂（Alberto Giacometti, 1901-1966）为我们提供了一张蓝图——这位艺术家的国际声誉、坚挺的价格将会因泰特现代美术馆的展览，以及即将在巴黎开幕的贾科梅蒂基金会（Institut Giacometti）而再度走强。
在过去十年中，这位已故艺术家的作品价格一路走高，突破1亿美元，让他成为了史上最贵的雕塑家。尽管贾科梅蒂数十年前就凭借其瘦长的人物雕塑蜚声国际，但是最近几年发生的一系列事件才是价格走高的背后原因：位于巴黎、有着14年历史的同名基金会对艺术家遗产的巧妙经营、收藏历史记载有序的高端市场爆发，以及诸多藏家开始对雕塑作品一掷千金。
如果你觉得到处都看得到贾科梅蒂的话，那么你并不是一个人。上个月，泰特现代美术馆20年以来为这位艺术家举办的首个大展开幕。同时，威尼斯双年展的瑞士馆也在向他致敬。
与泰特回顾展属于同一系列的展览将会在2018年登陆纽约古根海姆博物馆，而artnet新闻得知，蒙特利艺术博物馆也在筹划贾科梅蒂的另一个大型展览。
高古轩的伦敦分号目前正在举办名为“实质与影子”（Substance and Shadow）的展览，将贾科梅蒂的雕塑与著名摄影家彼得·林德贝格（Peter Lindbergh）的摄影作品一同展出。近期在上海余德耀美术馆以及卡塔尔博物馆的展览也把他的作品展示给了新的观众群体。
另外，演员、导演Stanley Tucci在最新一届的巴塞尔艺博会上为传记电影《最后的肖像》（Final Portrait）拉开帷幕。这部由Geoffrey Rush主演的电影将以贾科梅蒂1964年为作家詹姆斯·路德（James Lord）创作肖像的经历为主题，而路德的著作《一幅贾科梅蒂的肖像》（A Giacometti Portrait）也记录了这段艺术家不太顺利的经历。
“每个人都想拥有一件他的作品，”苏富比国际总监Simon Stock说：“这倒不是因为贾科梅蒂的作品没有一直在展出，而是近年来全球的博物馆都在举办极高质量的展览。”
贾科梅蒂无处不在的存在感，部分要归功于其基金会乐于与其他机构合作举行展览和新活动。
基金会也和Tucci就他的贾科梅蒂纪录电影进行了紧密的合作，为导演提供了文献资料以及详细的信息，从而得以在片中重现位于Hippolyte-Maindron、陪伴着近乎贾科梅蒂一生的工作室。
但是十多年前的时候情况截然不同。2003年之前，贾科梅蒂艺术资产专门管理机构（阿尔伯特与安妮特·贾科梅蒂基金会）还未正式确立其权威性，因此这位艺术家的遗产被各种争议笼罩——不仅有关于伪作及数家不同法国机构之间的法律纠纷，另外还有瑞士以及法国的继承人之间也斗个不停。最终，在前蓬皮杜中心主管Catherine Grenier接手管理大权后，专家们与继承者们最终决定联手而不是争斗，大部分的问题也得到了解决。
基金会还与瑞士的版权拥有者以及苏黎世贾科梅蒂基金与美术馆联手。其中，后者有着大量的艺术家作品收藏，现在被认作是一家姐妹机构。
从那时候开始起，基金会就对贾科梅蒂的财产进行了仔细梳理，包括：精心整理相关文献、建立涉及广泛的网上数据库、编写各种画册等。此外，他们还为博物馆展览提供帮助，并提供鉴定服务。尤其是鉴定部分，让基金会与其他不愿意提供鉴定、害怕被告上法庭的基金会相比显得十分不同。
今年年末，基金会将在巴黎左岸的蒙帕纳斯为贾科梅蒂学院（Institut Giacometti）揭幕，这距离贾科梅蒂之前的工作室很近。这个机构会成为一个研究中心，也会与贾科梅蒂图书馆及文献库一起合作来重现这位艺术家的工作室，其中包括他原来使用的家具。
“我们想鼓励对这位艺术家或者现代艺术有兴趣和想做深入研究的人，”Lecuyer 说，这个机构将会举办一系列的讲座、出版刊物、并且让贾科梅蒂的文献可以更加便利地为学者服务。
同时，基金会还为贾科梅蒂作品的鉴定提供意见。委员会每年会召开5到7次会议，“大部分要根据销售日程，”据Lecuyer介绍：“很明显在过去的几年时间里，（艺术家的）市场价格上升了很多。”她说假货“很容易辨认”；基金会还会依靠大量的文献资料来确认某件特定物品的真假。
贾科梅蒂的雕塑、绘画、手稿、以及装饰性艺术品全集画册都以阿尔贝托·贾科梅蒂数据库（AGD）的形式发行。每件作品都由贾科梅蒂联合会（Comité Giacometti）鉴定并颁发AGD编码。“这是一个持续性的项目，编码是根据作品的鉴定日期而非制作的技术和日期制定的，”Lecuyer说。
基金会所带来的信心也反映在了市场上。贾科梅蒂价格排名最高的100件作品当中有86件在2003年及之后被纳入文献记录。虽然不能说基金会的内乱严重影响了贾科梅蒂的市场——长期以来它都保持着稳健的增长——但是很明显混乱还是限制了学术研究的开展并导致全集画册的迟迟不能出版 。
基金会还与两家画廊合作：高古轩以及巴黎的Kamel Menour。
2010年，贾科梅蒂成为了首位打破1亿美元拍卖价格纪录的雕塑家，《 L’homme qui marche I》以6500万英镑（1.039亿美元）成交。这次交易对于这位艺术家来说至少象征着某种市场的巅峰。据artnet价格数据库显示，在此之前贾科梅蒂雕塑最高的价格是2750万美元，创造于2008年5月的佳士得纽约拍卖，作品为《Grande femme debout II》（1959-60）。
现在，贾科梅蒂重要的作品往往会在拍卖上获得高价。即将于6月21日启幕的苏富比伦敦印象派于当代艺术拍卖当中，《Grande Figure》（1947）这件罕见的着金雕塑将会以1500-2600万英镑（1900-3200万美元）的预估价上拍。苏富比这样形容这件高度超过3英尺的雕塑：“这代表着贾科梅蒂职业生涯当中最重要的时期”，同一年这位艺术家还创作了《 L’Homme qui marche》和《L’Homme au doigt》。上个月，一件1957年前后的Diego半身像（六件之一）在佳士得以1090万美元成交（估价为1000-1500万美元）。
Maclean说除了那些被大幅报道的创纪录数字外，贾科梅蒂的市场在过去几十年当中一直在稳健上涨。“如果排除那三个最高的价格，所有的雕塑大部分都是在5000万美元的价格区间成交。价格波动并不那么大，”他说。
对于贾科梅蒂持久不衰的吸引力，苏富比的Simon Stock说：“我认为他是一位经得起时间考验的艺术家，因为人们就是对他非常痴迷。虽然他在国际上享有盛誉，但是他不追求名利。他经历了不同的职业生涯阶段，经历过挣扎，但是依然创作出了非凡的作品……他是一位完全沉浸于自己事业中的完美型艺术家，对他来说除了追求完美之外一切都没有意义。”
近日，世界顶级的机器人设计展河森正治EXPO世界巡展——中国首站现场，举行了一场别开生面的对话。对话的主角是中日两国机甲文化领域的重量级人物：日本著名机械设计师河森正治与中国青年艺术家孙世前。
此次中日两国机甲艺术界顶级大师的对话，加深了两国在机器人机甲艺术领域的交流，也让世界看到中国机器人艺术的快速发展。会谈中河森老师提到：2016年，世前老师的VF变形战机完美的还原了动画中的变形过程，让人感到惊叹！时隔3年，再次见面，没想到世前老师有这么多新作品，其中还有很多在日本也有着非常高的知名度。其实在中国，孙世前被网友们戏称为中国机甲教父，而人民日报最近的一篇报道也对这一称谓予以高度认可，只是孙世前一直坚持说自己是一名机器人艺术工作者。
这不仅是因为他是中国第一代制作机器人艺术的艺术家，而在近20年的创作生涯中，他开创了“华夏古典科幻”机甲风格。他曾制作了中国第一台机甲大圣号站在美国机甲面前，也曾与高达之父高大河原邦男一同启动机甲，同时用他做的大黄蜂惊艳了好莱坞导演迈克尔·贝，更是数次携作品代表中国的机器人艺术站在了世界机器人大会的舞台上，并将十二生肖和中国古城化身为机甲得到了国际媒体的关注，弘扬中国文化。这次，他与日本变形机甲大师河森正治一同交流中日机甲文化，他以一人之力，将中国的机甲艺术提升到国际水准。
不积跬步无以至千里，孙世前能有今天的成就，和他的不断学习不断积累有着密不可分的关系，让我们一起回顾一下这位中国机甲教父的创作历程吧。
1988年，《变形金刚》动画片开始在中国大陆地区播出，从此“擎天柱”“威震天”成了在中国家喻户晓的名字。拥有一个变形金刚玩具成了每个男孩的梦想，当时在没有淘宝没有快递的年代，出生在大连周边小岛上的孙世前并没有条件购买正版的变形金刚玩具。另辟蹊径的他开始尝试用硬板纸制作变形金刚模型。做的多了，他开始对美术感兴趣，于是开始学美术。
多年的模型制作经验，给孙世前打下了非常扎实的美术基础。2003年孙世前以优异的成绩考入中央美术学院（立体构成这一科拿到了全国最高分，机器人一直在影响他的命运）
在校期间，除了努力学习，孙世前也没有放弃自己的机器人艺术之路。与志同道合的朋友们一起组建了中国最大的模玩论坛“AC模玩网”的DIY板块并担任版主。
毕业后，孙世前进入了设计院工作，参与到包括国庆50周年阅兵、08年北京奥运、中国军事科学院等重大项目中。
繁忙的工作并没有让他放弃自己喜爱的机器人，孙世前仍然见缝插针地继续自己的创作。
十多年前，孙世前一边工作一边制作实用主义作品《金刚都市》，在那个年代，他是国内第一批制作大型机器人的创作者。
以解构主义手法制作作品女神，展出于《伪英雄》艺术展
几年之后，设计院的工作并不能满足孙世前的创作欲望。于是不顾家人朋友的反对，他辞去了设计院的“铁饭碗”，成立了孙世前工作室，并回到美院教书，开始了机器人创作的全职人生。
同时在2012年，日本的水道桥重工发布了世界上第一台真实可以驾驶的机甲，作为国内这个领域的先行者，孙世前受到了很多朋友的鼓励，于是他开始跨界研究机甲，也通过一个个合作作品来解决机甲制作与艺术呈现方面的难题。
制造机甲是一个复杂的系统工程，需要大量的机械、动力、编程、操控等多方面的知识，孙世前通过不断摸索与积累，从一个”美术工作者”变身“机甲工程师”。
擎天柱永远是变形金刚迷心中的大哥，孙世前曾与孩之宝官方合作制造出可变式G1造型擎天柱。
大黄蜂作为《变形金刚》中人气最高的角色之一，孙世前自然也是他的拥趸。在《大黄蜂》独立电影上映之际，孙世前与派拉蒙、孩之宝合作制作了这个活灵活现的大宝贝---1:1的大黄蜂半身像，装有动态感应，观众可以和它打招呼，还可以与之对话，内置头部变形结构还能“变脸”。这款智能雕像于《大黄蜂》独立电影中国发布会面世，电影男主角约翰·塞纳更是不停在自己的社交媒体上化身迷弟“疯狂称赞”：“这是真的大黄蜂，非常棒，非常棒！”短短一天便收获了数百万人次的点击。
在漫威风潮席卷全球的当下，作为科幻机甲迷的孙世前最情有独钟的便是《钢铁侠1》中的反派“铁霸王”，制造“真实铁霸王”的愿望直到2018年终于达成，首届斯坦李动漫宇宙中国展邀请孙世前担任演讲嘉宾，并创作主场机器人<IronMonger>。
《装甲骑兵波特娒斯》，至今仍被成为“真实系机甲动漫巅峰”，这部作品的机械设计师是日本著名机械设计大师“高达之父”大河原邦男，作品中的制式机甲“眼镜斗犬”（对，这部番的主角没有专用机）也是大河原老师最喜欢的作品。受官方约请，孙世前制作了世界上第一台还原乘降结构的眼镜斗犬，并且和大河原邦男一起启动这台机甲，向世界展示。
作品还未完成时，便轰动日本网络，当日便登陆日本推特热搜榜。
大河原邦男与孙世前一起为该作品“点肩”。此次事件被全球机甲文化圈称为“次元的碰撞”。
梦想给了人类翅膀，机甲的翅膀就没这么方便啦。孙世前为《全民奇迹MU》制作可动翅膀艺术装置时，积累了关于液压、可动结构、机翼收放等领域的经验。
BILIBILI是国内年轻人最喜欢的潮流文化娱乐社区，孙世前与B站也有着不小的渊源。
孙世前与B站合作的第一台机甲是中国第一个外体感遥控机甲BILIBILI一号机。采用了人体外骨骼同步技术，是孙世前向可驾驶机甲的一次尝试。
孙世前与B站合作的第三弹是B站旗下游戏《重装战姬》中的主角机——白鸦，双臂多角度自由操控，头部四向动作，头部摄像头可与操作台显示器关联。
经过多年多角度多领域的实验和积累，孙世前打造出大型载人双足站立式格斗机甲铁甲狮，重5吨，高4.2米，臂展5.6米，2套控制系统，机体内部可乘载1名驾驶员完成对机甲的操控。自主研发全新的液压系统，能够满足多关节运动、不同速度与出拳力量等功能。全身28个关节可动，单拳推力最高达到2吨。
《星球大战》系列所设定的各种外星生物也是这个科幻巨作的一大亮点，孙家小公主淇淇独爱湿背兽，小公主四岁的生日愿望就是拥有一个湿背兽坐骑。“别人家的爸爸”孙世前在《星球大战·侠盗一号》上映期间，为淇淇实现了这个愿望。应迪士尼之约，他精心制作了可以骑乘的小湿背兽，经网络发酵。外媒称孙世前为“孩子们都想要的爸爸”。
CAPCOM《怪物猎人》系列经久不衰了十几年，孙世前也是一名“资深猎人”，他一口气完成了3个《怪物猎人》作品：雄火龙、雷狼龙、金狮子兽。在大面积鳞片细节处理、运动关节软质材料应用、仿生皮等材料运用方面积累了大量经验。连Capcom社长也辻本春弘都一通盛赞，这是他见过的最好的《怪物猎人》作品。
作为《王者荣耀》中的“宝藏男孩”暗影主宰，“全员集合 进攻主宰”这句话广大“王者”们耳朵都快听出茧子了吧，但是如果有一个六米多高能吼会叫爱捶地的主宰站在大家面前，有谁不瑟瑟发抖？至少孙世前不会，因为这个主宰也是经他亲手打造的！！！
《英雄联盟》的世界里有一家特殊的企业——源计划公司。公司的王牌是一只经过改造的浪人：源计划——惩戒。孙世前给狼人加入了野兽形态，并制作了变形系统。带领两位中央美院的学生一起完成了这只机械猛兽，并拍摄纪录片《和学生一起实现英雄联盟机甲的暑假》。短时间内获取数百万播放量，并引发全网关于实体机甲艺术的讨论。
中华文明有着数千年的文化沉淀，提供了无数的创作素材，孙世前从中提取了大量关于纹样、建筑、甲胄、民俗等要素，通过自己的经验积累，打造了一大批经典作品。
京剧有着“国粹”的美誉，是中华文明的文化瑰宝。《京剧猫》是中国首部将传统文化中的京剧元素与动画相结合的国产原创动画IP。播后好评如潮。孙世前为剧中四只“主角猫”制作了雕像，活灵活现栩栩如生。
甲胄作为将士的防护性兵器，在冷兵器时代充当着极其重要的角色，可以较大程度地保护将士身体免遭敌方进攻性兵器的重创，中国传统甲胄发展具有中国特有的历史特色，甲胄的造型也有鼓舞士气与威慑敌军的作用。甲胄在影视剧也是经常出现的道具，孙世前通过与剧组的合作，积累了大量甲胄的素材。仅《将军在上》一部剧，就深化制作了上千款道具。
《镇魂街》中人气角色“虎痴许褚”忠肝义胆，威武霸气的武将造型也深得人心。孙世前打造的五米高许诸雕像，也成为了当年这部国漫扛鼎之作的一大亮点。
机关术是中国古代科技文明的代表，无论是在生产、生活还是军事乃至一切需要之处，都可以看到它的身影。能工巧匠孙世前自然不能放过，他的“机关创作”中有一大一小两个经典作品。
大：总长十五米的《秦时明月》白虎机关兽，除了大，还具有可动可操作性，初登场于横店秦皇宫。
小：身高一米二，智商250的鲁班七号，别看它一脸蠢萌，小脑瓜里可是有着非常复杂的机械结构，惹得王一博也忍不住和它进行了一次“表情PK”。
一提起瓷器，大家就会想起什么呢？是的，提起瓷器，大部分人脑海中首先浮现出的，是青花瓷。青花瓷是中华陶瓷烧制工艺的珍品。2016年，在李克强总理的提议下，中国开始举办MAKE FAIRE（创客节）。孙世前作为中国机器人艺术代表应邀为其制作主题机器人，并创新引入中国青花瓷概念。
2014年，对孙世前来说是一个转折点。《变形金刚4》上映期间，孙世前制作1:1巨型雕塑作品，其中擎天柱身高九米，大黄蜂也高达六米。首站就放在了北京前门。
作为雕塑的作者，同样作为铁杆“变形金刚粉”的孙世前自然是兴奋不已。不过随着展出的进行，孙世前也听到了不一样的声音。北京前门位于北京市区的中轴线上，尤其在上了年纪的老北京心中，这是个庄严又神圣的地方，将外国的机器人放在这里展出“并不合适”。学院里的老先生也告诉孙世前“虽然是他的作品，但是形象与造型却是国外的创作，只有全部由自己创作、制作的，才是值得骄傲的”。而彼时的孙世前想起和国外机器人创作者交流的过往，发现在国际上，中国并没有自己的机器人IP。这件事成为了孙世前当时的一个心结，于是他开始将创作方向定为“承载中国文化的机器人艺术”。
自此，孙世前便开始了中国机器人艺术的创作之路。为了筹备创作资金与沉淀研发经验，孙世前开始承接各类项目，并不断突破。并将工作室的口号定为：让世界看到中国的机器人艺术！以及做中国自己的机甲！
《生肖机甲》
《生肖金刚》系列由孙世前开发创作，以全新的制作方式，用真实的大型实体机甲与虚拟的IP方式推动。以十二生肖为主要角色，融合了中国传统文化的科幻类IP作品集群。
这一世界观描写的是未来地球遭遇不明身份外星文明袭击，地球人与史前文明的遗物“生肖金刚”联手抵御外敌，随着事态发展，人类文明、华夏文明、史前文明、外星文明的关系远比想象中更复杂.........世界观包含了中国传统文化的科幻解读、有文化基础的科幻故事、奇幻玄幻概念的科幻化等一系列新的尝试。通过故事中剧情的碰撞，将中华民族的传统美德展现出来。
目前已完成生肖金刚的实体机甲六台，世界观设定已完成，故事主线已设定，小说部分已开始创作，动漫造型已完成大量设定。相关作品海外报道200余万条，国内阅读量累积24亿次。
《辰龙·崛起》：全球首款大型可变型全金属雕塑，由合金制成，龙型高2.7米 ，人形高4.2米，重2吨。在2015年中国科技周上亮相，得到了国家领导人的好评。
《申猴·大圣》：世界上第一个可驾驶的兽型机甲，由合金制成，高4.7米，重6吨。
在发布现场，这一人气之作便和世界知名的美国机甲MEGABOT在鸟巢同台亮相、交流，而美国队也向孙世前发出了对战函。这是世界上第一次两个国家的机甲正式会面，成为全世界第三个加入机甲大战的团体。
《午马·麟行》：中国第一个能大型独立四足行走的机器人艺术作品，在中宣部MAKEFAIRE上亮相。
2019年5月，五四运动百年之际，《午马·麟行》应邀参加中央电视台《五月的鲜花，我们都是追梦人》文艺汇演。
2019年猪年央视春晚直播前的一个月，春晚编导组找到了孙世前，希望他能将一辆长春一汽*汽车改装成一辆可以变形行驶的汽车机器人，当时的情况是，国内除了孙世前外没有工作室敢承接。于是，孙世前又拼了，他只用了27天，《亥猪·红旗》横空出世——作为首次登上春晚舞台的大型艺术机械装置参演2019春节联欢晚会，大年初一的晚上的《新闻联播》对此也进行了重点报道。
尤值一提的是，中央电视台还为《亥猪·红旗》特另制作专题纪录片《春晚微记录·变形机器人》
《丑牛·开山》：曾多次代表中国机器人艺术在世界机器人大会现场向世界展示中国的机器人艺术，牛形态高度2.7米，重达2吨。人形态高度4.7米，配合两把铜锤重达3吨。总计超过430个零件，全身26个关节可动。
《寅虎·登峰》：由合金制作，人形高4.7米，重2吨。初登场于CCTV1《欢乐中国人》。
《丝路机甲》是孙世前和范尔蒴创作的另一个系列，由中央美术学院圆明园研究中心出品，以中国传统建筑为基础，以超巨大型机械可动为特点，故事设定与《生肖金刚》系列相呼应。目前仅完成一台便引起轰动。
《丝路机甲·起点》：世界上首个将传统建筑与机甲结合的机器人艺术作品，高10.01米，重8吨。
《人民日报》、中国新闻网等媒体多次报道，超级话题发布当日便登陆微博热搜榜。
三十年逝去，从临江小岛放飞机器人艺术梦想的男孩，到如今与全球顶级机器人艺术家巅峰对话的中国机甲教父，孙世前的中国机器人艺术创作之旅虽艰辛但扎实。他不是那种天才型的选手，似乎也没有什么成功的诀窍，他就是靠一个又一个亲力亲为的作品的积淀，不断的在上台阶上层次。他总是不断的在突破，力求每一个作品的高度、难度与体量总是在持续的增长与放大，而与之随行的则是他在制作工艺与创意艺术的不断提高与升华。
回头一看，儿时的梦想甚至初创工作室的目标早已实现，但孙世前最开心的事其实并不是每一个作品完成后的如释重负和各方的如潮好评。每当孩子们站在这些他亲手完成的高大可变的机器人面前，那种惊奇与快乐的眼神，还有向他提出的一个又一个的问题时，其实更令他享受。因为从中，他看到了自己的影子。多年来，孙世前坚持设立工作室开放日，向中小学生公益普及机甲知识，他期望孩子们也都能通过自己的不断努力，将怀揣的梦想最终变为现实。
眼下，孙世前的新目标已经确立。鼠年将至，从老鼠开始，每年做一个生肖机甲。等十二年过去，有十二年的技术积累和创意，就可以做2.0版本，3.0版本，这个事情就可以一直做下去，一直到老。这是孙世前的“十二年之约”。
