一杆竹，一壶酒，一支笔，停歇三十余年的画笔忽然苏醒，在广州冬日的暖阳下静静舒展。这位设计师的国画记忆如老酒启封，醇香四溢。
一杆竹，一壶酒，一支笔。停歇三十余年的画笔忽然苏醒，在2018年秋日某个开幕礼的午后，蘸着旧友新朋的笑意，重新落纸。
黎夏萌——朋友们更习惯称他“一杯”——轻轻提起那支久违的毛笔，竹影便在宣纸上重新生长起来。
这位生于广州、居于上九路的设计师，自1983年踏入设计行业，从布艺到广告摄影，从服装到建筑空间，他的创作轨迹如同竹节般不断攀升。
而国画记忆，却如封存的老酒，在岁月深处静静陈酿。
01 竹影
1962年的广州，黎夏萌在珠江畔的晨雾中睁开眼睛。这座城市的老巷与新街，西关大屋与骑楼廊道，都成为他最初的美学启蒙。
十五岁那年春天，他同时叩开了两扇艺术之门：师从广东画竹名家王立学习传统笔墨，又随摄影名家林玲探索光影世界。竹影与镜头，成为他青春岁月的双重印记。
那些年，他笔下之竹既有王立先生传授的传统风骨，又隐约透出摄影构图的光影意识。宣纸上的墨色浓淡，恰如暗房中的显影过程。
这种双重修养，塑造了他独特的视觉语言。1987年，他加入中国摄影家协会广东分会，镜头与画笔开始平行生长。
然而随着设计生涯的展开，国画逐渐退入生活的背景音中。
从布艺设计到广告摄影，从服装设计到建筑空间，黎夏萌的创意在不同媒介间跳跃生长。宣纸上的竹影，则如冬日的竹叶，静静等待下一个春天。
02 破壳
2018年10月的那个午后，朋友公司的开幕礼上，一杯酒下肚，朋友们起哄：“一杯，画幅竹子助兴！”
推辞不得，他重提画笔。墨在宣纸上晕开时，一种遥远的熟悉感涌上心头——不是技艺的熟练，而是心境的回归。那支笔仿佛从未离开过他的手，那杆竹一直生长在他心中。
“自我感觉良好。”他后来笑着回忆道。正是这份良好感觉，让停歇多年的创作欲“一发不可收”。
他重拾的不仅是技艺，更是与竹对话的宁静时光。设计师的理性思维与艺术家的感性表达，在竹影间找到了平衡点。
七年后，2025年冬日的这个邀请，像是时光的圆环终于闭合。“破壳艺术展——黎夏萌专场预展”，这个名字再贴切不过——破壳而出的，是封存多年的艺术灵魂。
03 重逢
12月18日下午两点，星空大家居艺术中心。这里将不仅仅是一场展览的预演，更是一次艺术与生活的深度对话。
策展人陈小雪将讲述如何让传统国画在现代展览空间中呼吸；
星空大家居艺术中心创始人洪汉秋将分享艺术如何融入日常居住空间。
明星主播小C将主持全场，以她独特的视角串联起每个环节。
而艺术家黎夏萌本人，将做一场关于“竹与设计、传统与现代”的主题分享。
特别值得一提的是，星空大家居联合创始人、智宬轩运营中心负责人王苓将现场办理会员服务，引导直播间订单，让艺术欣赏与收藏更便捷。
而入木三份叶总与东鹏陈总，则会从家居与社区视角，分享艺术如何融入生活空间的实践方案。
04 生长
黎夏萌笔下的竹，已不再是单纯的临摹或写生。那是经过设计思维过滤后的竹，是镜头语言转化后的竹，更是人生阅历沉淀后的竹。
“我现在画竹，不再追求形似，而是寻找心中之竹与纸上之竹的对话。”他这样描述自己的创作状态。
那些竹竿的弧度，既有传统笔墨的力道，又有建筑线条的理性；竹叶的疏密排布，既含国画的留白意境，又见平面设计的构成意识。
这是一种跨越时空的艺术重逢——少年时习得的技艺，中年积累的审美，在晚年汇聚成独特的表达。
如同他给自己取的酒号“一杯”、画名“竹先”——一杯酒中见性情，一支竹前悟人生。
三十余年设计生涯赋予他结构思维，而回归国画则是精神的还乡。宣纸上的竹影，既是记忆的回响，也是当下的创造。
12月18日，冬日的广州依然温暖。在星空大家居艺术中心，黎夏萌的竹将破壳而出，在观者心中投下斑驳的影。
这不是终点，而是另一段生长的开始。如同竹子的生命轮回，旧枝未老，新笋已破土而出。
届时，让我们举杯——敬艺术的不朽，敬重逢的喜悦，敬每一个破壳而出的瞬间。
参展作品
Emma
破壳艺术展——黎夏萌专场预展
时间：2025年12月18日 14:00-17；00
地点：星空大家居艺术中心
策展人：陈小雪
主办：星空大家居艺术中心
主持：明星主播小C
主题分享：艺术家黎夏萌
特别环节：
会员办理与直播引导：王苓
小区方案分享：入木三份叶总、东鹏陈总等等。
预约通道已开启
视频号直播间：锁定“星空大家居艺术中心”视频号，线上同步观展
微信小店：搜索“星空大家居”微信小店，一键购票预约席位
特别环节：
会员办理与直播引导：王苓和陈同学以及胡同学
小区方案分享：入木三份叶总、东鹏陈总等等。
一席一茶一竹影，我们在星空之下，等风也等你。