建筑界一年一度的强势盛典终于开奖，今年的大奖授予了：爱尔兰建筑事务所 Grafton Architects 合伙人伊凡娜·法瑞尔（Yvonne Farrell）和雪莉·麦克纳马拉（Shelley McNamara）。
伊冯·法雷尔（Yvonne Farrell，1951年生）和谢莉·麦克纳马拉（Shelley Mcnamara，1952年生）从都柏林大学毕业后，于1978年共同创立了格拉夫顿建筑事务所（Grafton Architects）。
事务所以爱尔兰首都著名的街道命名，从某种意义上说，爱尔兰城市宁静而诗意氛围正是她们一直在建筑中寻找场所精神和体验的最早启蒙。
她们的许多作品都建造于她们的祖国，爱尔兰。此外，她们还以建筑竞赛的形式赢得了意大利，法国和秘鲁等全球各地的设计机会。
通过深入研究，她们对建筑场地有着深刻的认知，以敏锐的观察力、开放而好奇的探索精神，尊重当地文脉与背景，以一种不失新颖与现代的方式的设计，融洽地立足于城市中。
这种对“场所精神”的深度研究，使得她们的建筑就像一个“好邻居”，在打破固有界限感的同时让社区更加融洽。
她们既是建筑实践从业者也是建筑教育家，以强劲和细致的实践方式和思想脱颖而出。她们现代而具有场地性的设计与历史紧密相连，彰显了建筑师的高度敏感性和工艺精神。
这是普奖继扎哈·哈迪德（2004）、妹岛和世（2010，与西泽立卫共同获奖）、卡莫·皮格姆（2017，与拉斐尔·阿兰达、拉蒙·比拉尔塔共同获奖）之后，第四次将奖项授予女性建筑师。她们也是爱尔兰的首次获奖者。
既不是明星建筑师，也不是德高望重的理论家，法瑞尔和麦克纳马拉自从一起组建Grafton Architects后，就一直长时间、低调、坚定地做着最本分的工作——建筑设计。尤其在教育建筑领域，Grafton的实践硕果累累。在2008年拿下世界建筑节年度最佳建筑，2018年成为威尼斯建筑双年展主策展人，2020年获得RIBA金奖之后，时间证明，优秀的人终会被看见。
正如普奖评语所说：“为了她们对追求卓越建筑的长久承诺，对环境担负责任的创作态度，以及在具备国际化视野的同时对各个项目地点独特性的兼收并蓄等……我们将2020年普利兹克建筑奖授予伊凡娜·法瑞尔与谢利·麦克纳马拉”。
想要真正认识Grafton，最好的办法还是去看她们的作品。
完成于2015年的利马工程技术大学教学楼为她们赢得了众多建筑奖项，包括当年的RIBA国际奖。这个被喻为“垂直校园”“现代马丘比丘”的教学楼，很好地体现了她们的建筑设计理念，就好比她们自己所说：“你去读马尔克斯的书，就能体会到拉丁美洲的魔幻现实主义”。
教学楼有着非常戏剧化的造型—— 一个高耸、弧形的混凝土结构，为了呼应利马处于悬崖之上的城市地形；建筑中垂直的混凝土墙贯穿了整个设计，并由此划分出教室、实验室、办公室、空中花园等不同功能的区域。
这是一个有着大尺度设计却在细节中处处体现亲密感的建筑。它像一摞巨大的书架，大学的基本功能被松散地布置于其间，留下空隙以捕捉微风，并为人们提供见面和交通的空间。这种大尺度与自由的结合，正是粗野主义——这一在当下正在被重新发现的建筑风格所追求的目标。虽然这个建筑有着向拉美混凝土大师们如巴西的丽娜·博·巴蒂（Lina Bo Bardi）和阿根廷的克洛林多·特斯塔（Clorindo Testa）学习的倾向，但他们的主题已经被Grafton以自己的方式重新进行了组织与设计。
△ 利马工程技术大学剖面图 ©Grafton Architects
△“垂直校园” ©Iwan Baan
慷慨（Generosity），是Grafton两位建筑师最喜爱的一个词语。她们近期几乎所有的项目，包括图卢兹大学的教学楼、伦敦政治经济学院的新教学楼，都能够体现这个词语的含义。她们还喜欢谈论流动和移动，人、空气、光线和氛围。她们计划为都柏林建立的新城市图书馆（用她们经常使用的自然图像来说）就是：“让城市穿过底层”。
这种关于开放性和流动性的概念本可以有多种表达形式。例如，它可能表达为不确定的，具有无限灵活性的空间。但Grafton选择了另一种表达方式。她们的作品非常强调结构，物理属性非常强烈，是属于你走在街上也绝不会错过的那种房子。她们相信建筑构造所拥有的决定性力量，以及它的细节和组织方式，以此去打动他人，给他人留下深刻印象。这意味着在她们的作品中，存在着一种介于固定与灵活之间的推动与拉动，或者说给予和获取，这会让她们的作品在各方面潜在地变得更强大。
△ 米兰路易吉·博科尼经济学院竞赛剖面模型 ©Grafton Architects
△ 米兰路易吉·博科尼经济学院外观 ©Federico Brunetti
△ 米兰路易吉·博科尼经济学院室内 ©Federico Brunetti
她们将自己的建筑形容为“让人有在场感”，或者说“试图让你感知到自己身在何处”。如果不是Grafton真正将其转化成为了结构的力量和创造，那么这句话就仅仅是听起来不错而已。她们谈起去印度拜访勒·柯布西耶设计的昌迪加尔议会大楼，以及它如何做到让人“头发都在脖子后面立起来了”的那种感受。“岩石居民”与“沼泽居民”，带着她们最好的作品，正一步一步走在让自己的作品也能实现这种力量的道路上。
△ 谢利·麦克纳马拉与伊凡娜·法瑞尔在威尼斯 ©威尼斯建筑双年展
2017年，Grafton受邀成为第16届威尼斯建筑双年展主策展人；2018年，以“自由空间”（Free Space）为主题的展览顺利开幕并收获众多好评。
谈及“自由空间”，Grafton认为这是“从建筑议程的核心上，体现慷慨精神和人性关怀”。它也意味着建筑可以提供“自由与额外的空间礼物”，以及“能够表达陌生人无声的愿望的能力”。她们邀请了一批志同道合的建筑师，以体现尺度与质感的三维装置来表达这一主题。
△ 2018威尼斯建筑双年展海报 ©威尼斯建筑双年展
引用悉尼歌剧院建筑师约翰·伍重在马略卡岛自宅入口处设计的一个瓷砖铺就的混凝土椅子作例子，Grafton称那个混凝土椅子“被完美地塑造成满足人体舒适度与愉悦度的样子”。同一位建筑师，既可以设计出象征了整个国家的建筑物，也可以设计出这个小小的问候语般亲切的作品，这种广度正是建筑应当具有的重要品质。
至于建筑可主动赠予他人的“空间礼物”，尺度既可以是大至城市规模的公共花园，亦可以是小至你所能触摸到的建筑表面。它也可能不涉及建造，只与人的感受有关，“就像坐在樱花树下会感到快乐一样”。这些情感成分正是值得我们去设计建筑的原因。Grafton表示，如果没有这些情感成分，在经历了三次经济衰退且必须应对“需求、商业、法规、速度和时间”带来的多重压力，建筑师不仅要忍受自身职业带来的“所有痛苦” 还会“一无所得”。
Grafton Architects成立于1978年。主持建筑师伊凡娜·法瑞尔和谢利·麦克纳马拉都是都柏林大学的毕业生，爱尔兰皇家建筑协会研究员，英国皇家建筑协会国际名誉研究员。1976年至2002年，她们任教于都柏林大学建筑学院，并于2015年被任命为兼职教授。她们曾任哈佛大学设计研究生院丹下健三教席、耶鲁大学路易·康教席的主席，并在瑞士洛桑的EPFL担任访问教授。2013年，她们被任命为瑞士门德里西奥建筑学院正式教授。她们曾在剑桥大学和伦敦大都会建筑学院等多所大学担任外部考官。除了爱尔兰与英国，他们在欧洲和美国的建筑学院都有广泛的演讲经历。
The Marshall Building LSE（Under Construction）
London, UK
Kingston University Town House, 2020
London, UK
Toulouse School of Economics, 2019
Toulouse, France
Engineering and Technology University, 2015
Lima, Peru
University of Limerick Medical School, Residences, Piazza and Pergola, 2012
©Dennis Gilbert
Offices for the Department of Finance, 2009
Dublin, Ireland
©John Paul Construction
©Denis Gilbert
Waterloo Lane Mews, 2008
Dublin, Ireland
Universita Luigi Bocconi School of Economics, 2008
Milan, Italy
Solstice Arts Centre, 2006
County Meath, Ireland
©Ros Kavanagh
Urban Institute of Ireland, University College, 2002
Dublin, Ireland
△ 最年轻普奖得主：西泽立卫
△ 最高龄普奖得主：巴克里希纳·多西
大分县立大分图书馆（1966）
甘地劳工学院（1984）
巴塞罗那圣安东尼图书馆（2008）
智利天主教大学“连体钟楼”（2005）
慕尼黑奥林匹克体育场 （1972）
鹰取Paper Dome纸教堂 （1995）
宁波博物馆 （2008）
布拉加市政球场 （2004）
金泽21世纪美术馆 （2003）
瓦尔斯温泉浴场 （1996）
阿格巴塔 （2005）
劳埃德大厦 （1986）
塞拉多拉达体育场 （1975）
旧金山联邦大楼（2007）
萨拉戈萨桥 （2008）
悉尼歌剧院 （1973）
贝罗拉沃特斯餐厅（1983）
泰特现代艺术馆 （2000）
波多音乐厅 （2003）
千禧桥 （2000）
关西国际机场 （1994）
挪威冰川博物馆 （1991）
库尔素会议中心和礼堂（1999）
茨木春日丘教会 （1989）
代表作品——柏林法国驻德国大使馆（2003）
代表作品——东京体育馆 （1991）
代表作品——1998年世界博览会葡萄牙馆（1998）
拜内克珍本及手稿图书馆 （1963）
巴西利亚大教堂 （1958）
东京圣玛丽亚大教堂 （1987）
伊格莱西亚青年中心图书馆（1968）
阿布泰贝格博物馆（1982）
高等艺术博物馆 （1983）
美国国家艺廊东楼 （1978）
哥伦布骑士会大楼 （1969）
西利历史图书馆（1968）
五支卫星巨塔（1957）
玻璃屋（1949）
