“再回首，恍然如梦，再回首，我心依旧。”这首经典的老歌被翻唱无数，赵已然版本的《再回首》最揪心。曲终人散，他还停在那个地方，那个属于他的纯真年代。
赵已然，北京老一代摇滚鼓手。他曾担任木推瓜的鼓手，也曾加入过张楚的乐队，圈里人尊称他为“赵老大”。惟一发行的那张现场录音，封面上写着：“活在1988”。
毕业之后的他毅然选择了音乐这一条路，他做乐手，混迹于地下摇滚圈儿，给夜总会伴奏过，一直活在中国的中心，却永远在社会的边缘。最穷的时候他只带着一把牙刷和一双拖鞋居住在北京东边的一个农村里面，不参与外界的繁华，每天沉浸在自己的音乐世界里，靠着家人救济过日子。
就像赵已然在视频中说到，他的梦想就是成为中国的鼓王，但是一直没有做成功，因为他没有鼓，一直以来他都太穷了，一直以来他都没有买得起一套鼓。年轻时候的赵已然饿着肚子搞音乐，最怕的是长大了平庸，现在怕的是没钱。
或许很多人知道他是因为另一个身份，他是赵牧阳的哥哥。和哥哥一样，赵牧阳之前也是一名摇滚鼓手，但是近年来，他慢慢开始在向民谣音乐转型，之前参加《中国好声音》，让越来越多的人认识了他。当被问到如何看待老一辈的很多摇滚音乐人都开始慢慢的远离摇滚，开始向流行乐靠拢，他表示在摇滚音乐市场如此低迷的情况下，解决生存问题最重要。
如何考喜爱的音乐解决存活问题始终是音乐人绕不开的痛点，在中国仍然有一大部分人音乐人并没有从音乐上获得收入（点击阅读往期：《我听不到更多好歌》）。
然而庆幸的是一切都在往好的方向发展，至少看起来是。
在国际唱片业协会(IFPI)日前发布的《音乐消费者洞察报告》中，一个数据成为吸睛利器：在中国，96%的消费者使用正版音乐，远高于全球平均水平(62%)。不论准确性有多高，至少六年前IFPI的报告中还是另一番景象。
IFPI在2012年的《数字音乐报告》（Digital Music Report）提到中国音乐市场的盗版率估计是99%。从盗版率99%到96%正版消费，分析原因政策和市场缺一不可。
文化和版权主管部门出台的行业发展政策
2010年12月14日，文化部发布通知，决定进一步清理整治违规网络音乐网站，开启了中国音乐正版化的道路。
2015年，国家版权局发布《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品的通知》，要求2015年7月31日前，各网络音乐服务商必须将未经授权传播的音乐作品全部下架。逾期违规，国家版权局将依法从严查处。政策出台当年，中国音乐市场收入大幅增长63.8%，在全球市场的排名从2014年的第19名上升到2015年的第14名,再到2016年的第12名。可以说，这一政策成为了重塑音乐市场的里程碑，也是此后两年音乐市场腾飞的起点。
2017年9月12日，国家版权局约谈了包含腾讯、网易云、阿里、百度太合等在内的主要数字音乐服务商，要求全面达成音乐授权，相互转授权99%，保留1%独家版权作为差异化竞争，进一步从政策上保障了转授权的顺畅，并认可了正版化内容可以进行差异化竞争。
数字音乐平台商业模式的努力探索
随着互联网技术和移动终端的普及，数字音乐平台迅速崛起，各家纷纷探索可持续的商业模式，版权自然而然成为焦点。如何拿版权及有效打击盗版，防止出现“谁花钱买正版谁死”的恶性局面呢?
于是“独家版权+转授权”模式应运而生，创造性地解决了关键性问题，强有力地遏制了盗版，并防止“搭便车”行为的出现。平台从唱片公司获得独家词曲和录音制品信息网络传播权及其代理权，经唱片公司要求转授权给其他平台的模式。从根本上激发了数字音乐平台保护版权的积极性。拿到独家代理的平台由于掌握数据，可以有效监控市场上的版权情况，出于财产权考虑，一旦发现盗版便会积极维权。同时，这种模式还防止数字音乐平台付出的成本东流，由于有1-3年的“独家”的相对稳定期限，使得数字音乐平台乐于、敢于培育音乐人，在音乐人身上花成本，客观上激发了音乐人的热情。
光明日报曾发文表示：独家版权有利于净化产业环境，培养公众付费意识。正因为与平台独家的版权合作，让音乐在版权上有了“主人”、有了关注，也有了今天的价值体现。毋庸置疑，“独家版权+转授权”模式大大加速了中国音乐正版化的进程。
至少中国音乐正版化已经来了，音乐人也许能在解决生存问题的道路上好走些许。
*本文图片、数据、信息来源于网络
奕颗贝壳
扶持音乐创作人，打造商业音乐聚合与变现平台