导读：澳门“水舞间”与阿斯维加斯“O”秀、梦秀号称全球三大驻场舞台水秀，由全球享负盛名的舞台艺术大师弗兰克•德贡先生亲自执导，融合了深厚的东方文化内涵与顶尖的西方娱乐元素，将震撼人心的前沿技术与挑战体能的极限表演完美结合。弗兰克.德贡（FrancoDragone）先生所创作的大型舞台秀中，有多个被世界知晓并青睐的秀运用了水这一梦幻般的元素，谁也不会想到如何把370万加仑的水，巧妙的运用到大型舞台秀中，但是弗兰克.德贡（Franco Dragone）先生做到了，那么接下来，大家就随小编一起，欣赏一下出自于弗兰克.德贡（Franco Dragone）先生之手的水舞间吧！
目前已有超过1,500,000观众亲身体验了水舞间，为了打造这出空前巨制，新濠天地特别兴建备有顶尖科技器材的剧院，其舞台泳池容量破纪录地高达370万加仑，相当于5个奥林匹克标准泳池的容量。水舞间更融合了前所未有的高难度特技表演，配上绚丽夺目的服装及独具匠心的空间设计，完美演绎出一个穿越时空的浪漫传奇。耗资超过20亿港元(超过25亿美元)耗时5年时间，打造了这个专用的可容纳2000名观众的剧院。
看这场演出的一些资料，会是如此的震撼：耗资超过20亿港元(超过25亿美元)，打造了这个专用的可容纳2000名观众的剧院。剧院拥有全球最大的商用水池，直径长约160叹，水深约26叹，水池容量约为370万加仑，是奥运会比赛标准泳池容量的五倍以上。约有8个自动喷泉及约11个10吨升降台，可由水池瞬间变回陆地舞台。用了两年时间在五大洲面试了超过700名表演者、音乐家及杂技演员，最后筛选出约77名表演者，包括约32名杂技演员、约12名组成坦桑尼亚金字塔群的成员、约6名软骨艺术师、约8名女舞蹈员、约4名音乐家、约7名电单车特技人及约4名领衔表演者，另约4名后备演员。约130名制作人员、技术人员及专业潜水人员支援。
究竟是怎样一场演出，会凝聚如此庞大的资金和来自各方的制作团队？
后台运用了那些高科技手段？
水底的建设是怎样的一个奇观？
表演中最令人惊叹的在于几十秒钟巨型水池变成陆上舞台，这是怎么办到的？
怎样让这个舞台建设有一种生命感，甚至能够有一种诗歌的感觉，达到这样的完美统一？
带着种种疑问，《品牌澳门》有幸走进水舞间的幕后，为读者揭开它的神秘面纱，一探究竟，大开眼界！
水舞间剧场位于新濠天地的东北角，从建筑模型可以看出，这是一个圆柱形的建筑物，按照建筑师的说法，它的外形，像似中国的灯笼。由于集合了音乐、舞蹈、飞跃、特技、杂耍等多项高难度表演，演员们除了在陆地上演出，还要飞天潜水，所以，舞台是特别设计建造。整个剧院主要分为地下层（水池）、观众席及空中舞台3部分。
神秘的地下层
跟随工作人员，我们从专用通道进入了第一站：地下层。
地下层就在观众席下面，位于水池舞台的边缘，借着昏暗的灯光，进入表演的入口处。这里空间狭窄，站在岸边，你会发觉，从冷气十足的大厅乘电梯到此，有些微热的感觉。据工作人员介绍，水池的水温必须保持在30℃，这是出于保护演员的角度考虑的。作为看表演的观众，如果处在30℃的室内，就不免大汗淋漓。所以，既要照顾观众的感受，又要保持水池的温度，保证演员的健康，这第一站，就令人对剧场人性化的考虑心存敬意。
剧院水池的容量约为370万加仑(约170万公升水)，是奥运会比赛标准泳池容量的五倍以上。由于水温保持在30℃，一小部分水会蒸发，剧场都会及时补充。作为全球最大的商用水池，剧场奉行环保和节俭，专门设立水处理的部门，每日对水质进行过滤、检查、循环再利用。
水池的入口处，设立了很多铁管在旁边，这是为了节省演员体力，他们基本上不用游水就可以爬过去，到达水池深处相应的出场位置。
围绕着圆形的地下层，我们可以从各个出口处，透视舞台中央的场景。一艘高大的西式航船，正在检验各种机件是否正常——升起、降落、折叠，这样的程式，是每日开演前的必备，马虎不得。大船通过油压系统，被引导到达中央的位置。出场之前，大船可以折叠收起，长约6米，藏在7米之深的水池下面待用。
经过一个小房间，来到演员的演出装备放置处，可以看到井然有序的氧气筒、潜水服放置着，水舞间的每一次表演，潜水员要沉在水底一个半钟，每日两场，加上平日训练时间，演员每天潜水的时间就达3至5小时。为了潜水员健康着想，氧气桶里放置的不单是氧气，还有一些氧气和氮气的混合，以保障潜水员的健康和安全。 
由于这是一场和水有关的表演，因此，所有的演员必须学会游泳和潜水。最典型的两个例子，当属剧中的女主角——芭蕾公主梁菲小姐。最初Franco找她饰演女主角时，她惊讶地反问：“你有无搵错人，我唔识游水同畏高……”但是，剧场的专业队伍，就是有点石成金的魔力，梁菲不但学会了游泳，还学会了潜水。
还有扮演智者和他的随从的演员都是来自非洲坦桑尼亚来，因成长的环境所限，他们十分惧怕游泳。剧场一样在很短的时间内，让他们学会游泳，甚至还考到了潜水的牌照。
在地下层里我们可以看到，由于剧院的形状是环形，演员有时也会难以辨认自己所处的位置。因此，剧场分别用绿、蓝、白、红4种颜色的灯光，来代表东南西北方向，方便演员了解自己的出场位置，这些小细节，无疑也是管理的规范。
在表演中，俄罗斯秋千，电单车都在这层出场。出场的位置并不宽敞，剧场用自设的轨道将其变90度，然后推出去。站在开阔的背景画前面，从这里可以仰望一片红彤彤的观众席。建筑师采用了红色的座椅来突出Franco的构想，因红色非常富中国特色。
舞台变化 震撼人心
如果说地下层多是潜水员出场的位置，那这高高在上，360度环形的空中剧场，是是汇演另一个心脏地带。就是一众演员从高空用特制飞绳吊出场的地方，为此，这里专门设有演员的化装间。化妆间的陈设，分门别类，排列整齐。最上层是名片标签，显示衣物的主人姓名。然后是饰物，被挂在架子上的小箱子里。中间是演出服装。眼前的防水衣，重2-3公斤，是以潜水衣用料氯丁橡胶制成，具有极佳的防水功效。下面摆放着相连的长木椅，椅子上是整齐的白毛巾。据说每一场演出，剧场要准备700条大毛巾，以备演员使用。
由于演出的节奏快，更换演出服的时间紧张，以至在电梯出入口，乃至电梯间，都会看见有镜子提供给演员脱换衣物，以便争取时间，但通常只限于男演员
同时，运送道具也在这个位置，当中令观众叹为观止的高难度体操“人造吊灯”以及“俄罗斯秋千”等，就在这里送出去。站在17 米的高空，大约6层楼高的位置，从扶手的护栏绳往下望，有些畏高的感觉。这一望，终于揭开了心中藏有多时的问号！
色彩缤纷的升降舞台，有很多个小孔，舞台内置约239个独立喷水口，喷泉水柱高度可达约18米。水就很容易从小孔中退却，水池内更设有11部重型升降台，升降舞台原本藏在水池的底部。两侧的浮板升到离水1米高的位置。接着，中间那块浮板继续上升，拼合成一块完整的舞台。只要75秒，便可以将水池变回干爽的舞台，神奇程度可谓震撼每位观众。事实上，它可以升得更快，但是，为了不涧出更多水花，必须控制在75秒完成。由于运用油压系统在舞台机械上，舞台可以承受电单车乃至汽车在上面飞驰的重量。
空中舞台处处玄机
当你在观众席，抬头往剧院顶部看去，空中舞台呈360度，这里距离舞台36米，约12层楼高。由于离舞台距离很远，细微的物品掉下去，都会伤及物品及人。所以，剧场用钢筋铁架之外，还用细黑沙网铺满地板。走在黑色钢枝和细沙网上，脚步迈得很特别，既有腾空的感觉，又充满谨慎。
这里仿如庞大的停机坪。里面装满了各种主力升降机，所有的绞车（后台吊具）摆放在这里。八台剧院舞台主力升降机，连同三台辅助升降机，可于不足一分钟内，将约26呎深的水上舞台变回陆地舞台。40台特制吊机连轨道系统、45部用于布景和舞台机械绞车及11台舞台升降机，整齐的排列。绞车放在这里，一是因为4楼位置有限，二是绞车要有一个很长的位置，作为动力，才能做到上下升降。这里的空间最大，适合大型机器摆放。
往下望去，刚才走过的4楼可以看见有一个白色的跳板，它有一个楼梯可以放下来，跳水演员就在这里等待跳水。这就是Franco Dragone强调必看的重点之一——24米高的高台跳水，也是观众评论比奥运跳水还精彩的高空跳水表演。演员们在剧中不断展现出惊人的跳水技巧，令观众们惊呼连连的空翻跳水动作一个接着一个的出现。据说目前全球只有12人会跳26米高的高台跳水。而水舞间有6个经过专业训练的高台跳水员。
每个观众都会担心高台跳水员跳下去的安全，剧场解释称，跳水员跳进水中，大概在4米深的位置，而水池有7米深，是绝对安全的。跳水员入水的刹那，潜伏在水中的潜水员，会马上出来接应，给跳水员吸氧并负责各种安全工作。
剧场有个控制台板，可以左右移动，帮助演员可以去到想去的地方。而绞车可以飞一些演员出去，或者大型的道具，如舞台的背景，或者俄式秋千，都是靠它吊下去。这里还有很多道具，比如，公主与陌生人在凉亭里被黑武士攻击的一幕——许多黑武士从天而降，阻挠公主与陌生人的恋情，就是靠这些是黑色的、类似于绳索的道具,它能支持超过1.5吨的重量，着实不简单。
我们经过放置道具的门口，发现在钢铁的网丝挂上一只剥光毛的公鸡。每个人走过，都会轻轻捏一捏它的脖子，发出一声长鸣，逗得大家哈哈大笑。原来，不管是谁，在严肃的外表下，都有一颗活泼善感的心灵。更何况处在技艺和细节都要求如此之高的水舞间上！
控制室 高科技的完美体现
控制室绝对是整个汇演的指挥枢纽，设于剧院观众席之上二楼。从声光电等现代舞美科技的采用，到演技的惊、奇、险、绝等给观众一种全新的视觉冲击力，全部显现在这耗资20亿的鸿篇巨制上，90分钟炫目不停，琴声、水舞、杂技、飞车、芭蕾、柔术、高空跳水……水、光、影、幻，眩目耀眼、感官肆意的视听旅程，都要靠控制室完成。不同的技术部门，都会在总部内操控有关的表演及设备。总控制工程师会透过水底监控系统，监察演员及技术人员在水底的位置，并通过水底通讯系统，在汇演进行期间与潜水员及水面工作人员联系，确保演出无误及安全。两名灯光工程师，掌控2,000多个灯光装置，为汇演调控出1,500多个灯光效果，而两名自动化控制系统工程师，则负责控制40部用于高空表演的吊机轨道系统、45部变换布景及舞台的机械绞车，以及11部水底升降台，汇演中逾千个指令及设定，均操控在他们手中。
总部内还有特效工程师，汇演期间视觉效果震撼的烟雾、喷泉及降雨，均是他的负责范围。至于总部内的主脑─舞台总经理，除负责管理所有技术设备控制外，更是演员及技术人员的沟通桥梁，6名驻守在剧院不同位置的舞台经理，会协助他监控整个汇演，当中所涉及的每个环节及程式，都必须获得舞台总经理的许可，才可以进行。
曲终人散意未尽。走出水舞间，火红的剧院帷幕，电视萤幕上放着郑秀文关于水舞间的主题区，激情的画面配合着歌曲，演绎着一场澎湃激荡的故事……
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