American piano education
美式钢琴
教育方法
美式教育理念
钢琴的教学不仅是在传授怎样让这个乐器发出声音，而是通过音乐教育来帮助孩子们建立高效的学习方法，培养他们的专注能力和吃苦耐劳的精神。与此同时，还可以引导他们更好地欣赏、理解和表达源源不断的思想和感情。
美国教育界自20世纪50年代起就提高对幼儿钢琴教育发展的关注度。许多教育家毫不吝啬地分享丰富教学经验与教学理念。许多大学也开放了钢琴教育专业(Piano Pedagogy)，希望系统性的课程培训能帮助更多年轻老师掌握正确的教学方法和独特的教学理念，希望知识和经验累积编排的清晰、完整课程体系可以帮助更多教师，以客观并实用的方法来帮助学员学习；
在美国，钢琴老师一般可分为三个等级，大学老师、资深私人钢琴老师、初级私人钢琴老师。不同需求的学生会选择不同等级的老师；对于年幼的初学者，老师会进行一系列的测试，包括语言理解力、阅读能力、对音量大小和音域高低的识别力以及对韵律和旋律的敏感度。根据测试结果，老师会推荐学生选择30至45分钟的课程。课程会融入肢体语言、舞蹈及绘画来提升孩子整体艺术修养，也会用简单的打击乐器或小型键盘来初步培养孩子对音乐的喜爱。
在少年钢琴教学的过程中，技术和兴趣培养的平衡最难掌控。很多老师认为打好基本功最重要，并时刻注意手型。要求学员每天一小时的指法练习、一小时的音阶琶音。过多的技术练习和无聊的乐曲、极少的音乐素养往往会导致学生对音乐失去兴趣。也有些老师会过于看重兴趣培养，完全不在意技术。只要学生喜欢弹，老师会相对地忽略一些音符、节拍或手型的错误，认为等孩子大一些或者曲目更难的时候再补缺就可以了。但等需要的时候往往已经纠正不过来了。
那么到底应该怎样把握兴趣和技术的平衡呢？首先，在初学阶段要针对学生的爱好和能力来挑选适合他们的教材。由于每个学生的进度、理解能力和喜好都有所不同，老师一定要根据具体情况随时调整。除了专门的幼儿教材之外，巴赫的大部分作品都可以用来教学，非常适合技术培养。很多美国现代作曲家更是针对各种流行风格和演奏场合提供了单曲或乐曲集。所以美国老师在乐曲和教材方面有非常多的选择，可以随时根据学生的进度和需求作出调整。
详情可咨询课程顾问
