X-Lab丨GFX100S 中画幅无反的研发幕后

本期 X-Lab 的主题围绕GFX系统新成员：GFX100S 。四位分享人均是参与新品研发的富士胶片工作人员：上野隆（产品策划）、高木正彰（外观设计）、西尾祐也（画质设计）、石田一树（图像防抖设计）。

上野隆：

今天的GFX100S，是2019年发售的GFX100的兄弟机型，绝非取代GFX100的换代产品。GFX100发售后，我们也惊奇地发现：其因高画质而备受好评。时至今日，我们也为它的小巧以及亲民的价格，感到十分骄傲。

但用户仍希望产品更加小巧且实惠。虽然对我们来说十分困难，但为了回应用户的强烈要求，这款GFX100S便应运而生。

高木：

我们在布局配置上下了不少功夫。具体来说。在GFX50的机体框架中，快门占据了很大一部分面积。

而在GFX100S中，快门被缩小至如此范围内，电池则竖向安置在了快门旁边。

而且仔细观察就能发现：电池斜着放进去的。具体数字而言，倾斜了7.5度，我们以0.5度为单位逐步调整。通过多次模拟寻求最合适的角度，最终得出了这个7.5度，电池也做成了两个碗的形状。

上野隆：

这是在X-T4上首次使用的W235电池，利用电池的凹陷部节省空间。

我想起在生产电池时还激烈讨论了一番，针对电池做不做凹陷这一点，有人说直接做成平的不好吗。但我们说削掉这部分，以后可能会有用，所以就采用了这种设计。当时真的是为尽量缩小体积绞尽了脑汁，现在削掉的这部分确实派上用场了。

然后是对焦摇杆，会发现我们首次改变了这个的形状。一直以来都是设计成杆的形状。

高木：

是的，这次换成面就更容易操作。总之就是想通过扩大杆的面积，来使操作更加便捷。这次为了彻底改善操作，就对整个外观及内部设备进行改造换新。

上野隆：

操作方式以及与之相应的焦点移动反应速度、追踪性，这些地方花了不少心思呢。

同样需要克服种种制约的，是焦平面快门和图像防抖。焦平面快门的叶片较大这一点，我们产品策划部曾对此深有体会。这次算是首次改变了焦平面快门的大小，大概缩小了多少呢？

石田：

大概缩小了20%，正面视角的面积缩小了许多。

石田：

这是GFX100的组件，还是得想办法减少部件才行。以前都是用两个马达来实现控制功能的。

如今只需要一个马达，这点可以说是最大的突破。也正因为这一点，才能够大幅度调整布局，之前提到的电池构造也才能实现。

上野隆：

但性能没有变化，连拍速度没有降低，耐久性也没有变化。在保证性能的前提下，实现了20%的小型化。

石田：

是的，通过改变它的操作方式，以及其他相关部分的结构设计来实现的。

上野隆：

不仅是焦平面，防抖问题也要解决吧。

石田：

是的，但在缩小了相机的整体体积后，这个防抖组件的负荷还是过大。这个是GFX100的防抖组件，当时是分散了柔性电路板的抽拉方向，这对分散负荷十分有帮助，这也使得体积缩小问题迎刃而解。

上野隆：

富士胶片首次搭载图像防抖是在X-H1上。GFX100、X-T4、X-S10、GFX100S，根据机种重新研发防抖组件，有五种，这些全都不一样。

每次都要设计专用组件，不过结果还挺好的，不仅缩小了体积，还提高了防抖级数。

石田：

但轻量化会不可避免地带来画面抖动，哪怕用同样的力量也是如此。所以从计算到研发，一直在绞尽脑汁，尽量避免震动传导至陀螺仪传感器，竭力让它保持稳定。通过这种结构设计，实现了最高6档的防抖效果。

上野隆：

其实我也拿到过试验机，并用它在严苛环境下试拍过。当看到自己用1/20秒的低速快门，拍到1亿像素的照片时，真的十分感动。

说到本次装载的胶片模拟，最终的名称是怀旧负片。最早谈到想要怀旧负片的胶片模拟功能，大概是在三年前。

当时准备开始研发 X-Pro3 时，收集了许多摄影画册，当时谈论到X系列还没有这种色彩成像，因此就提出了这个方案。19世纪70年代开始的美国“新彩色摄影”，大家认识到彩色摄影也能成为艺术，拍摄出了人们心中的美国风景，是世界各地都很喜欢的一种色彩风格。针对再现“新色彩摄影”色彩风格的愿望。我们花费了两年多的时间，研发出了这款怀旧负片模式。

怀旧负片模式 ©Joe D'agostino

西尾：

一开始，刚才也有提到，怀旧负片的研发，很多人都给我摄影画册，但每个人就只给一本。这样说可能不太好，但他们只告诉我想要这种照片，很随意的，很随便的要求。

怀旧负片模式©荒山纪

如果只给一本摄影画册的话，其实无法感受当时的摄影特点、整体风格。我们做的第一件事情就是去神保街，去了神保街，主要收集摄影画册。

但是大部分摄影画册都已经绝版了，所以主要收集了二手摄影画册。

上野隆：

确实，再版的摄影画册会用现代的印刷方式印刷。这样一来颜色会有所不同，即使是同样的摄影画册，不同的出版年代看上去颜色也完全不同。

西尾：

找到这些摄影画册的共同点是最难的。最困难的事情，刚才我们也谈到这一点，不同的摄影画册画面不同，而且摄影师的作品也都有各自的风格。既然被称作“新彩色摄影”，并且长久以来很受欢迎，肯定是有共同点。费了一番力气找到了“新彩色摄影”的共同点，那是什么共同点吸引着人们呢？这样追根究底后发现是个难点。

上野隆：

该怎么说呢，其实还是需要听取意见。

上野隆：

该怎么说呢，其实还是需要听取意见，和摄影师交流。他们想要乔·斯坦菲尔德的摄影风格，或者是很喜欢威廉·埃格尔斯顿的摄影。我认为从过去到现在有一些色调可能是会传承下来 ，所以，虽然要求不清晰，每个人对它的印象也难以清晰形容出来，但确实最具有怀旧负片自身的特色。

©Joe D'agostino

西尾：

最大的不同点我认为有两点，第一点是暗部的颜色，我们分析了摄影画册后发现暗处的色彩也非常棒，即使在暗处，色彩也能出得来。还有整体的色彩氛围以琥珀色为基调，虽然不明显，但这也是特点之一。这是我认为的两个最大的特点。

上野隆：

无论是琥珀色、冷色调、蓝色调都属于白平衡。无论白平衡如何调整成像时都会带有琥珀色调是吗？

西尾：

是这样的没错。

怀旧负片模式©荒山纪

西尾：

是的，自动白平衡。不过我们所做的怀旧负片，并不是任何场景下都能拍出摄影画册的效果。我们所做的并不是都给加上一层摄影画册或“新色彩摄影”风格的滤镜。我们把摄影画册的精华提取出来，把它的色彩优点结合进去。

上野隆：

最后，画质设计西尾祐也还给大家推荐了一款基于怀旧负片模拟的常用胶片模拟配方：