十一长假即将开启,让我们跟随摄影师孙志军的镜头,探索“凿空”展览的深邃内涵。这场讲座将呈现孙志军老师多年来对汉长城的深入拍摄与思考的精华结晶。透过富士胶片无反相机的独特视角,我们将一同领略古老长城如何穿越时空,在光影交错中诉说着历史的沧桑与人文的壮美。
金秋时节,正是采风的好时机。摄影师早彦铭老师将为大家揭示X系列相机在旅行风光摄影中的独特魅力。从城市街角到自然山水,让我们一同领略X系统如何将世界的绚丽色彩尽收镜头。
月末,让我们跟随张戈老师的长焦镜头,探索超望远摄影的无限可能。从静谧的野生动物到大自然的鬼斧神工,看看如何用富士龙超望远镜头拉近我们与世界的距离,捕捉那些令人屏息的精彩瞬间。
在上期光影共享课中,摄影师岑宝蓝分享了拍摄光影氛围感人像的方法,她从拍摄器材、灵感、场景、光影和胶片模拟参数设置五个方面做了详细讲解,并结合作品进行分析,希望教会大家光影氛围感人像的拍摄技巧。
岑宝蓝
富士胶片(中国)合作摄影师
富士胶片(中国)签约讲师
商业人像 摄影师
胶片模拟及参数设置
大家学习胶片模拟的参数设置时,可以多看摄影师的分享案例,但最重要的是要找到你最适合的场景以及风格,而不是硬搬和硬套。
©岑宝蓝
设置胶片模拟的方法:点击相机的菜单,选择IQ图像质量设置,选择第四项胶片模拟,就可以选择不同胶片模拟。
Provia这个胶片模拟配方非常适合日常拍摄,它的色彩更加接近真实生活,而且它的细节非常丰富,适用于各种拍摄场景。
大部分时候我会把高光略减一点点,这样可以让图片的高光不那么容易溢出,我也会根据实际情况调整阴影色调,比如这张我把阴影减一,让画面有更高的宽容度,亮部不那么容易过曝,暗部也不那么容易死黑,我觉得这是非常好用的一个方法。
©岑宝蓝 | GF45mmF2.8 R WR
GFX100II、1/1250S ISO200 F2.8
胶片模拟:PROVIA/标准
动态范围:100%
白平衡:5500K
白平衡偏移:R:+1;B:-2
高光色调:-1
阴影色调:-1.5
色彩:+1
锐度:0
色彩效果:关
彩色FX蓝色:强
NN 怀旧负片这个配方适合有一点接近油画的画面,也适合有一点复古电影感的画面,画面看起来非常自然、舒缓,这样的色调也可以让照片看起来更加温暖。
©岑宝蓝 | GF45mmF2.8 R WR
GFX100II、1/1000S ISO100 F2.8
胶片模拟:怀旧负片
动态范围:100%
白平衡:5500K
白平衡偏移:R:+2;B:-2
高光色调:-2
阴影色调:-1.5
色彩:+1
锐度:0
色彩效果:关
彩色FX蓝色:强
下面 Astia 这个胶片模拟配方非常适合人像拍摄,它能够提供非常柔和的色彩和对比度,同时可以保留更多的细节。
胶片模拟:ASTIA/柔和
动态范围:100%
白平衡:4500K
白平衡偏移:R:-1;B:+1
高光色调:-2
阴影色调:-1.5
色彩:+1
色彩效果:弱
锐度:0
彩色FX蓝色:强
Reala Ace 胶片模拟配方能够还原人物肤色,同时表现出来很自然、生动,它不会让画面有严重的饱和度,同时在很多光照条件下展现出非常良好的视觉效果。
胶片模拟:REALA ACE
动态范围:100%
白平衡:6200K
白平衡偏移:R:+2;B:0
高光色调:-2
阴影色调:-1.5
色彩:+3
色彩效果:弱
锐度:0
彩色FX蓝色:弱
拍摄器材
我常用的相机是GFX100II和X-T5,这两台相机我会搭配来使用,我会根据拍摄目的作出选择。
我对GFX100II爱不释手,首先它适合用来拍摄商业人像,在拍商业项目时,无论是在暗光环境中,还是在一些光比较大的环境中,它都有很好的表现。它的连拍功能非常值得称赞,可以说是中画幅相机的天花板。我还会使用GFX100II进行日常拍摄,它能帮我拍出高质量的作品。
我出去扫街、旅行或者不想携带那么重的设备的时候,我会选择我的备用机X-T5。我在旅行时一定会带上X-T5,因为它很轻便,也适合进行一些轻松、随意的记录。最好的一点就是当我拍完回到酒店或家里,我可以快速将相机和手机连接,把照片传到我的手机上,然后进行快速的输出和简单的修图。
©岑宝蓝
拍摄灵感
这组照片是我今年为一位模特创作拍摄的,拍摄之前我会想象一下这个模特适合什么样的风格以及什么样的风格是触动我的、我想记录下来的。
©岑宝蓝
以下两幅作品是我的灵感来源,出自侯孝贤导演的作品《海上花》,这个作品的截图非常吸引我。《海上花》利用强烈的光比,还有高光和阴影之间的强烈对比,突出人物的内心世界。它可以通过光的明与暗的对比,强调人内心的孤独、迷茫和挣扎。
《海上花》中使用了大量的现场光源,这个场景光模拟的是人物前方蜡烛的烛台的光线,或者人物头顶上的灯笼的光线,这样的光线更真实,而且它能创造出一种温暖、柔和的光影效果。我很喜欢看那个年代的作品,不光是它的剧情让我感触良多,他的光影对色调的呈现也非常打动我。
©岑宝蓝 | GF110mmF2 R WR
GFX100II、1/100S ISO120 F8
所以我为这位女生拍摄了这组作品,我不会1:1复刻电影,而是会结合我的想法来拍摄。我结合了一些特别的道具,比如我选择了梅花,这会让人联想到一些东方的元素。在服装上,我选择中西结合的方式,模特穿的是马面裙,搭配有一点带欧式复古的胸衣,拍摄出来非常有新中式感觉。我全程使用一盏灯来拍摄,把灯放在人物的侧前方,打出了一个伦勃朗光,利用这样的光影去突出光怪陆离的世界。我使用的拍摄机器是GFX100II,它记录下了暗光环境下的细腻瞬间。这幅作品我使用了NN胶片模拟,我觉得NN胶片模拟很适合带一点复古的、中世纪油画的感觉。
©岑宝蓝
这组作品也是我致敬《海上花》的作品,虽然是致敬同一部电影,但是我可以有很多种不同的表现方式。
©岑宝蓝
摄影是能发挥你想象力的一个工作,你可以把身边的东西用到摄影中,也许可以实现意想不到的效果。我觉得用一些道具可以表现出我对那个时代女性的理解,旧时代的女性虽然非常美,但是他们有一种非常强烈的悲情色彩,即她们不能随心所欲地做自己想要做的事情。
©岑宝蓝
这一幅作品,我透过玻璃,再在玻璃上喷上水珠,给人物营造出朦胧的视觉效果。
©岑宝蓝
拍摄场景
我有一些学生在早期学习摄影的时候,学了一些内容就迫不及待地带着相机约模特拍摄。有时候他们会选择不那么起眼或者并不是很能够突出主题、内容的场景,这样做会导致费了很多精力,但最后不能达到想要的效果。我们拍摄的时候,无论是自然风光、市景市区的街道,还是室内的场景以及澎湃的人像,我都建议大家选择好场景和环境来突出主题。
©岑宝蓝 | GF45mm F2.8 R WR
GFX100II、1/250S ISO125 F2.8
©岑宝蓝 | GFX100II | GF45mmF2.8 R WR
这幅作品是我带着学员在上海的一个别墅里拍摄的,当时我想带着大家拍摄去年非常火的《繁花》。王家卫是一位非常擅长使用光影对比以及使用一些前景或者构建场景去突出人物主题的导演,所以我当时选择在上海的复古别墅里拍摄。我选择这个房间考虑的第一点是光线,在那里好不好控光。布光的前提是要控光,所以我拍摄的时候,会观察别墅当中有哪些房间是可以帮助我控光的。还有这个房间的陈设非常有复古感,有暗色的窗帘、非常复古的壁纸和家具。
©岑宝蓝 | GF45mm F2.8 R WR
GFX100II、1/60S ISO1250 F2.8
我使用了四盏灯光来拍摄,第一盏是主光,用主光来照亮人物的面光,第二盏是人物侧后方的光,第三盏是可以打亮窗帘的光,画面讲究电影感的时候一定要讲究层次感,第四盏是人物身后的台灯,它作为环境光源,可以增加画面的层次感。这四盏灯帮我实现了我所想要展现的复刻《繁花》的作品。
©岑宝蓝 | GF45mm F2.8 R WR
GFX100II、1/400S ISO125 F3.2
©岑宝蓝 | GF45mm F2.8 R WR
GFX100II、1/2000S ISO160 F2.8
光影
无论我们拍摄什么样的主题,无论你平时喜欢拍摄人像、小动物,还是自然风光,都离不开光线。但是我们拍摄的时候要学会如何使用不同的光源去搭配不同的道具,使用不同的灯光设备来塑造出光线的一些方向、角度以及色温来引导观众的情感,增加叙事感。
©岑宝蓝 | XF56mmF1.2 R WR
X-T4、1/60S ISO1600 F2.8
©岑宝蓝
GFX50R | GF23mmF4 R LM WR
“如果‘成功的细节就是在于……’这句话最后需要填空,我想只用一个词来完成这句名言,这个词就是——照明。”这是我最近看的一本书中最喜欢的一句话,我觉得它可以说明灯光的重要性。
©岑宝蓝 | GF110mmF2 R WR
GFX50SII、1/250S ISO1000 F2.8
©岑宝蓝 | GF55mm F1.7 R WR
GFX100II、1/640S ISO12800 F3.6
以下作品的灵感来自于大卫·林奇导演的作品,他非常喜欢使用高光比的画面,同时他很喜欢使用有一点点突出人物情绪的张力来造成情绪和主题的表达,比如使用红色、绿色造成一些冲击感。他还会使用一些光线和阴影构建出紧张感和不安的氛围。大卫·林奇是一位脑洞大开的导演,他会拍摄一些略带诡异、恐怖氛围的作品,这种氛围非常能够抓住观众的感觉。所以通过强烈的光影对比和阴影的呈现,可以增加画面的悬疑感。
©岑宝蓝 | GF110mmF2 R WR
GFX100II、1/200S ISO1600 F2
这幅作品中,我使用了两盏灯来拍摄,在人物的右侧,我使用了一盏灯加上一个四叶挡板拍摄出这样的光影,这个光比是比较大的,所以人物的影子比较明显。另一盏灯在人物的另外一侧,我使用了一个红色的LED灯加上了红色的滤色片,去更改灯光的色温,最后营造出一个非常有冲突感和戏剧张力的作品。

