【吴斌】风·土·人·情 | 两院原创沙龙之深度报道

吴斌

中旭建筑设计有限责任公司

执行总建筑师

 建筑所所长

中国建筑学会第十届青年建筑师奖获得者

“对话自然，是我们的一种创作方法；融入自然，是我们希望达到的建筑与环境之间的一种状态；追求心灵的“自然”，是建筑师试图为使用者提供的一种精神感受，同时也是自己的一种创作心态。”

敦煌的这些项目是我跟随崔愷院士从03年至今所做的系列实践，整个时间跨度很大，到目前十几年了。早年做的敦煌博物馆和莫高窟数字展示中心，经过各方非常艰辛的努力才建成，尽管还是有较多的遗憾，但是得到了大家的广泛认可。敦煌历来受到国内外的高度关注，尤其是近年来成为“一带一路”的热点地区，而且今年九月份要召开首届文博会，所以对整个城市来讲，是一次难得的历史发展机遇。我们在这样的背景下，也抓住机会多做了一些事情。

敦煌有着悠久的历史，灿烂的文化，是古丝绸之路上的一颗璀璨明珠。在这里，既有大家所熟知的莫高窟、鸣沙山月牙泉、雅丹地貌、玉门关、阳关等历史遗迹和特殊自然地貌，同时作为绿洲，这里杨树林立、沟渠纵横、瓜果飘香，形成林田共生、城乡交融的地域特色。沙漠绿洲，田园城市成为敦煌城乡风貌的总体特征。

每一方土地都有它特定的自然、气候和文化的特点，而且是在不断变化和更新的。我们国家幅员辽阔，东西南北的自然气候、风土人情、文化传统都截然不同，这些都是建筑师取之不尽的灵感源泉。提取当地的自然、文化和生活的精髓，将其融于建筑中，这是崔愷院士提出的本土设计的方法。在敦煌的这些项目中，我们根据每一个项目周边环境的不同、自身功能的不同，形成不同的特色和鲜明的个性，但同时以相同的特质形成城市建筑的共性。通过这些系列项目的实践，我们慢慢总结出这个城市的建筑风貌特色和值得借鉴的建筑策略：鼓励院落式做法，围合式布局，多自然采光和通风，少人工空调，使用低技术节能策略；体量敦实厚重，高低变化，多遮阳，少玻璃；材料自然朴素，色彩以沙漠色为主，肌理丰富，通过细部传达文化信息；戈壁中建筑形态与大地景观结合，以“隐”为主，绿洲中建筑体量和空间与田园景观结合，融入自然。我们希望这些策略能为敦煌在建设有地域特色的新型城镇化过程中能起到一些示范作用，帮助他们形成一个自然生态、尺度亲切、特色鲜明的西部小镇。

由于本项目规模较小，展厅数目不多，不宜分散布置，因此我们用一条线性的廊道空间——西域画廊，由周边向中心呈螺旋收缩的趋势，将不同的展厅串联起来，中心位置为主厅，犹如丝绸之路连接各个节点。同时在空间上逐步抬高，因此整个建筑在造型上呈现出一种以中央主题展厅为最高、周围展厅环绕簇拥、层层上叠的鲜明特征，以抽象的方式体现浓郁的西域建筑特色。

本项目为现有机场的改扩建，主要解决功能和形象的连续性和统一性两个问题，因此根据旅客流线特点，用几道“墙”将对应的空间比如落客区、迎送大厅、值机安检、候机、登机等功能进行划分，同时将新老航站楼在外观上整合起来，形成统一的形象。

通过院落式的布局将四个局组织在一起，功能相对独立，外观上形成统一，尺度亲切，空间和形体变化丰富，打破传统政府行政服务部门的严肃形象。自然通风和采光，有利于节能。

本项目设计的核心问题是考虑如何以一个开放的姿态，将几个馆的功能整合起来，既保持各自功能的相对独立性，又能释放公共空间，真正方便市民的使用和交流，以高低错落的“聚落”形态，形成一个尺度亲切、层次丰富、开放立体的文化场所。而这样的一组建筑还应当恰当表达敦煌的自然和地域文化特色。

如同沙漠中的流沙，如同雅丹地貌中巨舰般的岩体，如同矗立在沙漠中近千年的汉长城，如同莫高窟壁画中飞天飘逸的彩带，整个建筑充满着强烈的流动感，若干条自由曲面的形体相互交错，婉转起伏，巨大的尺度和体量将沙漠地景的特征表达得淋漓尽致。形体在水平和高差交错过程中自然地产生出光缝和光井，将光线引到室内。球幕剧场的圆球体量直接暴露在外，就像从流沙中显露出来的石头一样，光彩熠熠。整个建筑外观厚重，开窗较少。开窗的形式借鉴莫高窟洞窟的开洞立面构成方式，错落有致。

本项目保留原有游泳馆结构主体，改造为酒店大堂和室内游泳池，节省投资，大堂内种植树木，形成充满绿色和阳光的四季大厅，同时保留现有几十棵百年梨树，作为酒店的前院。通过院落式布局，形成“院-廊-台”的空间结构，形成层次丰富的空间体验，打造五星级园林式的休闲度假酒店。

如同雅丹地貌一样，整个建筑从大漠中微微隆起，根据功能关系将形体切分为若干条，之间形成窄缝空间，指向雅丹景观核心区，行走其间，仿佛置身于雅丹之峡谷空间，同时挑廊提供遮阳，避免游客暴晒。

在本次沙龙活动现场，嘉宾们以对谈、互动的形式，就“方案团队的运营效率与坚持精品创作和高完成度之间如何兼顾”这个话题进行了深入、生动的探讨。

以下是吴斌所长对该话题的理解：

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