教学视频｜杨韵琳老师教你弹巴赫《二部创意曲》第十五首

乐曲的第一个主题在第1小节的高声部，这段旋律中有一个装饰音。装饰音有很多类型，如颤音、波音、前缀音、后缀音等。

大多数巴洛克时期作品的装饰音都是从本音的上方音开始弹奏。比如在本乐曲第1小节中的装饰音是写在G上的波音，我们就需要从A开始弹。

在弹奏主题时，同学们需要掌握运音法（articulation），比如：连奏、断奏、非连奏、断连奏等。

乐曲的第一个主题是从第1小节第一拍后半拍的16分音符开始，在弹奏时不会使用跳音的处理方式。而在十六分音符后应弹奏断音，否则不够有舞曲感。但在弹奏装饰音时必须弹奏连音，所以这首乐曲的触键方式比较多变，是由多组 “连断连”构成的。

此外，同学们需要注意，全曲的主题运音法需要保持一致。

第3小节至第5小节前半部分，主题和装饰音到了低声部，对题自第3小节的高声部开始，直至第5小节。

在第3小节第一个音的位置出现了一个装饰音，其中有一个如同把音符打断般的“小竖线”，这个符号意味着要向下弹。同学们可以这样理解：在没有“小竖线”时向上弹，在有“小竖线”时向下弹。

第5小节高声部的装饰音需要从本音的上方音开始弹奏。

从第5小节后半部分开始，至第7小节前半部分结束，主题回到了高声部。

接下来是一段插曲，从第7小节后半部分开始，至第9小节结束，旋律开头使用了主题素材。

这段旋律作为乐曲的连接部分，使用了模进手法，这也是巴赫在写插曲时常用的手法。比如第8小节与第9小节的旋律相同，只有音高的区别。

因此同学们在弹奏时，需要把音高更低的第9小节弹得更轻一些。

接下来到了第10小节，杨教授在弹奏左手低声部时，使用第一拍后半拍的八分音符连到第二拍第一个音、第二拍后半拍的八分音符连到第三拍的第一个音，第三拍后半拍的八分音符连到第四拍的第一个音的运音法，而非全断奏。

因为第10小节的低声部的最后一个音“re”上有一条跨小节的同音连线，这意味着弱拍上的音是相连的。因此我们可以反推，把在re之前的弱拍与强拍连起来，这样不但更加符合逻辑，还能让旋律更加生动有趣。

同学们在选择运音法时需要有一定的道理，而不是完全根据个人的感觉，否则可能会与作品不符。

第二部分以D大调（b小调的关系大调）开始，与第一部分主题不同的是，这部分的主题出现在位于第12小节的低声部。杨教授认为，D大调部分的旋律应当更明朗些，因此在弹奏这段旋律时会比开头稍响一些。

第14小节的高声部是A大调（D大调的属调），低声部是高声部的对题。

我们可以注意到，当主题出现时总有一个对题与它同时出现。

在弹奏第16～17小节的低声部时，杨教授用了与第8小节类似的运音法，使旋律更具美感，同学们也可以选择自己喜欢的弹法。

第18小节回到了主调（b小调），主题在低声部出现，高声部是其对题。

在第19小节后半部分至第22小节结束的这段旋律中，主题回到高声部，低声部是其对题。二部创意曲的旋律总是主题与对题一起合作、搭配进行的。

20-22小节是全曲最后一次主题，杨教授认为在弹奏时可以将“理所当然”加以强调，并加入微小的减慢处理。

杨教授认为，学好二部创意曲，对打好钢琴基础很有帮助。

因为巴赫的二部创意曲对学生来说是非常好的教材，它既可以让大家学习弹奏复调的基础方式，又可以学到巴赫的作品的基本手法，比如：主题与对题间的进行、连接部、再现部、运音法等。

因此，杨教授建议大家练习好二部创意曲，而不是跳过它。