4月，每日书与独立出版品牌一頁folio联合推出了每日一页主题班，近100名写作者一起读书，记录和交流关于书的种种想法。在每日书社群和月中的线上直播分享中，一頁folio的编辑小伙伴回答了大家的提问，4.23世界读书日来到之际，我们把这些问答整理出来与大家分享。
段大侠：
什么样的作品才能出版？
一頁folio：
各种各样千奇百怪的——浏览电商页面很能说明问题。总体来讲，要么文本很好，要么有市场价值，二者兼具肯定是最好的。
豆包子：
选择一本书出版，肯定会有会议来共同商定，那为什么还会有一些读了特别浪费生命的内容变成书？
一頁folio：
哈哈哈哈哈因为图书出版毕竟也是一种商业行为，既然是商业行为，必然有投机取巧及赚钱（赚不同市场需求的钱）的考虑！以及，不同的人对什么样的内容就是浪费生命可能也有不一样的看法。
海伦鹅：
出版社赚钱吗？
一頁folio：
多少要赚一点😂 不然靠什么活下去。只是说跟消费领域的其他赛道相比，利润十分薄弱，规模也难以相比。
Shang：
一页选书的标准是什么？
一頁folio：
无论哪个领域的选题，内容质量绝对是第一位的。编辑一定要选择自己非常感兴趣、非常了解的领域去切入选题，这样才能找到好的内容，判断什么是有价值的内容。
对一页来说，我们追求的一直是：新意识、新话题、新审美。
西西：
新人写作者如何才能被一页的编辑看到？对国内原创作者有什么建议吗？
一頁folio：
自媒体快速发展之前，写作比赛是新人作者被看见最有效的途径。当前比较有效的方式可能是，在自媒体平台通过内容积累自己的第一批读者。很多作者都是从素人起步的，比如范雨素和她的同伴们，比如在豆瓣红起来的陈春成。
小禹：
如果有一本很赞也很火的英文书，怎么能把它推荐给国内的出版社呢？以及有可能自荐来翻译吗？如何核验译者的简历？对于新人译者/作者来说如何积累可靠的经历？
一頁folio：
就国际版权而论，出版编辑获取版权信息的来源一般通过：国际书展，国际版权交易信息，版权代理公司的推荐等等。在国外，书展、版权代理和交易市场都已经非常成熟，一本已经在国外大火的新书，一般早已进入到版权代理和销售市场中，不太会有国内出版方注意不到的情况。如果你关注到的图书国内未出版，具体情况一般比较复杂，比如国内出版周期没有跟上或者市场不符等等，此处就不一一展开介绍了。当然，你依然可以通过多结交一些编辑朋友来进行你的私人推荐，但从流程上讲，国内出版方并不会开放这样的读者推荐渠道这样。
新人译者可以在各个平台多多关注出版社、出版公司招募译者的信息，一般是要参与试译，进而提交试译稿，通过之后会进一步推进合作。
雨希：
在后疫情时代，实体书店会回暖吗？智能或者智慧化ai的发展对于文学发展和书店业的冲击体现在哪？
一頁folio：
最近北京有几个图书市集，正好也听一些实体书店的老师们聊了聊。实体书店确实很难，尤其是小的独立书店，降本增效在这里很难推进下去。逛书店的人少、进去逛买书的人也少（因为实体书店的价格跟电商相比很难占优势）。如果单纯要跟疫情之前比，那当然是会好那么一些些。
连锁品牌的大书店稍微好一点，所以我自己的观察是，现在很多独立书店也开始做品牌了——找固定的忠实读者，用品牌效应带动客流和消费，尽量多地提供附加价值给读者，比如线下的各种内容活动。
数字化阅读对实体书的冲击其实喊了很多年了，但直到现在，你还是可以看到一些新的出版品牌的诞生。最凶的时候，数字化阅读应该是占了阅读市场的半壁江山吧，但是随着时间的推移，大家也发现了纸质阅读有一些不可替代的地方，比如系统性、内容上更有沉淀的保障（不是有说印刷崇拜嘛）。如果反过来问大家为什么要看纸质书，也能发现一些答案。涉及到情怀和价值观的东西我说不好（看各品牌的价值表达即可），但是仅遵循很直观的市场逻辑，有需求就会有生产，甚至这几年也有生产带动消费的趋势，比如我们前面谈到书的装帧设计时，那么美的书不买一本是不是太过分了！
关于AI对行业的影响，很难现在就做出一种判断。技术发展非常快，眨眼之间就会有新的进展。只能基于目前的情况做一些推理与猜测，GPT这样的大语言模型对信息处理行业影响最深。机翻的准确性与语料库的容量关系密切，在AI加入之后，机翻准确度大大提升。这一定会影响一些书的翻译与编辑工作，工作模式可能随之发生大的变化。
大语言模型擅长模仿规则，chatGPT可以写出一首关于周日晚上的十四行诗，并且在所有该押韵的地方押韵。但人们会如何看待这首诗是无法预测的。随着技术的发展，人们会安然地接受它是一种创作吗？还是仍旧将其视为一种没有灵魂的作业任务。
目前一些国外的数据可以作为思考这个问题的触发点——截止2月中旬，亚马逊kindle商店中有200多本电子书将chatGPT列为作者或合著者。而且这个数字每天都在上升。这些书主要的题材是如何致富、如何获得好身材、编程教程、食谱。
火火：
中外纸质书的质感为什么很不一样？国内很多书的纸更像是A4白之类的标准纸张。国外蛮多书是那种有些棕黄色的纸，质感很像是回收纸张，厚厚的一本书也会很轻。
一頁folio：
你问了个好问题。
国外的平装书多为采用轻型纸/环保再生纸，这种纸价格相对便宜，重量非常轻，用来做口袋书就会比较便携以及方便低定价。但是轻型纸在国内会被读者骂得很厉害，甚至“使用轻型纸”会被认为是出版方的一种道德瑕疵。客观来说，轻型纸确实是更容易发黄不适合收藏，而国内读者对书的整体重量无感，更偏好书纸挺阔，有一定的厚度、重量感以及纸张顺滑洁白。所以我们逐渐也不太敢使用了。只能说，纸的选择其实是国内外阅读市场对书的偏好不太一样吧。
雨希：
封面的设计灵感来源，一页有什么样的美学理念呢？
一頁folio：
如果非要总结理念的话，那就是：契合书的内容、年轻化。做能让年轻人喜欢，愿意买也愿意读的作品。
书的装帧设计是一个整体性的工作，封面是其中一种。不同的设计师有不同的灵感来源，但无一例外都会从书的内容出发寻找有价值表达、也有传播点的意象，从而在配色、肌理、质感以及用纸上呈现出美感，有些封面设计也有互动性，从而让读者得以用设计重读文本。
现在的读者越来越挑剔，对“产品”的要求也越来越高，所以近几年市面上的书普遍好看了很多。而一页图书的封面，既契合了书的内容，也完全是一幅独立的平面设计作品，里面隐含了太多设计师的心血和巧思。
跟一页常合作的两位独立设计师山川和汐和是近年很有声量的年轻设计师，也多次获得图书封面的设计奖项。如做书所说：“他们俩真正做到了一件‘微不足道的小事’，即使是不买书的人，也会忍不住在一本书面前多停留十几秒驻足观赏。”而这十几秒对于书籍其实至关重要。
做书之前采访过设计师汐和，里面有详细的设计理念表达，大家有兴趣的话可以看看～
以下是几个设计理念的案例：
插画师目垂的一张画——掌心延伸出女儿的肌体，女儿被手掌保护着，但紧缩着的身体有种想要挣脱的感觉。设计师汐和将插画运用得十分妥帖，并别具匠心地将腰封设计成封面的一部分，让它像一条绑带，紧紧勒住一对母女。去掉底色较深的腰封后，完整的手掌露出，似乎看到一丝光照进来，“表现出刹那的温柔”。书出版后，几乎每一条读者反馈都夸赞了封面。
《9号的工作》封面也是从一张插画出发，做成简洁、又完美契合故事内容的样子。9号没有姓名、面容模糊，对公司和整个钢铁巨兽般的社会来说就是这样背对世界、整齐拥挤在一起的样子。我们都是9号哈哈哈哈。我们在做书市集的时候就有读者说，知道这幅插画，但是没想到它跟这本书可以这么契合，又具有冲击力。
下面是一则来自《献给爱与子宫的花束》这本书的出版小故事～
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今天（责编Midori）和设计师汐和一起去印厂盯《献给爱与子宫的花束》的封面色，ワクワク~
“子宫花束”，封面整体使用活力洋红色，展现女性即使被遏制、依然洋溢的生机。
封面中间镂空设计，露出一段带刺荆棘，寓意对女性的限制与禁忌，也指具象化的母女关系。
荆棘上还印刷了铃木小姐的手写签名，有一颗大大的爱心哦~
汐和说洋红色不好印，一旦有色差就会显艳显俗。
去到印厂，果然第一版色更偏粉，缺少了一些力量。和印厂师傅沟通，比照潘通色卡，调整颜色。
第二版的洋红色一出来，我们就知道——嗯，是她了！
调整后的洋红色不论是在印刷机的灯照下，还是在阳光底下，都让我们欣喜，正贴合铃木小姐和整本书的气质。译者蕾克有过一个描述：铃木小姐像个粉蛾，浪荡俏皮，自由放肆，但同时也拥有着一双破碎且逞强的翅膀。
“如果我们也能遏制自己的心情，让喜悦和留恋的感触变得钝化，变得不痛不痒，变得能随意忘记，那么我们就不必像现在这样带着残破崩溃的感觉生活了吧。”
一页的日本文豪文库本系列，第一次与读者见面的是一套三岛由纪夫文库本，选取的设计方向就是三岛由纪夫文学里很重要的关键词“美与暴烈”，设计师汐和设计的整套封面都是采用大胆的撞色。火是《金阁寺》很重要的意象，《金阁寺》的封面就是很亮的蓝色加上很亮的橙色，火焰迸发的感觉。
川端康成是今年的文库本系列，预告封面的时候读者很惊讶，没想到一页会这么做川端康成。在川端的文学世界里，爱欲是冷清的，哀与美是共通，也是徒劳的。所以我们从白色川端出发，以无限之白，重新诠释川端文学之美。
一页在封面设计也很看重如何让经典作品吸引年轻读者，比如芥川龙之介文库本是经典与二次元的碰撞。采用了插画师HY.何的“人间新浮世绘”系列插画。将芥川的鬼气、丧气与年轻人的生活状态相结合。在北京郎园书市上，听到很多年轻朋友感叹“芥川居然可以这样诠释”。
很多时候，美是很主观的事，最重要的在内容的基础上呈现出美。
雨希：
可以分享此后的出版计划吗？
一頁folio：
每年年初都会发新一年的出版计划～大家可以密切关注一页的公众号和豆瓣。
