宋徽宗的书法和画
宋代山水画
越简单 · 越难
冰裂纹，本来是烧坏了，但宋人觉得里面有种沧桑美，经历时间后，叫开片，他们用不同火温去烧出开片。
本来是败笔、损坏却变成美，这是很特别的宋代美学。
宋朝的文人，很喜欢喝茶。
茶就很简单，就是水加上植物的嫩芽，再加上最精美的瓷器。
这些就够了，这就是他们生活的品味，他们知道生命的意义在哪里。
宋的版书，是全世界最珍贵的文化，它的排版印刷方式，是世界上最美的。
在拍卖市场，宋版书是一页页卖的。
十一世纪宋朝的活字排版印刷术，让当时的知识、教育普及，造就庶民文化。
还影响到十五世纪德国古腾堡圣经（第一部用活字印刷术印刷的圣经）的印刷。
宋代的版书
越温柔 · 越强
宋有一种“柔的文化”，当时西夏辽金都比宋强，但宋比他们晚灭亡，南北宋三百多年，比唐朝的二百六十年还长。
画方面，范宽《谿山行旅图》、郭熙《早春图》、李唐《万壑松风》，都很珍贵。
《谿山行旅图》里一座大山，人只是走在大山大水里，一个小小的存在，这是很了不起的天人合一观点。
宋朝人知道，人不能自大到认为可以征服宇宙，我们只是宇宙的过客，所以，用“行旅”，不是“旅行”。
人要尊敬自然，要留下谦卑。
范宽 谿山行旅图
范宽的大山中峰鼎立，是稳定、不动的。
到神宗时想变法，就特别喜欢郭熙的画。
因为郭熙画早春，代表变化、解冻，线条是流动轻鬆空灵的，构图出现S型，抓住刹那间光的变化，在云烟濛濛、有与无之间的美。
到李唐的《万壑松风》，山却像毛笔、手指一样细。
那山峰像梦境，是非写实的山水，他从范宽的写实主义，转成浪漫主义，也是北宋跨越南宋的重要桥梁，他带动南宋画的留白、文人诗意。
《万壑松风》是他总结北宋的一幅画。
李唐 万壑松风图
至今宋的书法山水画，仍是世界公认最高的品格和风格，美学影响力都没有消失。
唐朝的美是大红大绿，到宋朝竟敢用墨来画画，但墨分五彩，墨比彩色还要高，淡雅反而更形成高贵。
宋朝歌颂梅花、枯木，他们含蓄内敛包容，尊重每个生命存在的意义价值，把缺陷变美。
花很美，枯木也美，裂纹也可以构成美，鹧鸪斑、兔毫、窑变都是缺陷之美，美无所不在，就看你如何去发现！
马远 梅石溪凫图
宋朝的历史地位，在很多教科书中给人的印象就是“积贫积弱”，彷彿这就是宋朝历史的全部。
其实，综观中国古代，没有一个朝代可以和宋代比民富、民乐。
简单来讲，宋朝是一个马力强大的发动机，只是输出转化出了问题，而文化输出这一面，却是历史上最好的。
这是一个教训，也是一种经验。
刘松年 西园雅集图
