迪士尼这个庞大的奇幻王国，无论是文化上还是商业上，在世界范围内的影响力都是巨大的。在整个影视行业都在拼IP的大环境下，不妨深入了解一下迪士尼是如何运作的，或许能带来一些参考价值。
从1937年的《白雪公主和七个小矮人》开始，迪士尼动画迄今为止共创作了57部动画长片，其中半数以上来自于经典作品的改编，而绝大部分来源于儿童文学，除了《格林童话》、《一千零一夜》这类经典，也有《第101只斑点狗》这类当代优秀的儿童文学。
而这些改编过的作品都深深打上了迪士尼的烙印，变成了迪士尼自己的IP。提到类似《白雪公主》这些经典作品，我们脑海中最快浮现的一定是迪士尼动画中的经典形象。这是为什么呢？
首先，迪士尼的动画是全年龄化的。动画中常常有大量主流的娱乐形式，让原本针对儿童的故事变得老少皆宜。
为符合全年龄层观众的审美，迪士尼在改编经典的时候，也选择“去原作化”，甚至颠覆原作的内容。比如《小美人鱼》的原著中，小美人鱼最后杀死了王子，这些暗黑的负面内容就不会出现的迪士尼动画中。
迪士尼会通过全新的阐述，将古老的故拍出新意，从而彻底变成迪士尼自己的童话故事。
除了故事上的改编创新，迪士尼还在技术上力求真实。
在上世纪30年代以前，“橡皮管动画”曾是美国动画的主流。但迪士尼更青睐真实可信的动作，从而让观众认为眼前看到的东西是一种可信的、有生命的活物。
经过长期的技术积累，迪士尼动画逐渐区别开了主宰一时的“橡皮管动画”，并提出了属于自己风格的“动画十二黄金法则”，从而在美国动画行业内独树一帜。
除了动漫，迪士尼还尝试将童话改编成真人电影，并且在奇幻电影领域做到了顶尖。像今年在国内上映的《奇幻森林》，说明迪士尼的CG技术已经达到纯熟的水准。电影中狼和熊这些动物真实还原度极高。
动画制作中，一根毛发就能烧掉几个硬盘，而迪士尼能达到这种精工细作的工业水准，简直细思极恐。
除了大幅改编内容之外，迪士尼还将这些内容进一步地实体化，构建出一个真实的奇幻王国，最好的例子就是迪士尼乐园。
迪士尼乐园是一个存在于真实世界的童话王国。把经典童话变为游乐项目，比如上海迪士尼的探险岛、宝藏湾、梦幻世界等园区，充满了奇幻童话色彩。还有乐园内那些随处可见的动画角色，随时供让游客近距离接，仿佛自己就置身于童话世界了。
除了迪士尼乐园，迪士尼动画迷们还能通过大量周边体验童话世界。这些周边让观众痴迷的同时，也成功地让他们与这些动画角色构建起了情感联系。
2013年在全球斩获高票房的《冰雪奇缘》，其相关的周边产品销售非常可观，仅售价为149.95美元的“Elsa裙”就在一年之内卖出去了300万条。
迪士尼的确做到了“全产业链”开发，在塑造动画角色的同时，每个环节都直指“真实的童话”这一最终目的。掌握了IP运营的核心，那些经典童话最终都深深打上了迪士尼的烙印，成为了迪士尼童话世界的一部分。
说了这么多，好想回顾一下迪士尼这些经典动画，那么深圳、湖北地区的IPTV用户，可以分别登录咱们的青春迪士尼、宝贝迪士尼和最爱迪士尼专区，来观看这些经典。
