时空超越，多元融合 | 吴冠军：技术和时尚的关系

今天我们每个人所生活的世界，我称作为the planet of fashions（时尚的行星）。对于这个时尚行星大众或喜欢或厌恶。

我认为这个行星是未来，是希望。

Midjourney可以用30秒的时间生成内容。并且用户可以根据自己的需求不断的选择，不断的改变，并且创意源源不断，没有尽头。今天时尚界最顶级的设计师却很难实现，不但在创作速度上，并且人的创意是有极限的。设计师会追求宁缺毋滥。和设计师合作会有限制，也会有沟通成本，但Midjourney则是高速且快捷地随着用户的要求修改调整。

德国思想家瓦尔特·本杰明把时尚理解为the eternal recurrence of the new——新事物的永恒重现。时尚不是没有永恒，时尚就是永恒，是新内容不断永恒回归，永恒地期待新东西的出现。

在时尚界最糟糕的是淘汰，可能很快，我们如果不研究数字时尚，不研究数字时尚的创新，我们也会被淘汰，这是我们共同所面对的一个状况。

我将AIGC评价为An Impossibly Great Civilization。欢迎大家来到智能生成的世界，尽管未来可能会令你无所适从。AIGC到后面一定是发展成AIGW——AI Generating Worlds，这永远是它的指向。

那么Fashion在今天应该包含两个关键词：即技术和时尚，技术，我们可以理解为给人增加义肢。一件衣服就是我的义肢，我穿这个衣服才和别人有区别，我才成为了我，成为了一个独特的个体。

技术和时尚其实都是在做同样的事情，就是使得人变得不同。思想家吉尔伯特·西蒙东说：个体的主体实际上没什么了不起的，真正的个体就是“个体化”的效应。我要补充的是，时尚就是使人个体化的一个通道，使人成为“个体”，而不再泯然众人。时尚的意义在于引领时尚，每个人通过个体化的方式，才可能形成你和我的不同“个体”。在我看来，没有时尚，没有个体化，便无法算作个体。

时尚做的事情，就是使得人变的不一样。所以无论是技术，亦或是人工智能，AI的方向跟时尚的方向是一致的，就是要打破人类中心主义。

艺术就是古希腊词poiēsis，to make，能不能创作一个东西出来，技术就是technē，the knowing-how of making。现在人工智能的优势在于，它比人更清晰的知道how to make。

意大利思想家吉奥乔·阿甘本，他说：艺术，就是potentiality/actuality——潜在的和既已现实之间的永恒张力。当你在想象服装穿在自己身上时呈现的独特面貌，那便是已经现实化的你actualized version of you，但还没有actualized potential的部分依然存在。如果人只穿一套衣服，实际就是限制了自己的潜在potential。

今天的人工智能在不断的创造，但人工智能不是在无限的创造Create without limits，而是有限的创造Create with limits。因为它是用所有人类已经创造的东西和作品来训练的。它可以不断的生成产出，但是它的创意只能局限于人类已有的用来训练过的文本、数据、作品、图像。