“ 我必须形孤影单，而且我必须知道我是独自一人，以便全面地观察与感受自然；我必须沉溺于我周围的一切，必须同我的云块和岩石融为一体，……因为同大自然交谈，我需要这种孤寂。”
——弗里德里希
雾海之上的漫游者 布面油画 94.8×74.8 cm 1818
出生于1774年的卡斯帕·大卫·弗里德里希是德国最伟大的浪漫主义画家。弗里德里希总是依照独特的理想中的状态来创造风景，风景因而具有了强烈的主观情感，而蕴含在风景里的种种象征就这样应运而生。在《雾海里的漫游者》的前景中，画家化作旅者，身穿黑色的行装，棕黄的头发，在山风吹拂之下略有摆动，右手中的手杖支在岩石中，流云在他身前翻滚绕动，他是踏着身后清晨的山路，穿过萨克森瑞士山区的重重云雾，登到山头。他背对来路，像是背对自己的过往；左脚上前一步，俯看当下的过眼云海，恰似要以一种新的姿态来面对未来。研究者认为画家正是在萨克森瑞士山区漫游时得到灵感才画出这个杰作，因此那里就有了一条著名的卡斯帕·大卫·弗里德里希之路，供人们踏着画家的足迹。
雪中的橡树 布面油画 44×34.5cm 1820
两个人凝视月亮 布面油画 35×44cm 1819年至1820年
有两个人的晚间风景 布面油画 25×31cm 1830年至1835
海边的黄昏 布面油画 1819
1774年，弗里德里希出生于德国格雷夫斯瓦德港市。7岁时母亲逝世，此后几年，两位姐姐、一位哥哥相继离世。这让弗里德里希对生离死别有了过早的熟知，长大后他沉默少言，喜爱独处，腼腆害羞。20岁时，弗里德里希到哥本哈根艺术学院求学，此后奠定了沉静忧思的艺术情调。虽然他的作品色彩丰富,但却并不是欢快风格，而是惆怅低沉的。幼时一幕幕直面死亡的痛苦，对他一生的绘画创作，产生了至关重要的影响。个体的渺小、孤独无助的悲伤情绪，自始至终充斥在他的画面当中。对于存在与死亡的追问，一直是他艺术的一部分，乃至生活的一部分，这种倾向，使他的作品趋向于深度的哲学思考，并充满着思辨的魅力。
自画像
1818年，44岁的弗里德里希同25岁的克里斯蒂安·博默结婚，同年创作了油画《雾海上的漫游者》。婚姻所带来的甜美喜悦，对弗里德里希来说弥足珍贵，在艺术上与其以往的作品相比，不仅为他黄金时期的画作，增添了一份少有的温馨。在现实生活中，也使他与死亡的痛苦暂时告别，从苦闷中一点点地剥离出来。
海上月出 布面油画 55×71cm 1822
窗前的女人 布面油画 73.0×44.1cm 1822
The stages of life 布面油画 1835
但1835年中风后，他画中的内容又转到描绘悲伤、死亡、孤寂等题材。对他来讲，绘画关键的不是死板地描摹复刻，而是来自画家灵魂深处的情感抒发，“通过绘画语言，表现出用言 语说不清楚的事物”。弗里德里希死于1840年，作为画家，他近乎快被世界遗忘了。半个多世纪后，还是在德国，蒙克等人把他画面上传达出的悲伤、痛苦、死 亡、孤寂上升到表现主义绘画的高度。
他的作品备受推崇——并不是因为它能取悦我们，而是因为他的绘画，重塑我们所有人那部分最悲伤的心境，并像漫游者那样背身相待。
The Sea of Ice 布面油画 1824
雪中的墓地 布面油画 31×25cm 1826
雪中的树木 布面油画 1828
易北河砂岩山脉的岩石峡谷 布面油画 94×74cm 1822-1823年
Boats in the Harbour at Evening 布面油画 1828
