康拉德·马卡·雷利
Conrad Marca-Relli
康拉德·马卡-雷利1913年出生于波士顿，2000年卒于意大利帕尔马。马卡-雷利从小就参与了纽约艺术界，后来在库珀联盟学院（Cooper Union）和WPA学习，然后参军。他是美国著名艺术家，属于纽约学派抽象表现主义艺术家的早期一代，他的艺术创新在20世纪50年代已经得到了大西洋彼岸的认可，包括巴黎。以杰克逊·波洛克、威廉·德·库宁、弗朗茨·克菜恩、罗伯特·马瑟韦尔、马卡-雷利等人为代表的纽约学派抽象表现主义成为战后艺术运动的领军人物。
布面油画、粉笔和帆布拼贴画
64×60 in.（162.5×152 cm）
NS-6-59, 1959年
布面油画拼贴
36×40 in. （91.4×101.6 cm）
MRO9855-无题，1958年
画布上的油画和画布拼贴
23×24 in. （58.4×61 cm）
Composition (Circa 1961)
画布上的拼贴画
25 3/4×18 in. 65.4 × 45.7 cm
康拉德·马卡·雷利（Conrad Marca-Relli）的绘画和拼贴画通过交叉的抽象形状唤起建筑和人物的联想。他最初是一名超现实主义狂欢节场景和城市景观的画家，后来接触了威廉·德·库宁等抽象表现主义者，这导致他的实践发生了向纯粹抽象的戏剧性转变。在仍然保留对建筑和城市景观兴趣的同时，马卡-雷利尝试了抽象拼贴，整合了由纺织品、绘画、金属和塑料制成的图形元素：这将成为他职业生涯的决定性实践。他最著名的作品就是大型拼贴画，这些拼贴画由画布或天然亚麻布组成，上面涂有手势笔触。1967年，当时的惠特尼美国艺术博物馆馆长威廉·阿吉称赞了马卡-雷利的作品，称他的成就是“将拼贴画提升到与巨幅绘画相当的规模和复杂性。”
无题，1973年
画布上的拼贴画
13 5/8×19 3/4英寸
睡眠人物（J-L-16-66），1966年
油画、木炭和画布拼贴画
53×60 in.
画布上的拼贴画
55×136 in. (139.7×345.4 cm)
马卡-雷利虽然是纽约学派的重要人物，但他仍然是其中的异类，他坚持以人物作为抽象的手段，并在欧洲和纽约生活多年，这使他与众不同。他对自己的意大利传统有着强烈的亲和力，受到阿尔贝托·布里、乔治·德·基里科、乔治·莫兰迪、保罗·乌切洛等人的影响，也受到意大利文艺复兴时期建筑的影响。
琼普拉茨，1977年
在 Guarro 纸上进行浮雕和凹版蚀刻
22×29 9/10 in. （56×76 cm）
无题，1978年
拼贴和混合媒体安装在画布上
18 1/4×20 1/8 in.
无题，1970年
纸上拼贴和混合媒体
22 1/4×8 in.
抽象构图，1978年
纸上拼贴画
18 9/10×20 9/10 in. （48×53 cm）
无题，1971年
布料拼贴在纸板（黑色海报板）
26 2/5×20 1/10 in. （67×51 cm）
该套共五件，其中四件带有丝网印刷、帆布和金属索环，三件铝制件，一件为木板件，一件为聚乙烯拼贴画。
马卡-雷利创作了一系列富有表现力的拼贴作画，传达了抽象表现主义特有的活力。1961年后，他开始在拼贴画中尝试其他材料，例如合成塑料和金属。
新别墅，1982年
平版印刷
22×27 in. （55.9×68.6 cm）
淋浴中的女人，1980年
平版印刷
25 1/2×31 2/5 in. （64.8×79.8 cm）
坐像，1955年
画布上的拼贴和混合媒体
35×31 9/10 in. （89×81 cm）
作曲，1977年
印刷：凹版、淡色、蚀刻
22×29.9 in.
通过并置浅色画布，他可以明确画作的边缘，并在白色为主的画面中营造出一种深度感。这些拼贴画经常从人体形态中汲取灵感，马卡-雷利采用了一种建设性的图像制作方法，通过裁剪形状并将其应用到画布或金属支撑物上来构建表面。他作品中的轮廓和形状基于想象的建筑主题或人物排列，但故意保持模糊性，创作出由连锁曲线和角度组成的抽象构图。
作曲，1973
编织上的彩色石版画
26×20 1/10 in. （66×51 cm）
L-9-74,1974年
画布上的拼贴和混合媒体
60×72 in. （152.4×182.9 cm）
无题，1970年
画布上的拼贴画
25 3/5×31 1/2 in. （65×80 cm）
八部作品，1977年
Guarro上的彩色蚀刻和凹版
马卡-雷利一生与欧洲保持着紧密的联系，与许多同时代的人不同，他不想脱离“旧世界”的传统。他在法国、西班牙和意大利生活和工作，并从文艺复兴时期、立体主义和形而上学运动的欧洲画家那里寻找灵感进行创作，他通常被认为是欧洲和美国文化之间的联系。
