一个、两个三个
Keep Gathering
艺术家：谭坦
Artist: Tan Tan
策展人：朱文琪
Curator: kikizhu
2025.11.22 - 2025.12.28
/
Oil Paintings
油画
烛台、画和卡片
Candlestick, Painting and Clipping
2025
布面油画 Oil on canvas
60×90cm
储画柜、画集和画夹
Drawing Cabinet, Art Album and Folder
2025
布面油画 Oil on canvas
90×120cm
影集、诗集和画册
Photo, Poetry and Art Album
2025
布面油画 Oil on canvas
50×60cm
椅子、毯子和瑜伽垫
Chair, Blanket and Yoga Mat
2025
布面油画 Oil on canvas
65×90cm
食碗和水碗
Food Bowl and Water Bowl
2025
布面油画 Oil on canvas
26×38cm
卸妆油、洗面奶和花瓶
Cleansing Oil, Facial Cleanser and Vase
2025
布面油画 Oil on canvas
60×50cm
防晒、眉笔和眉胶
Sunscreen, Eyebrow Pencil and Eyebrow Gel
2025
布面油画 Oil on canvas
38×26cm
行李箱、牛仔裤和吸尘器
Luggage, Jeans and Vacuum Cleaner
2025
布面油画 Oil on canvas
60×50cm
蜡烛、花盆和书架
Candle, Planter and Bookcase
2025
2025 布面油画 Oil on canvas
60×90cm
/
Pastel on paper
纸本色粉
厨房
Kitchen
2025
纸本色粉 Pastel on paper
25.5×33cm
小厨房
Kitchenette
2025
纸本色粉 Pastel on paper
12×16.5cm
游戏间 Playroom
2025
纸本色粉 Pastel on paper
27.5cm×19cm
客房 Guest Room
2025
纸本色粉 Pastel on paper
19.5cm×14cm
门厅 Foyer
2025
纸本色粉 Pastel on paper
28×19cm
起居室 Living Room
2025
纸本色粉 Pastel on paper
14.5cm×19.5cm
餐厅 Dining Room
纸本色粉 Pastel on paper
2025
28cm×19cm
书房 Study
纸本色粉 Pastel on paper
浴室 Bathroom
2025
纸本色粉 Pastel on paper
19.5 × 16.5 cm
储藏室 Storage Room
2025
纸本色粉 Pastel on paper
12cm×16.5cm
客厅 Lounge
2025
纸本色粉 Pastel on paper
24.5cm×17cm
办公室 Home Office
2025
纸本色粉 Pastel on paper
25.5cm×32.5cm
“一个、两个三个”
谭坦｜个展
展期
2025.11.22-2025.12.28
策展人
朱文琪
展览地址
協力空间
北京朝阳区酒仙桥2号798艺术区中一街
一个、两个三个......稳步积累的频率里也似乎包含有某种关于形式的密码。以 “一个、两个三个”为题，艺术家谭坦于11月22日至12月28日带来她于協力空间的第二次个展，并呈现在油画和纸本色粉两种媒介上的创作新貌。
对色彩的敏锐和构图节奏的强掌控力是谭坦作品给人的直观印象，尽管形式感突出，然而它们鲜少来自凭空想象，而是艺术家不断对眼⻅之事物做提炼、演化，并在⻓时间打磨后形成的画面结晶。在最新创作中，“家”成为了谭坦的创作蓝本: 画在油画上的、自己的家兼工作室(一处充满个人印记的环境)，以及写生于纸本色粉上的宜家商场内景(一处作为商品陈列而构建的 “拟家”)。徘徊于二者的差异和相似之间，我们得以构建起对家的多角度理解和想象。又如赛维尔·德·梅 伊斯特在《我的卧室之旅》中所启示的那样，“陌生化”的视角，能将最平凡的物件从实用性的遮蔽中解放出来，展现出其造型、质感的本来面貌。而谭坦对日常场景的提取则提示我们，细微处中总有信息值得被发掘，一个两个三个的简单组合里仍有无限意趣。
在油画上，谭坦延续了她一直以来用画刀而非笔刷作画的方法。刀锋带来的爽利线条和刀面营造的顿感块面互相借力，因艺术家对这一手法的使用已经游刃有余而呈现出拙朴但不沉重，松弛又不失丰富度的画面。我们能看到薄色层如何让布面纹理也参与至表现中、由色块的让位而凸显出的轮廓线如何借用了版画的语言，以及看似简单的叠透如何在表现渐变、透明和光影中达到超出预期的细腻。除了⻛格技法上的成熟外，在空间关系上，我们也能看到艺术家对自塞尚以来的现代绘画理念的内化，以及如莫兰迪般的、对无限迫近某种微妙的极致之境的渴望。
如果说在油画中，谭坦如画肖像般将物作为描绘主体，那么在纸本作品中，不妨将物的在场理解为表现人之缺席的手法。色粉的朦胧颗粒强调了一种视觉的幻境感——喧闹的卖场在谭坦笔下被静音，空置的椅子和点亮的灯光如舞台般铺垫起类型化的叙事。谭坦的作品中始终存在一种对人的不过分热切的关注，在新作中，孤独与温度共存，我们在这些为人所生产、搭设的景物上寻⻅自身的影子，在并置的同类产品上感受静止的慰藉。
一个、两个三个，恰如一步、两步和三步。创作十多年来，谭坦总保持着诚实的自我校验，因此她的作品看上去⻛格鲜明而姿态谦逊。围绕着不变的核心，她的绘画题材和具体手法亦在缓步而稳健地演进。以展出的新作为媒介，我们欣然邀请你进入谭坦此次实现阶段性小突破后的自在天地。
文/朱文琪
关于艺术家
About the Artist
谭坦 / Tan Tan
1990年生于北京，现工作与生活于北京。
2012年毕业于中央美术学院版画系，获学士学位，在读期间曾获得国家级奖学金。2013年毕业于伦敦艺术大学坎伯韦尔学院书籍艺术专业，获硕士学位。现任中央美术学院版画系教师。谭坦从不凭空创造想象中的画面，因为想象中的事物在她看来皆合乎逻辑并可以预测，只有存在于现实世界中的未知才更令人惊叹。她一直在观察现实世界，但事物本身是不重要的，事物在她眼中是纯粹的形式，形式才是她的兴趣所在。
