电影与音乐从来密不可分
一部被定义为成功的电影
必定少不了好的配乐
那些栩栩如生的角色
那些跌宕起伏的情节
总是会在旋律中
带给我们更多的人生感动
2024年10月30日
苏州交响乐团
中提琴演奏家赵梦雯老师
为苏中高一年级师生
带来了一场精彩的音乐讲座
《长安三万里的唐诗盛乐》
本期微信，跟随同学们的感言
一起了解讲座的精彩之处
李白作为唐朝最为著名的诗人之一，以“诗仙”的身份为后人所知，但大多数人以前不知他的“音乐家”身份。动画片段中，他手持精美的五弦琵琶，琴声随胡姬舞姿飞扬，赢得满堂彩，兴许是他诗作的光芒太过闪亮，掩住了其音乐天赋吧；如今重新审视李白，那弦间飞快弹拨的手指奏出了诗仙别样的情致。一时间，诗人、乐师乃至帝王与乱臣，都脱离了历史书上刻板的形象而鲜活起来。
讲座最末，我们在不断反复的旋律中见证李白和高适从相逢到知己再到形同陌路的友情历程。竹笛悠扬，琵琶激昂，管弦齐奏的厚重，小提琴独奏的凄凉，都传达着人物的悲欢。先前只听说流行乐创作讲究“动机”旋律的变换与重复，没想到影视配乐也有这一招。相同的旋律在不同乐器、不同速度下，完美贴合故事的情绪。老师说，还有许多类似的“彩蛋”，藏在音乐中等待我们发现。
我想，音乐的动人之处大概也就是，能够在不经意间唤起人们的情绪吧。看影视作品的同时，也更要“听”影视作品；看世界的同时也更多地倾听——藏在音符间的心声。
——高一1班 叶思涵
这是来写诗的诗意，这是给诗意来写的诗——噫吁嚱！长安三万里！
在那浮华壮阔的交响奏起，脑海中的云雾散去，那座巍峨伟大的城池便会呈现出来——这是这部电影给我的一个深刻烙印。怎不让人惊叹感慨，遗失了千年的古城，以这样的方式又生机蓬发地，被我们找到了。洋溢在观影者心里的，是无限的浪漫，喜悦与自豪。
时至今日，我才通过讲座发现：在影片绚烂的背后，是许多热爱历史，热爱诗的创作者们的心血。从曲项琵琶，羯鼓到拨片这样细节的配件，从弹奏方式到乐器的站位，每一个细节都需要大量史料的佐证。从两个人到一座城，从人物的不同时期，从人物的经历以及情感，都以独特的主题贯穿。或辽阔，或宏伟，或萧索，或忧愁，多重元素汇集，似一杯陈酿，惊艳而厚重。
《长安三万里》 在围绕诗展开，在表现诗的同时，其作品本身也俨然成为了一首诗歌。雄奇而辽阔；热烈而豪放；浪漫而深沉。在这样一首“诗”的背后，是“诗人”对于“诗”的敬畏；是对于五千年“史诗”的敬畏。我想这样的一部作品，才堪称“新文艺”。
——高一2班 高铭泽
音乐仿佛穿越时空，带我们回到了那个繁华的大唐盛世。传统音乐的魅力在于其深厚的文化底蕴，每一个音符都承载着历史的记忆。它让我们感受到中华传统文化的博大精深，也提醒着我们要珍惜和传承这些宝贵的文化遗产。在喧嚣的现代社会中，这样的音乐如同一股清泉，洗净心灵的尘埃，让人沉浸在美好的艺术世界中。
——高一3班 孙宇航
音乐，是跃动的诗篇，以其无尽的旋律编织着美的梦境。此番讲座，犹如一场灵魂的洗礼，不仅赋予我美的滋养，更让那沉睡于纸页间的诗歌焕发了勃勃生机。当我仿佛亲眼目睹谪仙人李白，在月下豪情万丈，举杯畅饮间，以诗为弦，以曲为歌，那份震撼之美，瞬间穿透心扉，令人动容。
艺术，从来都不是孤岛上的风景，而是彼此交织、相互辉映的璀璨星河。每一种艺术形式，都如同宇宙间的星辰，紧密相连，在相互的影响与成就中绽放光芒，正如各民族的文化，在交流与融合中互鉴互赏，共同绘就了人类文明的多彩画卷，艺术之花在此刻得以升华，绽放出前所未有的辉煌。
——高一4班 殷豪程
今天下午我很有幸参加了一场关于电影《长安三万里》的音乐艺术讲座。讲座由一位交响乐团的老师主持，她以一种深情而细致的方式，带领我们走进了这部电影所蕴含的音乐世界。这场讲座让我在心灵深处感受到音乐在电影中的震撼力和感染力，承载着不同情感的音乐恰到好处地演奏在电影中，或开阔、或盛大、或明朗，令我十分感到惊艳。老师在讲座中也突出介绍了电影中出现的琵琶这一乐器，这让我对它有了更深层的理解。
老师在讲座中讲到的一点让我尤为印象深刻，那就是不同旋律和节奏的音乐适配着不同的人物，像高适和李白，他们就有都属于自己性格特点的音乐。在过去看电影的时候，我似乎并没有特别关注到这一点。但在老师的讲解和电影的播放下，再次观看，发现着巧妙的构思时，便觉得有趣又很神奇。音乐的律动在高适和李白的对话中恰到好处地切换，再在他们相遇时旋律交织融汇，渐次高昂，渲染出盛大又令人感动的场面。不觉深感音乐强大的感染力和表现力。
通过这场讲座，我深切地感受到，音乐不仅仅是视听的享受，更是情感与文化的载体。电影《长安三万里》以音乐为纽带，将观众带入盛唐的繁华与诗意，而交响乐团老师的讲解则为我们揭开了这一纽带背后的深意。此次讲座让我对音乐的理解更加深刻，也让我更加珍视我们传统文化的丰富性和独特性。
——高一5班 江楚炫
在本次讲座中，来自交响乐团的专业老师为我们打开了《长安三万里》的一个独特新视角。我们所学的诗词，其实在那个年代是有韵律曲调的。我们所熟知的诗人李白，善于奏乐吟唱；李隆基在政治上不是一位完美的君主，但它开创了梨园，为如今的曲艺传承作了很大贡献。讲座内容有趣又不乏专业知识，从李白以酒碗作拨片到琵琶的不同弹法，从琴上装饰细节到古今中外不同传统乐器的对比，这些都让我们纷纷感叹“涨知识了”。让我尤其影响深刻的，是高适和李白在片中的主题音乐，不同乐器不同呈现方式都反映了两人关系的发展，让人体会到影视配乐的巧妙。尽管时间过得很快，但每个人都能有所收获，在心中种下了一颗有关音乐与传统艺术的兴趣的种子。
——高一6班 杨梓言
音乐是观赏世界的另一种方式。在快节奏的城市生活中，激动人心的旋律带给我们前进的动力，温婉含蓄的音符携与我们慢下来看世界的机会、给予我们穿越生活、享受生活的触动。
不如从此刻开始，仔细聆听生活中的每一声灵动，仔细品悟环绕周遭却从未留意过的，声音的世界。
——高一7班朱文曦
长安三万里是我曾看过的。影中李，杜，高三人，如导演设计出的一副三棱镜，折射出大唐三个角度的浮光，而本次讲座对影中音乐的剖析再次为这部风华录向上了全新的感官体验。从初识的轻快到月光下的惆怅，从盛唐的华章到战场的痍疮，音乐的节奏吻合着千年前的他们的脉搏，如今也能贴着时人的心脏跳动。李白“绣口一吐就是半个盛唐”的高度我不敢去想，高适“忠一世人臣，撒半生热血”的矢志我也无法企及，但当民乐，弦乐交响，我确实听到了千年前的心跳。李白高适的轻舟确乎从年少时开始便愈分俞远了，但诗在，事在，长安犹在，李高的主题曲一天前犹在剧院中奏响。
——高一8班 吴宜诺
讲座中，我了解到李白和高适两位主角在影片中各有自己的主旋律，这不仅体现了两位诗人不同的性格与命运，更通过音乐将他们内心的情感变化展现得淋漓尽致。李白的旋律激昂而自由，如同他那飘逸的诗风和不羁的人生；而高适的旋律则更加沉稳和内敛，与他的忠诚与担当形成了完美的契合。
特别值得一提的是，民族乐器曲颈琵琶和羯鼓在影片中的多次出现，为整部电影增添了浓厚的文化色彩和民族韵味。这两种乐器以其独特的音色和演奏技巧，生动地表现了人物在不同情境下的情感变化，无论是喜悦、悲伤还是壮志未酬的愤懑，都能在音乐中找到共鸣。
通过这次讲座，我深刻体会到了音乐在电影中的重要性。它不仅是画面的补充，更是情感的传递者和氛围的营造者。《长安三万里》的配乐无疑为影片的成功立下了汗马功劳，它让观众在享受视觉盛宴的同时，也经历了一次心灵的洗礼。我相信，这部影片及其配乐将会成为我未来艺术欣赏道路上的一盏明灯，提高了我的欣赏能力。
——高一9班徐海桐
初看《长安三万里》，感染我的在于“淡妆浓抹总相宜”的国画画风，慷慨激昂而感人肺腑的诗句，扣人心弦的特技特效，特殊历史背景下以诗言志传情的情怀与共鸣。而此次讲座别出机杼、不落窠臼，侧重于对电影配乐的分析以及电影中涉及的古典乐器的普及。专家指导老师带我们回顾电影关键片段，逐帧分析，普及了民族乐器如古琴、琵琶、箜篌、笛子、箫，细看乐器的外观装饰和演奏手法上的古今差异；通过剪辑完整地演绎了电影中配乐的穿插安排布局以及对于气氛渲染、意境营造、情感表达的辅助作用；介绍了大唐盛世的一个个活脱脱的“音乐家”形象。
此次讲座激发了我们对中华优秀传统文化的热爱，使我们对艺术表达的多元性叹为观止，更是让我对电影艺术的审视评价多了一个视角——音乐美。音乐是心灵的语言，无需翻译，直击心灵深处！
——高一10班 李江阅
李隆基，作为唐朝的皇帝，他不仅是一位政治家，更是一位热爱艺术的君主，其推动下的“开元盛世”不仅经济繁荣，文化艺术也达到了前所未有的高度。李龟年，作为当时的著名乐师，他的音乐才华横溢，与众多文人墨客交往密切，其演奏的乐曲往往能够激发诗人的灵感，成为唐诗创作的重要源泉之一。而李白，这位被誉为“诗仙”的伟大诗人，他的诗作风格豪放飘逸，充满了对自由与美好的向往，其诗歌中常常融入音乐的元素，使得他的诗作读来如同天籁之音，直击人心。
——高一11 吴佑迩
这场讲座从《长安三万里》的主角们入手，着重讲述了李白的“双重身份”，他不仅是我们所熟识的诗人，还是一位伟大的音乐家，大家或许知道宋词，元曲是唱出来的，当我们所熟背的唐诗被唱出来时，所有人都会对其有更进一步的了解。同时我也意识到在欣赏影视作品时可以更多的关注音乐在其中发挥的作用，除了渲染气氛，表情达意外，它还可以是彩蛋，如《长安三万里》中李白与高适的友情，从初始到永别，都可以从音乐中听出故事发展的走向。有了音乐的辅助，甚至可以更好的理解人物形象。
——高一12班 马宜修
《长安三万里》是一年前看的。影院内一坐3小时，一闭眼，仍是斑斓画面，壮阔弦歌。
一年后，有幸听专业人士解读影片内音乐。电影过于宏大，许多细节，直至老师将其截取出来，细细讲解才能发现，大抵深刻的记忆都要如此来之不易。影片内藏着的无数乐器，细嵌螺钿的曲颈琵琶，纹饰精美的羯鼓，精雕细琢，满满盛唐气象。随人物而行的背景音乐也被请至主场，两段主题旋律交织融合，将人物迎到繁华，又送向落幕。每一个场景，每一段音乐，极少被注意，却是无数管弦合鸣，造就和谐音律，衬托了光彩的人物，再退至赞美之后。
诗歌，歌是诗的动态，从心而歌。诗词传承千百年，一字一句都静静地凝结，那么音乐可以是解冻的环节，为其注入新的活力，使其重新滚烫、翻涌。每首诗，每个人读，有不同的境遇，不同的情绪，然后有不同的旋律。一千个人有一千首歌，长歌一万里，千年万年地唱下去。
——高一13班 甘欣蕾
讲座最后，老师的讲解继续深入，在对电影背景音乐的探究中，寻找不同情节阶段的相通性，对比不同感情基调下的旋律差异。随着李高二人友情的几次起伏，音乐也在不断变化，时而活泼灵动，时而低沉幽远。变化的音乐，烘托着场景氛围与人物情绪，长安城的盛大宏伟、两位诗人的渐行渐远，都在其中展现。
讲座中有专业细致又严谨的介绍，亦融合着趣味生动的理解。们期待着下一次的讲座，憧憬下一次美学剖析与理学思考的碰撞与融合。
——高一14班 徐正钢
有幸聆听了一场关于《长安三万里》电影背景音乐解析赏析的讲座，不仅让我对这部影片有了更深的理解，更让我对电影音乐的艺术魅力有了全新的认识。
主讲人通过一段段悠扬而富有情感的旋律，将我们带入了那个遥远而辉煌的长安时代。通过电影中出现的乐器为我们引出中国音乐的历史。以李白和高适出场的主题音乐为例子详细讲解了电影中的背景音乐是如何与画面、情节以及人物情感相互映衬，共同营造出一种浓郁的历史氛围和文化底蕴。
最令人感动的往往是是那些灿烂微小的音乐处理。例如，李白和高适初遇时音乐轻快而诙谐，在他们最后一次见面时音乐变得激昂而悲壮，乐谱也不再完整。昔日的好友走向陌路，不需多加言辞，乐可表心声。这种音乐与情感的完美结合，让我仿佛能够穿越时空，亲身感受到那个时代的风云变幻和人物的悲欢离合。春风得意马蹄疾， 一日看尽长安花。长安的繁华和少年的意气风发在讲解中浮现眼前。
通过这次讲座，我更加深刻地认识到了电影音乐在影片中的重要性。它不仅是影片氛围的营造者，更是情感的传递者和故事的讲述者。一段好的音乐，能够让观众在观影过程中更加沉浸其中，与影片产生共鸣。同时，我也对《长安三万里》这部电影有了更深的理解。它不仅仅是一部讲述历史故事的影片，更是一部充满艺术魅力和人文关怀的作品。它用音乐的语言，向我们讲述了一个关于信仰、勇气、牺牲和爱的故事。
生活就是你的艺术，你把自己谱成乐曲，光阴就是十四行诗。音乐的价值并不虚无缥缈，只要我们想，生活便处处如歌。
——高一15班 顾浩然
在今日的讲座中，我们深入探索了《长安三万里》中众多古乐器及其配乐别出心裁的设计。老师特别强调了影片中对于古代乐器的精心复原，比如琵琶的细节之处，不仅向我们展示了古琵琶与现今琵琶之间的异同，还引领我们领略了多种民族乐器的风采。
此外，老师还阐述了电影艺术中如何通过为特定人物配备专属音乐来强化场景情感的技巧。例如，李白与高适两位人物各自拥有独特的出场音乐，而当他们友谊深厚、并肩同行时，则以特定的友谊音乐来烘托影片氛围。
通过本次讲座，我们对中国传统乐器又有了更深的了解，并使我们对《长安三万里》这部影视作品有了更为深刻的理解。在紧张的学习之余，我们也能受到艺术的熏陶，感受其独特的魅力。在此，我衷心感谢学校为我们提供了这样一个宝贵的学习机会。
——2024国际书院
