几十年来，胡琴陪伴着我到过很多地方我难以记清自已在中外舞台上有过多少场的演出，感谢民族音乐，它成就了今天的我这张专辑，算是对过去的一段温馨回忆。
专辑的选曲为京胡和板胡的作品，既有中西方乐器创新性融合的大型协奏曲，也有风格鲜明的经典小曲。希望能够通过不同特点、不同意蕴的作品，展示胡琴艺术的不同侧面和不同风采，并与听众分享我这些年来对民族音乐的思考与探索。
文化交流的核心在于心灵的相通、精神的共鸣。音乐是人类共同的语言多年来，我一直致力于将中国民族音乐介绍、展示给世界各地的观众和艺术家同时也因此而获得了很多宝贵的艺术体验。这张专辑的主打作品一一京胡与大提琴双协奏曲《霸王别姬》由中国台湾作曲家钟耀光创作，2010 年5月29日由芬兰大提琴演奏家安西·卡图恩和我共同在台北中山堂中正厅首演。这部作品的亮点在于创新性地以中国传统民族乐器京胡和西洋经典乐器大提琴分别扮演虞姬和项羽两个角色，中西合璧，在传统京剧元素的架构之上，中西音乐不同的表达方式相互碰撞、相互融合又相互映衬，呈现出了令人耳目一新的艺术效果。
专辑收录的《霸王别姬》，是 2010 年在台北首演的现场录音版本，虽并不完美，但却还原呈现了我与大提琴演奏家安西·卡图恩共同创造的一段令人难以忘怀的艺术之旅，具有特殊且重要的意义。我与卡图恩来自不同的国家讲着不同的语言，有着不同的文化背景，演奏着不同的乐器。在《霸王别姬》的故事和音乐的引领下，我们从陌生，到相互了解、沟通，再到相互借鉴，最终在舞台上达成默契配合，以中西合璧的方式对作品进行了非常成功的诠释，碰撞出艺术的灵感与火花。这种在中西方文化碰撞与心灵交融中的艺术创作对于每一个艺术家来说都是弥足珍贵的艺术体验。因此，我在《霸王别姬》首演十几年后再次选择将其收入专辑，希望能向更多听众介绍这部融合了中国与西方、传统与现代的优秀作品，也与大家分享这段珍贵美妙而又意义深远的艺术之旅。
艺术的发展既需要继承传统，也需要锐意创新，让传统经典能够在当今的时代背景下焕发出新的生机，这也是我这些年来一直在思考和探索的方向。《夜深沉》是京剧最具代表性的曲牌之一，经过时间的沉淀，形成了较为成熟的样貌。在历代琴师加工打磨的基础之上，作曲家吴华在上个世纪 80 年代将其改编为京胡独奏曲，在传统中揉进了现代的音乐语言和艺术手法，使得这首曲牌更富有时代精神，更能展现京胡艺术魅力而成为新的经典作品。《夜深沉》以其浓郁地道的京腔京韵、耳熟能详的传统旋律、大气磅磷的艺术风格，深受世界各国观众的喜爱，每每演出都掌声雷鸣。
几十年来，我到过世界各地五十多个国家进行演出交流，《夜深沉》可以说是我演出频率最高的作品，我在其中倾注了深刻而又浓厚的感情，这部作品也为我带来了很多珍贵的荣誉与难忘的经历。在《夜深沉》的演奏中，我不仅仅局限于京剧音乐或曲牌本身的内涵，也在尊重和继承传统的基础上，带着现代女性演奏家的观察、思考与感悟，融入了自身的情感体验与审美意趣，以刚柔相济的表现手法，对这部作品进行了个性化的诠释。《夜深沉》已不仅仅是表现虞姬舞剑，不仅仅是讲述虞姬和项羽的爱情故事，更展现了一个女性的心路历程，具有更加丰富的情感内涵。
这张专辑还收录了几首不同时代、不同风格、不同韵味的京胡和板胡作品京胡曲，《老戏迷》由我的同事赵冬临为我量身创作，乐曲采用了京剧的韵律，曲调清新明快，通俗悦耳，展现了老戏迷在古老的皇城根儿下操琴弄鼓、自得其乐的生动画面。京胡曲《迎春》以热情欢快的音调、鲜明的节奏及京胡与弹拨乐的音色交织，形象生动地表现了人们迎春的喜悦。乐曲特色鲜明，流传广泛。板胡曲《红军哥哥回来了》根据“碗碗腔”音乐创作而成，“碗碗腔”是流行于陕西华山北麓华梁等地区的皮影戏，其音乐委婉动听，具有浓郁的陕西风格，此曲也是板胡的经典代表作品。板胡曲《影调》以唐山皮影戏为素材音乐诙谐风趣，以板胡特有的技法摹仿皮影戏的唱腔，具有浓郁的地方色彩。板胡曲《大起板》是根据河南民间音乐发展而成，此次收录的是改编成板胡和三弦二重奏的老曲新奏版本。板胡高亢激昂、刚健泼辣，三弦低沉平实、浑厚诙谐，二者樽鼓相应、相得益彰，形成极富特色的音响和韵味，情趣隽永。这几首曲目短小精悍，色彩浓郁，韵味悠长，生动展现了胡琴细腻精致、丰富多样的艺术感染力。
艺术即人生。胡琴陪伴我走过数十载人生路，音乐培养了我的艺术观与人生观，带领我看到和而不同的大千世界，领悟到平实隽永的生活真谛。音乐无国界，艺术无国界，我希望在未来的艺术生涯中，能够继续通过自身的努力与探索，继承传统，开拓创新，为胡琴音乐的世界推广和文化交流做出更多贡献，为大家带来至真、至善、至美的艺术享受。
2022年6月于北京
*文字摘取自专辑内页
