中国话剧新巅峰之作《白鹿原》热售中

巧取风水地，恶施美人计，孝子为匪，亲翁杀媳，兄弟相煎，情人反目，翻天覆地的大革命，悲壮惨烈的日寇入侵，烽火连天的三年内战，王旗变幻，家仇国恨，情爱交错缠结，冤冤相报不已，古老的土地在时代新生的阵痛中颤栗......

2019，看《白鹿原》，看情看爱看家族恩怨看历史风云，看中国经典文学改编话剧的新巅峰、看中国新话剧的至高成就，看中国人自己的根。

从《白鹿原》筹备之初，陈忠实先生就给予了大力支持，不仅对版权费分文不取、更亲临排练现场鼓励团里“不必用明星，让娃们演，亮出老陕风采”。陈忠实全家人观演后，长女陈黎黎几度哽咽连说了三遍“很满意”，这是陈老先生及全家人唯一集体认可的《白鹿原》舞台版本。

在联合国教科文组织和国际剧协主办的第六届“国际戏剧学院奖”中，陕人艺的话剧《白鹿原》斩获优秀剧目奖、最佳主角奖、最佳配角奖及最佳新人奖四大奖项，实现了中国话剧在国际戏剧舞台上的华丽绽放。而编剧孟冰更是凭借《白鹿原》，获得了2016年度壹戏剧大赏“年度最佳编剧”，从而证明了《白鹿原》从小说到戏剧的文化高度一致性。

统一

媒体统一五星好评“十年扛鼎之作”

北京晚报：小说《白鹿原》已经是现代文学中首屈一指的经典之作，难能可贵的是话剧《白鹿原》给了文学更加活灵活现的生命。

人民日报：能把原作宏富的50余万字鬼斧神工的搬到舞台上，无异于创造了奇迹，这是对名著改编的完美呈现！

光明日报：如果说小说《白鹿原》是一个民族的秘史，那么话剧《白鹿原》就是对民族秘史的一次极致的形象透视。

北京青年报：近年文学艺术界原创力量萎缩，使中国舞台成为外国戏剧的海洋，是陕人艺《白鹿原》，让我们找到中国戏剧的DNA。 

在2016年首次在京公演以后，文化媒体纷纷打出五星好评，有媒体甚至开玩笑说“可以多给一星，给到六星，奖励这部剧敢于挑战中国经典文学的抗鼎之作”。

不少媒体盛赞“这部戏真正把经典文学作品带回到了舞台，没有过度颠覆，没有过度解构，反而是以返璞归真的做法，让作品的灵魂在舞台上重生”，尤其是在放眼望去满台都是曲意迎合和庸俗谄媚，可陕西人艺版的《白鹿原》却让人看到了国家舞台上久违的戏剧良心。

如一

百场观众评价始终如一“真正对味的《白鹿原》”

100位演职人员，巡演三年历时984天，走进45个城市50座剧场，246场演出场场获得全媒体七星好评，再现最原汁原味的“原”上风貌，创造一系列“重量级”头衔：被誉为“经典名著改编第一大戏”“中国话剧扛鼎之作”“中国话剧的新巅峰之作”！

专一

专注最原汁原味的“原”上风貌

导演胡宗琪紧紧把握对生命的痛处与叹息，精心设计了很多意料之外的场景，表达给观众身临其境的戏剧体验。例如在此剧中，“歌队”形式突显出了千姿百态陕西关中村民形象，完美融合在每一个规定的情境中，戏中的群众演员非常像古希腊戏剧中的歌队，在戏中叩问、提示、诉说、心语、解析……以旁观者、倾听者的身份给出评论、阐述事件、体现传统观念。

歌队的意义丰富，他们是可怕的人言，是谁也逃不出的围墙，是集体无意识的外化，导演用充满美学的写意处理，呈现出了令人赞叹的审美格调，用精良的制作细节，启发着观众对原著对命运的再度思考，呈现之美深不可测！

胡宗琪导演的奥妙之处，是值得探讨的。一部巨著，剧情错综复杂，如何把传统世俗，与现代思想的冲击，以及对人性的拷问，全角度的呈现给观众，并可以引起共鸣，这是一件特别值得推敲的事情。可贵的是，胡导做到了，并做出了属于他自己的特点，甚至可以上升为美学的程度，值得推敲和探讨。