芭蕾舞
意大利语：balletto
法语、英语：ballet
一种欧洲古典舞蹈
孕育于意大利文艺复兴时期
十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化
在不断革新中风靡世界
▽▽▽
芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。
芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾艺术孕育在意大利，降生在十七世纪后期路易十四的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在俄罗斯进入最繁荣的时代。
芭蕾在近四百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，至今已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。
你有多久没有走进剧场
好好欣赏一场唯美芭蕾
今天就给大家介绍一些经典芭蕾舞剧
待疫情过后一定要来剧场好好欣赏
芭蕾舞首作《皇后喜剧芭蕾》
《皇后喜剧芭蕾》是为法王亨利三世的王后路易丝的妹妹玛格丽特的结婚庆典，于1581年10月15日在小波旁宫的正厅里，由王太后主持演出的。
这部芭蕾是音乐、歌唱、朗诵、舞蹈和杂技的混合物，舞剧最后在一场盛大欢庆场面的芭蕾舞中结束。
该剧编导是意大利的波若瓦叶（Beaujoyeulx）。他宣称，这部舞剧取名“喜剧－芭蕾”是表明芭蕾和戏剧（在法国称为喜剧）已被结合成统一体。芭蕾史学家认为，这部“喜剧芭蕾”由于只有一个戏剧性主题，演出形式也比过去完整，所以被称为是世界上第一部真正的芭蕾作品。
精彩瞬间
浪漫芭蕾《吉赛尔》
浪漫主义芭蕾舞剧的代表作，得到了“芭蕾之冠”的美誉。
这部舞剧第一次使芭蕾的女主角同时面临表演技能和舞蹈技巧两个方面的严峻挑战。舞剧是既富传奇性，又具世俗性的爱情悲剧，从中可以看到浪漫主义的两个侧面：光明与黑暗、生存与死亡。在第一幕中充满田园风光，第二幕又以超自然的想像展开各种舞蹈，特别是众幽灵的女子群舞更成为典范之作。
“忽然，早晨四点的钟声响了，东方露出了鱼肚白。鬼魂们支配的时间已经过去，鬼王米尔达也失去了威力。阿尔贝特的父亲、巴季尔达公主和侍从们出现了。吉赛尔与阿尔贝特依依不舍地告别，隐入坟墓之中。阿尔贝特怀念着吉赛尔的幻影，昏倒在巴季尔达的面前。”
精彩瞬间
在《吉赛尔》中，要仔细观看第一幕的最后场面，因亚尔巴特背信弃义而发疯的吉赛尔的狂舞。此外，第二幕中亚尔巴特和吉赛尔在破晓前跳的最后双人舞也很精彩。
古典芭蕾：《天鹅湖》
俄罗斯作曲家柴可夫斯基的不朽名著《天鹅湖》，是根据德国民间故事构思的，成曲于1876年。
不幸的是由于编导不具备音乐体现能力，1877年《天鹅湖》的初演失败了。此后，经验丰富的编导大师彼季帕和助手伊万诺夫对《天鹅湖》的总谱进行了认真的分析。重新构思创作，在1894年为纪念作曲家逝世一周年活动中，首先上演了伊万诺夫编排的第一幕第二场（即“湖畔”一场）。
美妙的天鹅形象第一次登上了芭蕾舞台，凝聚着柴可夫斯基心血的音乐幻化为无比动人的图景出现了。次年，全剧问世又获得轰动性的成功。《天鹅湖》遂以芭蕾的同义词，屹立在艺术群山之巅，存留在亿万人民的记忆中。
精彩瞬间
恶魔铲除，大地生辉，天鹅们恢复少女的可爱形象。奥杰塔和齐格弗里德终于幸福地结合在一起了。
现代芭蕾：《仙女们》
《仙女们》是一部以最纯粹的浪漫主义形式构成的属于近代芭蕾范畴的作品。虽然它没有以往古典浪漫主义芭蕾所拥有的故事情节，但是，编导通过优美的舞姿和音乐，在舞台上传达出超凡绝伦的诗一般的美妙境界。
《仙女们》由于采用了具有内在联系的各种肖邦的乐曲，整部作品前后连贯，一气呵成，包括群舞的设计也并不是简单地作为机械式的陪衬，而是在统一的情绪下进行变化。这种创作方法，显示了这一新颖的浪漫主义芭蕾与以前陷人传统程式的古典浪漫主义芭蕾有着本质的差异。正是从这一角度上观察，《仙女们》被看做是芭蕾艺术由传统向近代、现代转化的一个桥梁。
精彩瞬间
