一方戏台
才子佳人，身着华服
举手投足，眼波流转
一字一字皆是千般情致
万缕柔肠
让人欲罢不能
在戏曲舞台表演中，人物的装扮往往会给观众留下深刻的印象。戏曲化妆不同于生活中的妆容，不仅追求美感，同时又有夸张的色彩，使用较艳丽的色彩、清晰的线条，彰显人物个性，对视觉有较大的冲击力，其运用在戏曲中十分符合观众的审美，戏曲化妆展现戏曲中的人物形象，可以说若是没有戏曲化妆的个性化与典型化，那就没有光鲜活泼的戏曲人物形象。
20世纪五十年代, 苏联木偶艺术大师谢·奥布拉兹卓夫看了梅兰芳演出的《洛神》。演出结束后,他拿着花束走上舞台向梅兰芳献花, 下面一段话描写了他当时的心情:
瞧, 这位神话中的天仙似的美人, 现在就站在我的面前。她的眼睛, 她的眉毛, 她的手, 离我只有几十公分远。我简直不敢相信我挨得她那么近。我像是跟一件获得了生命的艺术品站在一起似的。那化装之精细与高妙, 使她的面孔仿佛上了釉彩的细瓷。她那粉红的、并无反光的面庞, 青黑的眼睛,滋润闪光的牙齿, 这一切是多么奇妙!
梅兰芳《西施》
马连良先生就把“扮戏”列入了戏曲演员的基本功。他说:
扮戏对一个京剧演员来说, 也是很重要的。因为演员一出台帘, 观众首先看到的是演员的扮相。所以, 过去戏曲演员讲究唱、念、做、打、扮。扮戏,或者说化装, 也要根据不同的人物, 采取不同的化装法。
把“扮”提到戏曲演员基本工的高度是十分必要的, 不仅表示了对装扮艺术的重视, 还由于装扮艺术本身如同唱念做打一样, 也有深厚的传统, 也是要通过学习和持久的操练才能掌握的一门技艺。
“扮戏”包括了面部化妆、头部梳裹、全身着装等复杂过程，以旦角为例，今天，我们就一起来看看戏曲舞台上的绝代佳人是怎样画出来的~
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戏曲旦角化妆步奏分为
上妆、贴片子、梳大头和戴头面
话不多说，直接上图
接下来就是戴头面了，这里插播一条小科普：
“头面”是啥？听说抵的了房租？
话说，《鬓边不是海棠红》中有一集，商细蕊的水云楼遭遇经济危机，交不上房租，小来劝大家各自拿出值钱的东西凑一凑，十九拒绝道：“我上哪儿凑去，我就两副头面值钱，给他了我还上台吗？”
啥是头面呢？说白了就是旦角演员头上戴的妆和首饰，分软、硬两种。
其中，硬头面分为：银锭头面、水钻头面、点翠头面三种。旧时这三种饰物都是用真的纯银、钻石和翠羽制成，这些材质在灯光下流光溢彩、熠熠生辉，能够达到很好的舞台效果，自然也是价格不菲，用来抵房租确实不差。
↓ 王宝钏，银锭头面
↑ 赵飞燕，水钻头面
而点翠头面又是三种硬头面中最华美的一个，象征着角色的身份和地位。在戏曲表演中只有身份高贵的贵族妇女类角色才能佩戴点翠头面。
↑ 商细蕊的杨贵妃扮相，点翠头面
在传统戏曲行业，拥有一整套50多件定制的点翠头面，是很多名角的正常配置。这是登台的行头，也是一个演员的脸面。
梅兰芳60年前的
点翠头面
而对十九这样的普通戏子来说，即使不是点翠头面，不到万不得已，也舍不得献出来抵房租的。
现在，我们就来看看这戴头面的顺序▼
