说起肖邦，大家耳熟能详，但说起舒曼，大家可能会觉得很陌生。其实他们是同一个时期的作曲家。今天是舒曼诞辰210周年纪念，让我们一起走近这位“音乐诗人”的艺术人生。
舒曼出生于德国萨克森州一个小镇书商的家庭，自幼酷爱文学，爱好读书、写诗、弹琴。曾在莱比锡学习法律，但终于改行从事音乐。由于在练琴时急于求成，弄坏了手指。手指受伤后的舒曼转向作曲，而也正是这个时候，他的音乐才能得到了充分的发挥。
1834年，他创办了音乐评论刊物《新音乐杂志》并任主编。四十年代他不断扩大音乐创作的范围，写了不少声乐曲、交响曲、室内乐重奏曲、清唱剧、歌剧等，如著名的《a小调钢琴协奏曲》、《曼弗列德序曲》、声乐套曲《诗人之恋》、《女人的爱情与生活》及第一、二、三、四交响曲。
舒曼一生写有艺术歌曲140余首，包括《妇女的爱情与生活》（0p.42)和《诗人之恋》（Op.48)等声乐套曲。其中很大一部分写于1840年，即他与妻子克拉拉结婚的那年。
他的艺术歌曲创作深受舒伯特影响，情感真挚，旋律优美，但又与舒伯特有所不同：一方面，由于他深厚的文学修养，故而对歌词的文字性要求更高，对歌词中的诗意也体会更深，而且通过音乐表现这种诗意的手法也更细腻，另一方面，作为一位钢琴家，他对钢琴声部的创作比舒伯特更加讲究，利用钢琴的前奏、后奏和进行中的音乐，将歌唱声部意犹未尽的沉思冥想和缕缕诗意表现得淋漓尽致。
在钢琴音乐方面，舒曼的最大贡献是创作了一批带标题的“钢琴套曲”，这可以看做是“声乐套曲”在钢琴上的翻版。他把多首形象各异、情绪变换迅速但又具有某种内在联系的钢琴小品上标题，连缀在一起，并给予一个总的标题，极富浪漫情趣，其中最著名的包括《蝴蝶》（1829-1831)、《狂欢节》（1834-1835)、《大卫同盟舞曲》（1837)、《克莱斯勒偶记》（1838)等。在这些作品中，舒曼通过特性的旋律、多变的节奏、错综复杂的织体，表达了内心细腻的情感和幻想。此外，他的《a小调钢琴协奏曲》也是19世纪钢琴文献中的重要作品。
舒曼写过4首交响曲（还有一首青年时代创作的两个乐章的未完成交响曲），其中尤以《第1“春天”交响曲》（1841)最为著名，这也是他与克拉拉爱情的结晶。
克拉拉
德国女钢琴家，1819年9月生于莱比锡。五岁随父亲学钢琴，八岁就能开独奏音乐会，十九岁就登上了维也纳的乐坛。
作为19世纪最负盛名的音乐评论家之一，舒曼开创了作曲家通过音乐评论不仅用音符说话，还用文字说话的先例。从30年代起，他在当时《新音乐报》发表了大量的评论，并在50年代把它们结集出版。他的音乐评论观点鲜明言辞犀利文采飞扬，本身就充满着浪漫主义气息，阐述了浪漫主义音乐家的观点与主张，“使读者注意某些已被现代潮流所淹没的艺术现象”（舒曼语)开创了19世纪音乐评论的繁荣景象。
▼“钢琴大师”霍洛维兹演奏舒曼《梦幻曲》
今年是舒曼诞辰210周年，但我们心中的舒曼却依旧年轻，他的音乐世界辽远而深邃，绚烂多姿，蕴藏着无数个美妙的时刻。期待在江西艺术中心听到这位音乐大师的更多作品！
