【本周演出】MILA四重奏音乐会

弦乐四重奏 ，顾名思义就是“四种弦乐器组合成的室内乐形式”

是目前最主要也是受欢迎的室内乐类型，它使用的乐器有两把小提琴、一把中提琴以及一把大提琴虽然这种组合没有其他交响乐那种气势，也没有歌曲的剧情与宏大但专注于以抒情为本，让人有亲密的音乐交谈，仿佛在与音乐说悄悄话。

5月22日
MILA四重奏室内乐音乐会
将在江西艺术中心音乐厅
为乐迷们带来一场世界级的室内乐盛宴～

演出时间：5月22日(周六)19:45

演出场馆：江西艺术中心·音乐厅

演出票价：160/120/90/60元

演出时长：90分钟（含15分钟中场休息）

支持取票：

音乐卡、会员卡、惠民卡

欧洲中世纪到巴洛克时期，教堂的弥撒曲和世俗的康塔塔及重唱大多为四声部音乐，它们恰似弦乐四重奏的四个声部，四声部的合唱、重唱为这种室内乐体裁提供了创作上的参照依据。

18世纪初，室内乐主要以三重奏鸣曲（Troi Sonata为主，它采用两把小提琴和演奏通奏低音的乐器，后来这种体裁在巴洛克音乐向古典主义音乐演变的过程中逐渐衰落，取而代之的是由第一、第二小提琴，中提琴和大提琴组成的弦乐四重奏形式。这就是说，三重奏鸣曲的衰落使弦乐四重奏的形成成为必然。

巴洛克音乐和古典主义音乐有着截然不同的风格，前者是复调音乐性质，后者是主调音乐性质。从历史现象来看，在18世纪上半叶古典主义音乐的形成过程中，巴洛克音乐与古典主义音乐之间曾出现一个衔接上的间隙，正是由于弦乐四重奏的出现，使这两种不同风格的音乐得到了平稳过渡，这种既善于表现复调音乐又能尽现主调音乐魅力的体裁，恰如其分地充当了连接巴洛克音乐和古典主义音乐的桥梁。

古典乐派使弦乐四重奏的发展进入了黄金时代

里赫特（1709—1789）是首先运用弦乐四重奏组合进行创作的作曲家之一，而最终确立弦乐四重奏形式的是海顿，从1760—1802年这四十二年间，海顿共创作了84首弦乐四重奏作品。古典乐派使弦乐四重奏的发展进入黄金时代，在里赫特、海顿、莫扎特、博凯里尼等音乐前辈们凿山铺路之后，贝多芬这位功绩卓著的大师将弦乐四重奏发展到光辉灿烂的巅峰，他虽然只作有十六部弦乐四重奏，数量远不及海顿（84首）和莫扎特（23首）等人，但是这十六部作品中几乎每一部都折射出他的功力、经验、创新以及深刻的思想内涵。

  贝多芬的弦乐四重奏体现了刚劲的气质、哲理的深思、质朴的世俗以及对彼岸的祈盼，他赋予了弦乐四重奏音乐最高的理念、最精致的结构和最丰富的情感，并用这种音乐形式编织出意味深长的乐思。

十九世纪，弦乐四重奏从巅峰走向了低谷。

19世纪，弦乐四重奏处于低谷徘徊时期，影响其发展的主要原因有两方面：一是，贝多芬在弦乐四重奏上构建了巨大而令人眩晕的成就，使其后浪漫乐派的大师们面对弦乐四重奏这种体裁时，只能望洋兴叹；二是，浪漫主义音乐含有多种人为的主观色彩，旋律具有强烈幅度的变化，缺乏声部均衡的稳定感，弦乐四重奏不适应这些动荡不定的因素，阻碍了它的发展。

20世纪时，弦乐四重奏通过近一个世纪的“酝酿”，终于又放射出了光彩，如勋伯格、贝尔格、韦伯恩、欣德米特、肖斯塔科维奇等，把弦乐四重奏推向奇光异彩、风格各异的舞台。

MILA四重奏成员包括：青年小提琴演奏家朱可、慈欢、中提琴演奏家刘章卷和大提琴演奏家吕昕阳。

MILA四重奏使用的乐器由英国W.E.Hill&Sons制作，由深圳李女士提供赞助。

毕业于美国曼哈顿音乐学院，曾受邀为美国前国务卿克林顿和赖斯进行独奏表演。

曾获得：美国”Einsenberg-Fried“协奏曲比赛第 一名、中国“金钟奖”四重奏比赛第一名、梅纽因国际小提琴比赛和柴可夫斯基青少年音乐比赛奖项。

毕业于美国约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院和新加坡国立大学杨秀桃音乐学院。曾获得：美国奥柏林音乐学院Thomas & Evon Cooper 国际小提琴大赛中获得中国赛区第一名，香港国际小提琴大赛青年组第三名。

曾就读于美国莱斯大学音乐学院，师从于格莱美奖获得者James Dunham先生。

在2017年泰国Galyani Vadhana公主国际室内乐大赛中获奖。曾两次受邀参加小泽征尔国际室内乐音乐祭和松本音乐祭。

曾以第一名成绩考入中央音乐学院，师从俞明青教授，曾受著名演奏家、教育家蒋力行老师指点。毕业后于中央音乐学院交响乐团工作。