作者 | 范志辉
最近，一位程序员用DeepSeek写歌的视频火了。
这首歌不但登上了微博热搜，还真的进了网易云音乐的飙升榜，甚至每天能赚到150元的版税。想到身边还算有才华的音乐人的歌，一天都未必有这么多版税，心情还是挺复杂的。
随后，他还出了所谓成为歌手的保姆级教程，教网友怎么用AI写歌；我也注意到，QQ音乐也跟进推出了用DeepSeek写歌的AI音乐创作大赛。
所以呢，我觉得可以好好聊聊AI写歌这事儿。
这首《七天爱人》我认真听了几遍，不得不说DeepSeek写词的水平确实不错，能看出方文山的影子，可以打7分；但是作曲、演唱就比较一般了，也就4/5分的水平。这大概也代表了普通人用AI做歌的水准。
当然，这也引发了一个思考，人人都能用AI写歌了，但门槛真的消失了吗？
就拿这位程序员写的歌来说，其实在我看来本质上不算写歌，输入几组关键词，就可以一键生成，这算作品吗？
美国版权局最近发布了对于AI作品的新规，明确了人工智能生成作品的立场：仅凭指令输入、纯由AI生成的作品无法获得版权保护，会自动进入公共领域，可作为采样素材自由使用。只有AI作为工具，人类主导作品表达元素时，产出的作品可能获得全部或部分版权保护。
因此，这首《七天爱人》明显不具有版权。
而且，你的耳朵和过往听歌经验会告诉你：我们真的需要这样的音乐吗？
早在AI音乐大火之前，其实市面上的2亿首歌，对于我们来说，早就极度过剩了。什么概念呢？就是你24小时不眠不休，要听完这两亿首歌，需要1141年。
在如今每天10万首新歌的时代，这些由AI流水线生产的及格线作品，到底意义在哪？人类真的需要被迫听这些音乐垃圾吗？
我想说，AI音乐时代的真正门槛，从来不是技术，而是‘人’——是那些藏在音符里的挣扎、狂喜、孤独，是创作者用生命体验熬出的灵光一闪。
它是李宗盛“越过山丘/才发现无人等候”的中年史诗，是陈升“写歌的人假正经/听歌的人最无情”的戏谑浪漫，是坂本龙一用琴键叩击出超越时空的宿命感，也是披头士时隔多年后依然打动人心的最后一曲。
没错，AI能批量生产‘不会出错’的旋律，能缝合方文山的歌词，模仿周杰伦的腔调、王菲的空灵……但这些顶级创作者的才华和感动，AI给不了。
更何况，除了歌里听到自己的故事，我们更需要跟音乐背后的真实的人建立连接，而不是一段代码。
最后，我想说，当所有人都能写歌，坚持‘写好歌’才是最大的叛逆。AI能替代“音乐工人”，但我们永远需要“音乐诗人”。
先声话题
话题内容：你认为，AI写歌的意义在哪？
