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在可触可感的未来里,体验设计的“自然状态”

在可触可感的未来里,体验设计的“自然状态” 青桐Platan
2019-11-09
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导读:展览通过强烈的视觉感染力和互动参与性,拉近观众与未来之间的心理距离。



   |  PLATAN 说


11月2日,展览「下一代自然」在深圳华·美术馆开幕,由杨小玲担任策展人,展览集中呈现了荷兰NNN团队(Next Nature Network)的一系列研究及设计成果。作为一个国际性的研究、设计和开发的网络,NNN倡导设计的“自然化”,并身体力行地通过设计,摸索人、自然和技术之间适宜的关系。展览揭示了新技术在未来演化的诸多可能性,并通过强烈的视觉感染力和互动参与性,拉近观众与未来之间的心理距离。



展览现场



  |  1.自然化的设计



哲学家Thomas Nagel曾在1974年发表的《当蝙蝠的感觉如何?》(What Is It Like to Be a Bat?)中指出,人类的心智无法体会蝙蝠主观的世界,我们可以写出各式各样的算法来模拟蝙蝠的身体、回声定位系统和神经元,却依然无法了解当一只蝙蝠是什么感觉;当面前有只飞蛾煽动翅膀时,回声定位是什么感觉?究竟是和用眼睛看差不多,还是有着根本的差异?



展览现场



事实上,人类从古至今在不懈追求更敏锐的感官,从神话中的“千里眼”和“顺风耳”,到今天的望远镜和手机,我们一直在运用技术实现感官的延伸。除了满足社会进步的需求外,这背后也暗含了人类对于肉身无法企及的未知世界的向往。


展览现场


试想,如果人类的嗅觉达到和狗一样的灵敏度时,我们对物品的辨识方式可能更多依赖于精确的嗅觉而非视觉;在此条件下,我们对世界的感知方式,无疑会发生一场巨变。展览「下一代自然」中展出的《谷歌鼻子》,就是针对这一未来的需求提供的设计方案;它借鉴了谷歌眼镜的基本框架,将传感器的数据在眼镜的镜片上可视化,从而帮助人敏感地辨识气味。



《谷歌鼻子》,通过谷歌的镜片模式“看到”微弱的气味



《谷歌鼻子》很好地体现了NNN的核心设计理念——自然化,创始人曼斯佛特(Koert van Mensvoort)指出,“自然化”是设计的最高维度,即设计的产品已内化为生活的一部分;自然化的设计在使用者眼中非常合理,甚至不会刻意地意识到它的存在。眼镜就是典型的“自然化”物品,而《谷歌鼻子》是将对嗅觉的延展技术,附加到眼镜的功能中,从而使设计成果趋向于“自然化”。


Koert van Mensvoort 讲座现场


《艾比库尔糖》,一种创新的药物摄取方式,在美味的巧克力中填充药物成分



诚然,这种设计理念在当下并不算新奇,以智能手表为代表的许多科技产品,都逐步迭代为可穿戴设备,其便携性和渗透性共同推动了设计的“自然化”。而NNN实现“自然化”的方式,并不止于将技术嫁接在可穿戴设备中,也通过满足某种普遍的需求,实现“自然化”的设计作品。比如《智能墙壁》可以智能调节居室里墙面的颜色,《受孕控制》可以满足对胎儿性别的选择等等,这些需求不需要被刻意创造出来,一旦技术成熟,实现量产且价格低廉,势必会自然而然地渗透到生活中。


《智能墙壁》,只需按以下按钮就能改变墙壁的颜色

《受孕控制》,使用人工纳米抗原的避孕套控制受孕,保证为孩子选定性别


从另一个角度来看,NNN的设计作品中,不仅有在可期的未来中即将登场的物品;也涵盖了那些需要漫长地等待技术突破的,停留在概念层面的设计。无论是哪一类设计,NNN都尽可能地以“自然化”为导向提供解决方案;从展览中可以窥见,NNN着力于还原一种未来的生活场景,这不仅需要设计作品“自然化”地融入生活,同时对设计本身的完整性和视觉吸引力提出了很高的要求。




 |  2.产品思维



虽然「下一代自然」展示了诸多技术先进的设计作品,但并非以一种科技展览的姿态整体出场,而是呈现设计如何在未来,建立新技术与人之间的密切联系。正因为此,比起对技术本身的研发,NNN更重视在技术实现之后,如何让附着技术的设计作品更贴合人的需求,更能以“自然化”的状态存在于生活中。


展览现场,以小吃街的方式展陈,拉近观众与未来设计之间的心理距离



无论是展览中等待量产的设计作品,还是技术尚未实现,停留在概念层面的设计作品,NNN都以一种完整的产品思维实现这些设计。这些作品在外观和功能上,都细致地顾及了使用者的体验;使其看上去随时可以投入使用,而非停留在初始模型或样板的阶段。



《助行车巡查员》,这台机器只需在街上行走,就能监测空气质量、悬浮微粒和污水排放。也可以作为步行工具帮助老年人、 弱势群体和康复者摆脱久坐的生活习惯




《器官设计师》,让器官的生长过程完全适合受供者身体,同时满足病人的要求


比如人造肉的技术在当下虽然已经实现,但成本极高。NNN则致力于提前将人造肉“产品化”,创始人曼福斯特在讲座中提及的“编织肉”和“水果肉”,都是基于人造肉技术转化成的新奇需求。


同时,NNN的这种“产品思维”并非完全抛开技术,他们恰恰对技术的原理和及其研究进展有着深入的认识。正如“名人肉块”的构想,是从明星身上提取细胞,进而培植出肉块的概念产品。我们不得不承认,这个概念产品极具吸引力,“人肉产品”和“名人的肉”触及了某种禁忌的欲望。但不可忽视的是,这种构想是基于对人造肉技术原理的深刻理解——人造肉的培养是通过提取细胞实现的。理论上,提取牛的细胞就能培植出“牛肉”,如若使用人的细胞,亦能培植出“人肉”;但这种技术也是有边界的,一旦缺乏细胞就无法培植(比如目前无法从化石中提取恐龙的细胞,就无法培植“恐龙肉”NNN正是在技术原理的框架内,创造这些令人屏息惊异的构想。



《人造牛胸腺肉“甜面包”》,实验室培养的人造牛胸腺肉保留了细腻的肉质,能在舌头上融化。



事实上,NNN的“产品思维”不仅体现在设计作品的“产品化”上,同时也精心打造设计作品的推广环节。本次展出的部分设计作品,配有制作精良的video,呈现给观众实际的使用场景。比如作品《理疗师》是一款配合理疗师按摩的机械手臂,video中展示了机械手臂柔软的触感,及其智能的按摩手法,观众不但能从中清晰地理解其运作原理,也能感同身受“六只手”在背部按摩的快感。


《理疗师》,四只额外的机械手臂配合理疗师的工作,如同带有人类手掌的章鱼在进行按摩



展览在策划上也同样为设计作品的推广环节赋能,展厅四周被大幅的设计效果图覆盖,仿佛观众已然置身于未来的生活场景中。值得注意的是,观众与作品之间的互动同样在此发挥作用。作品《农场总监》和《康复游戏》都是通过游戏解决现实问题的设计,观众可以亲自上手,体验游戏的娱乐性,及其作用于现实的强大控制力。观众甚至可以在展厅现场,品尝熊猫口味的“未来冰淇淋”。



展览现场 环绕展厅的设计效果图

《农场总监》,借助游戏控制无人机和拖拉机管理农场



在美术馆的场景下,这种对设计作品的“推广”并非导向商业行为,而是策略性地借用了推广产品的方式,拉近未来生活与观众之间的心理距离。这些设计作品较高的成熟度,似乎预示着未来并不遥远;video展现出的生活样貌,会使人们不由自主地在内心构建未来图景;当观众亲自体验这些设计时,那种对陌生事物的模糊感和抵触感,也瞬时消散殆尽。


《未来冰淇淋》



「下一代自然」发生在深圳华·美术馆显然增添了更多的实际意义,深圳作为设计和高新技术的前哨,展览不仅给设计行业的人带来启发,也为不同前沿技术领域的人提供参照。人类对技术进步的追逐最终会落实到需求上,进而落实到每一个人真实的生活中;在技术高歌猛进的今天,对未来生活的设计和遐想,或许能促进我们冷静地反思:人类究竟需要怎样的技术。


展览现场



当NNN将一个个极富感召力的未来场景,展现在人们面前时,人们不仅看到了值得期待的可能性,也从中发现技术的边界,以及未来需要警醒的阴暗面。设计的奇妙之处在于,它如同屹立在未来时空的灯塔,同时照亮了礁石与航路。




图片鸣谢 / 华·美术馆


下一代自然

展期:2019年11月02日-2020年2月09日

地点:深圳 华·美术馆





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