PLATAN 说
虽然近期疫情有波动，但属于上海的11月还是备受瞩目，盛装到来。今年的“上海国际艺术品交易月”改成了“上海国际艺术品交易周”，展期浓缩到一周内，进博会率先启幕，西岸、ART021、上海青年艺术博览会都在10号开幕，画廊机构也都趁机推出相关展览，聚拢升温的“全球艺场”，值得期待。
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贡坎：心境
贡坎的个展主要展出艺术家最新创作《心境》系列作品。该系列由三种媒介组成：画布喷绘、有机玻璃喷绘（艺术家的新媒介）与玻璃钢雕塑。藉由这些作品，贡坎带领观者探索他们自己的情绪，反观自省，走入自己的“心境”。
- 展期：2022.11.06 -12.05
- 地点：当代唐人艺术中心 北京总部空间
申玲：空花·岁像
展览由冯博一策划，精选艺术家自80年代以来的早期珍贵作品和近年来的代表创作，包括油画、册页、纸本综合作品等50余件。这也是申玲近年来最重要的一次个展。申玲的“空花”是她“花非花”的一次次自我写照，在镜像中寻拾日常的“对影”，更多的是慵倦的闲适与惆怅，一种个人生命的所指与代偿。而“岁像”是时间重量的借喻，其中的显像可以在展览空间里不断地穿梭、跳跃，撑起她创作履迹的回望及链接。
- 展期：2022.11.05 -12.08
- 地点：当代唐人艺术中心798第二空间
法利·阿吉拉尔：皮毛与洪水
这是阿吉拉尔在画廊举办的第二次个展。展览在GalleryI呈现艺术家最新创作的8幅肖像绘画，围绕着他长久关注的历史事件展开对人类境遇的洞察和描绘。“皮毛与洪水”指的是近代社会发展过程中，皮毛从保暖的必需品逐渐演变成财富与社会地位的象征，工业革命后经济的快速增长则催生了众多灾害与苦难的降临。
- 展期：2022.11.05-12.11
- 地点：马刺画廊
张然：描摹练习
本次展览展出了张然最新创作的油画及素描作品，囊括了静物、人像、自画像这三个题材，并以非线性、非叙事的方式呈现在展厅中。具象写实的画面仿佛艺术家自身生活的写照，彼此穿插、并置，十分立体地呈现出生活的多种样貌。虽然大多作品创作于今年，但张然扎实的绘画功底显露出时间的过程性：作为艺术家对于绘画的不断探寻，以及作为生活的习练者对于自我的持续构建。
- 展期：2022.11.05-12.15
- 地点：七木空间
“造化之境”群展
展览邀请在当代水墨领域颇具影响力的四位艺术家，丘挺、泰祥洲、曾健勇、和潘汶汛，展出艺术家最新创作的十八件作品。自唐人张璪为始，“师造化”到“得心源”一直是中国水墨画美学的核心，也是艺术家孜孜不倦追求的书画之道。从对自然万物的造化提炼为始，到对观者内心情思的心源抒发为终，艺术家通过笔墨关系表达心中意境。通过对大自然的观察和描绘，将客观事物的表象特性与个人的主观情感和意志相融合，用精炼的语言阐述意象的内涵。
- 展期：2022.11.05-11.27
- 地点：索卡艺术
语言与言语
一个基于语言结构系统的展览实验
本次展览以“语言与言语”来作为主题，既是想通过一种以点带面的方式来审视和思考在大疫情时代的背景下，表现在艺术家的创作中，所涉及到的艺术语言逻辑和艺术表达方式的变化。在这其中，艺术语言是深层次的言语逻辑关系，而艺术表达方式则是言语对象在语言逻辑中的合理的表达方式。其背后，则是艺术家对我们共同所身处的社会和时代的思考和判断。
- 展期：2022.11.05-12.05
- 地点：宋庄当代艺术文献馆
城市与狗
弗朗西斯科·罗德里格斯
罗德里格斯的绘画创作像是其智利生活经验、现代拉美文学、西方绘画传统以及东方视觉（尤其是浮世绘以及动漫）的奇妙融合体。在他那具有强烈叙事倾向的绘画中，挣扎于成长困境的少年们总是在狗狼暮色之时开始躁动，歇斯底里症候则如瘟疫般在人群中迅速蔓延。
- 展期：2022.11.05-2023.1.15
- 地点：空白空间（顺义）
沈远：垂钓巴黎的空气
这次展览由侯瀚如策展，主要展出艺术家沈远的6件装置作品，其中5件创作于2019至2022年期间，大型装置《阴性花园》创作于2017年。这个源起于一个非常特殊时期的展览，呈现了沈远过去两三年的生活状态：一方面生活在巴黎的沈远面对着全球性的疫情冲击；另一方面，她的工作、生活伴侣黄永砅的突然离世也让她经历着人生中的艰难时刻。
- 展期：2022.11.02-2023.2.26
- 地点：红砖美术馆
路德维克·恩科斯
通过刻画普通人，恩科斯试图强调绘画史上一直被忽视的题材。虽然这些作品探索了艺术家对他疏远的国家和家庭的怀念之情，但这种距离也让他对所认识的喀麦隆人所面临的挑战和缺乏机会有了不同的看法。恩科斯的作品拥有双重视角，充满对身份问题以及与归属感相关的模糊情感。本次展览对两种对立的社会和政治制度，以及艺术家自己家族的历史与传统提出了独特见解。
- 展期：2022.11.07-12.10
- 地点：池社·上海
余生记
展览由独立策展人贺潇策划，邀请国内三位优秀艺术家——李姝睿、杨光南、张雪瑞呈现最新创作。展览“余生记”受短篇小说《大漩涡底余生记》的启发，小说中采用的倒叙、多重视角等文学手段被挪用到本次展览中，而三位艺术家的创作在这一脉络下，所记录的是不同个体在特殊时刻对于自然、城市与生活中的日常所进行的深度剖析与转译。
- 展期：2022.11.05-12.17
- 地点：红树林画廊·深圳
风景画
本次群展并非纯然地以题材进行归类，“风景画”更像是一种提示或者隐喻，用以引导那些缺少视觉观看经验或相关知识积累的普通观众，在面对艺术家们如此丰富的视觉语言面貌之时，能够找到某种进入的路径。同时，展览也希望观众能够带着自己对“风景画”的认识进入展厅，在观看完丰富多彩的视觉呈现之后，或可得出“原来风景也可以这么画”的全新理解。
- 展期：2022.11.05-2023.2.05
- 地点：拾萬当代艺术中心·石家庄
解群：橐龠永动机
橐龠，一个《道德经》中的概念。本为“鼓风箱”之意，之后作为一种万物运转的隐喻。一种统一人类与自然活动的动力学。如果我们接受它，那呼吸与潮汐，风声与脑鸣，洞天与七窍，混沌融合，历史可以透过肉身，从荒古直落到当代。为了寻找这个隐秘的动力核心，艺术家展开自己的冒险，踏上旅程。从姑射山的云雾出发……路上是各种日常之物的圣灵显现。艺术家建造了一个半封闭的仪式空间，在传统历史视线之外，以装置、雕塑、影像、绘画等诸多“灵媒”，与身体交感，重现这个旅程。最后。橐龠永动机，显像，开合，运转。
- 展期：2022.11.05-2023.2.05
- 地点：拾萬当代艺术中心·石家庄
刘商英：在世界之间行走
作为美术馆个案研究性展览项目的延续，展览围绕刘商英长期关注的线索展开，集中呈现了艺术家2010年至今十二年来的艺术实践中重要和具有启发性的代表作品，梳理刘商英的主要创作方式——绘画与行走的关系，并考察和审视艺术家作品背后的社会和文化语境，呈现其艺术实践在思想和风格上的演变。
- 展期：2022.11.05-2023.2.19
- 地点：西海美术馆·青岛
姜琤：形同陌路的时刻
姜琤的创作通常围绕着讨论“观看及其产生的结构”这一主题。艺术家通过打破观看的秩序，将每一个当下转化为陌生的时刻，拒绝意义、内容的有效交流，将艺术回归“危险时刻”——“我”与你（世界）接触时打的那个冷颤。以强调身体性为核心的“U”系列是姜琤2018年至今的创作主线。“U”可以被视作主语“You”的缩写，在创作时指涉的是位于艺术家对立面，承载着创作痕迹的画布；而在观念上则引向自我意识之外的“我”所面对的，更原初的世界。
- 展期：2022.11.05-2023.1.15
- 地点：AIKE·上海
毛冠帅：月影
毛冠帅的作品引发着触摸的冲动，这是雕塑和触摸的特殊关系，一些只有触摸才能获得的信息，隐藏在了手指和作品触碰的瞬间。那些不必诉诸语词的感受，微妙、强烈、复杂，那是隐藏于我们自我体验最深处的秘密。毛冠帅的作品所具有的身体性和生命感，源自它就“是”那份存在，而不是“像”某种存在。艺术家试图将这种古老的触觉从现代感官的寻常麻痹中释放出来，形成一种敏锐的当代触觉。用一种更具浓度的存在增加着我们的感受和认知。
- 展期：2022.11.05-2023.1.14
- 地点：德玉堂画廊·上海
李培：墨息
展览更多地呈现了“笔触”系列中的短线条作品。这些作品展现的或是皱褶起来的长线条、断裂的长线条，或是短线条的铺设。它们既体现了艺术家运笔时的心态变化，也是艺术家对画面节奏感的一些尝试。如果长线条是一次深呼吸，那么短线条就是很多次的呼吸和多种思绪的并列。此外，这次展出的三件雕塑是李培最新的作品，它们证明李培确实有把自己二维的“笔触”系列变成三维的想法，它们预示了李培未来的创作发展思路。
- 展期：2022.11.04-12.17
- 地点：贝浩登·上海
尚-马利·阿普里欧：鎏金梦
自开始创作以来，尚-马利·阿普里欧就以人神混颂的姿态贯穿作品始终。他用铝、青铜、玻璃、粘土、蜡等不同的材料来设想人类、动物和植物居住的奇幻世界，将冰冷的金属和被切割的材料化为“液态”，形成自己雕塑的形状。作品中的宇航员、潜水者和养蜂人总是徜徉在或远古、或未来的异世界之中，艺术家的灵感从埃及神话到拉斐尔前派绘画，从科幻文学到电影漫画，不一而足。
- 展期：2022.11.04-12.17
- 地点：贝浩登·上海
李青：框形
窗框的制景功能，既是西方画论意义上的，也是东方建筑学意义上的。当阿尔贝蒂于十五世纪提出线性透视法时，窗的视角就成了一种西方凝视的经典模型。在这之后的艺术史中，画中风景作为既由窗再现又由窗限定的结果，与中国山水画里可游可居之景形成对照。李青的窗框画当然指涉了这部分历史，但它也有着园林造景的意蕴。相较于将画比作窗，古典园林的建造者们则将窗作为空间构图的取景器，让其化作引线交织四时景物，以成造园之万变。以窗作画，是让这两条线索在作品中相遇，以此悬搁一种长期宰治观看的权力关系，也将原本的特权让渡给另一种风景。
- 展期：2022.11.04-12.03
- 地点：阿尔敏·莱希·上海
黄宇兴
黄宇兴的特别项目，展出艺术家最新创作的纸本作品。同时也是呼应了即将于阿尔敏·莱希 - 纽约同期举办的黄宇兴首个纽约个展「无处寻觅的绝对力量」和将在巴塞尔迈阿密海滩艺博会呈现的数件新作。
- 展期：2022.11.04-12.03
- 地点：阿尔敏·莱希·上海
魏阳阳：两个月亮
展览展主要出艺术家28幅新近创作的油画作品。魏阳阳的绘画，运用了超现实主义的创作方法，对时间和空间中表现对象的挪移、置换和并置。作品不仅在题材上形成了和传统山水画的反差，更在创作概念上构建出了一个全新的世界观。这种游离于现实的不确定性和幻想因素，与当代人内心渴望的审美意向相呼应。
- 展期：2022.11.04-12.03
- 地点：ARTL画廊·上海
张钊瀛：盲区
作为85后出生的重要艺术家代表之一，张钊瀛的作品国际化视野是相当明显的，充分体现出跨媒介、跨语言以及跨时代的精神混合现场。长期研究，实践图像史，重构话语颠復性的“个人场域”。这次展览主要呈现艺术家张钊瀛于2020年－2022年创作的《生活道具》、《生活肥皂剧》、《散文》等系列新作。该展览邀请林书传策展。
- 展期：2022.11.03-12.11
- 地点：艺博画廊·上海
微光神龛
展览探讨了女性在复杂的塑造过程之前、之中，以及在转变之后的延伸。神龛作为媒介，如同温床一般，柔韧而有力地承载着她们的世界，这些具有天赋的女性艺术家，通过她们独有的视觉语言，敏锐地捕捉情感的脆弱联系。
- 展期：2022.11.03-12.10
- 地点：当代唐人艺术中心·香港
奥田雄太：繁如星·花千树
华氏画廊尚嘉中心新空间开幕展精心准备了日本人气艺术家奥田雄太的作品。经过去年龙美术馆华氏画廊的群展《无界》，奥田的花枝早已在大众的心里生根发芽，随着华氏画廊澳门空间的开幕，更让奥田的作品花香遍野。如今我们悉力带着他的匠心力作，盛开在上海华氏画廊的新空间开幕展上，花开遍地，让所有爱美的人一饱眼福，大快朵颐。
- 展期：2022.11.02-12.04
- 地点：华氏画廊·上海
何文君：呼吸
这次个展是疫情后何文君的首次个展，展出近30幅全新作品，其中最具代表性的是“寓言”和“旅人”两个系列。何文君的作品围绕着关于“生命意识”的话题，尝试探讨关于生活中虚实交界处的奇妙情感。她通过作品带我们去感受夏天炎热的季节，印象中阳光在皮肤上的热度，空气里由人带来的暧昧慵懒的气息。在有限画面的目光所及之处，多维度场景组合成了一种奇妙的光怪陆离的情感体验。没有人能够分辨这是艺术家的梦境还是真实的场景，好奇她的意识来源。但是在她的同一题材中，梦境与现实是不冲突的，是可以完美地融合在一起。
我，与我的距离
展览邀请了8位国际艺术家，以AB面的方式呈现诸位艺术家来自不同路径的思考，从自身出发，如何以艺术的手段，探索我们与自己的距离。我们皆是身份复杂的存在物，携带着自童年留存的影像和幻想乌托邦的碎片，以或粗粝或细腻的笔触勾勒着自画像，同样，我们也是现代化城市景观中不具名的记录者与参与者，是“存在”的一环，在自我和世界的双重秘境中探索着新艺术与新理想。
