PLATAN 说
叙事性的重提，对于重建新当代媒体艺术与传统文脉的对话关系，矫正它自身的技术崇拜，和早期的枯燥简单的宣言式面貌非常重要。新当代媒体艺术的叙事变成非线性叙事，传统叙事在某种程度上也存在非线性的成分。之所以要重新叙事，缘由在于事情本身已经成为非线的了。新媒体在灵活运用传统叙事技巧的基础上大量增加了交互性，把非线性叙事提高到非常复杂的水平。
名画《蒙娜丽莎》遭抗议者“泼墨”
2月9日起中国和新加坡互免签证
梦想时间
- 展期：2024.1.27-4.28
- 地点：尤伦斯当代艺术中心
不时宜合
此次展览涵盖雕塑、影像、装置和场域特定的绘画作品，带来的多重经验穿梭于不同的界面与入口——屏幕、镜头、帘幕和门。入口一贯是不同空间和过去与未来的分割隐喻，但当代的生活却好像永远地站在了门槛上，强迫性地催生不断的回顾和预期，到头来似乎只是证明它们的失效和徒劳。展览通过呈现一系列摇摆于演化与腐朽、陶醉与哀悼、记忆与遗忘之间的作品，将各种错位相遇交织，来观照艺术家们独特的感受与应对。
- 展期：2024.1.26-3.2
- 地点：北京公社
2024田野笔记
此次展览策展人以95后艺术从业者的视角介入，希望通过田野调查的工作，深入当代艺术生态。在实地走访工作中获取更直接的观察与交流，了解艺术家的创作现状，对同龄艺术家保持长期的关注和支持。这其中的对话或工作或许并不成熟，但平常真实，记录了大家不断重塑、共同成长的过程。未来也将持续这种田野走访的工作方式，在展览的呈现中，留下“在场”的痕迹。收集并呈现局部的创作样本，并以此为起点，逐渐了解和呈现更为全面的生态图谱。保持观察，呈现未来。
- 展期：2024.1.27-3.2
- 地点：新氧艺O2art
脉·筑像 实践研究
在陈望的作品里，建筑成为独属于自身的建筑，它不需要为任何人与事的遮蔽与展现而存在，不需要日晒雨淋的侵袭而形成固守一处的布景空间，不需要指认出一个拥有者，被陷入到流经无限易手的轮回系统之中。古建筑的世界开始成为自足流转、意识展开的世界，当存在成为可被充分欣赏的存在，为建筑这一概念提供可被更新的条件时，这些古典的建筑身上一切的遮挡意义都被澄澈殆尽，成为自由、明晰、独立、可感的单位。它们不遮蔽他物的肉身，只努力搭建自己的灵魂。
- 展期：2024.1.27-3.13
- 地点：作者画廊
不落尘埃
张钊瀛在比利时深造时，主修的是舞台艺术系荒诞剧方向，所以他对于“剧场”情有独钟。他就像一个导演，每天不停地绘制戏剧，《生活道具》系列、《生活肥皂剧》系列、《一天一个小剧场》系列等等，但他并不想赋予作品任何观念，而是由观众去判断，因此观众成为了作品的一部分。就如艺术家所言：“我的剧场是需要观众的，有观众的观看和参与，剧目才最终完成。”艺术家通过挪用图像带来一种熟悉的陌生感，让观者能够迅速进入情景，这种显现的感官刺激和开放式的视觉传达颇具代入感，很容易激发观者的共情。
- 展期：2024.1.24-2.24
- 地点：北极熊画廊
纸里行间
- 展期：2024.1.27-3.3
- 地点：香格纳上海
鱼缸
美籍韩裔艺术家Mike Lee 1983年生于美国加州的一个移民家庭，他的作品关注美国第二代移民的身份认同与生存境遇，并将高度个人化的经历转化为普世的内在情感体验。黑白灰的极简用色、Photoshop与AI制图的电子感，画家的手感和丰沛的情绪仿若图层一样叠加：绘画如同科技时代人类生存境况的隐喻——在无限的平滑与精确中，留存“人”的痕迹。
- 展期：2024.1.26-2.29
- 地点：四方当代美术馆
片段
- 展期：2024.2.2-3.9
- 地点：阿尔敏·莱希上海
张雷平：走走停停
张雷平的最新个展汇聚四十余件作品，包括艺术家的梯田系列、海礁系列、芦苇系列，以及上世纪90年代创作的散发着现代精神的意向绘画作品。其中有一半作品是近几年创作，尤为突出的是礁石作品。2022年面对汹涌而来的疫情，张雷平孤身一人待在画室，在孤独与悲悯之中画了一批震人心魄的礁石，不仅引起沪上艺术界的关注，也成为年度艺术热点。
- 展期：2024.1.28-3.31
- 地点：龙美术馆
张恩利：脸
此次在香港举办的展览将聚焦于张恩利极富表现力的创作新可能。虽然张恩利的作品常以具象为基础，并配有描述性的标题，但他试图透过这些作品捕捉的却不是画中对象的物理表征，而是这些对象的“精髓”。此次展出的绘画新作采用了丰富多样的色调与技法，以动态的笔触与多彩的色域相互叠加，彰显出了艺术家的某种绘画美学风格。在这些作品中，张恩利将自己的关注与回忆投射到画布之上，将现实与想象融合到一起，呈现出一种高度个人化的效果。
- 展期：2024.1.24-3.9
- 地点：豪瑟沃斯香港新址
