在深圳这座“设计之都”，设计早已不是简单的造型艺术，而是产业升级的引擎，是商业创新的密码。智加设计，作为深圳设计行业的佼佼者，始终站在行业前沿，用设计思维为商业创新注入源源不断的动力。而智加设计的联合创始人唐亮，正是这一先进设计理念的重要践行者。
唐亮先生在工业设计领域耕耘多年，从扎实的工科背景起步，一路探索到前沿地带。他在香港理工大学取得硕士学位后，更是将国际视野与深圳本地的创新活力紧密结合。凭借专业素养和敏锐洞察力，在消费电子、家电等多个领域取得显著成绩，用设计为产品注入灵魂，为行业发展增添活力。今天，我们有幸邀请到唐亮先生，和我们聊聊他的设计故事和独特见解。
01
本期受访人物
唐亮
智加设计联合创始人
中国设计业十大杰出青年百人榜、深圳设计业十大杰出青年、福布斯中国 30Under30 精英、中科院机器人“超脑”计划成员、香港理工大学设计学硕士。15年间参与并管理的设计项目达500余个，帮助客户成功获得外观专利、实用新型专利200余个。在设计工作中，擅长在准确的市场定位下，通过草图的绘制产生设计构思，并将构思产品化。拥有工科背景能在理性与感性，经典与时尚的坐标系内找到平衡和定位。
· 服务领域：消费电子、人型机器人，智能出行，大健康等。
· 服务客户：华为，联想等国内外知名企业。
· 专业领域：新型电子产品、机器人等。
02
Q & A
唐总您好，听说您在香港理工读硕士时就开始接触国际项目了，那段经历对您现在做设计有什么特别的影响吗？比如在设计思维或者方法论上带来了哪些启发？
唐亮：影响非常大，可以说是打底子的经历。那期间我参与了多个项目，是和欧洲设计事务所、亚洲制造企业、北美品牌方合作的国际项目，这些经历让我跳出了“设计就是搞造型”的思维。
导师总问：这真是用户痛点吗？是行业习惯还是深层问题？能不能换个角度定义？这让我从“形态驱动”转向了“问题驱动”。
我还学会了用工具链推进项目，比如用行为地图、用户旅程图做调研，用蓝海画布定位，强调设计叙事，最后才动手画图。这套流程帮我在商业项目里少走弯路，效率更高。
和日本、北欧团队合作时我发现，设计得“入乡随俗”。比如北欧喜欢自然材质那种“用之感觉”，日本讲究细节和情感连接，亚洲新兴市场更看重性价比。这对我后来做500多个项目，帮不同品牌定制设计语言特别关键。
总之，香港理工的那段经历，让我意识到：“设计不是做得更好看，而是思考得更深刻。”这也是我一直坚持的。
唐亮 · 德国ESSEN颁奖典礼现场
对比国际上设计发达地区如东京、纽约的设计风格与理念，您认为广东地区的工业设计在方法论、效率或文化融合上有何特点？又有哪些方面可以借鉴国际先进经验来进一步提升？
唐亮：我在广深莞一线做设计，也常去东京纽约交流。广东设计特点很鲜明：
高速高效！服务制造强： 从想法到打样，2-4周搞定，全球都少见。靠的是珠三角强大的供应链，设计师脑子里都带着“供应链地图”想问题，目标就是“可量产、可盈利、可落地”。
实战派，但理论弱： 像“产业设计兵团”，擅长快速打样迭代，工科背景多，技术落地强。智能硬件、消费电子这些领域很成熟。但比起东京的“场景哲学”、纽约的“品牌叙事”，广东设计在理论沉淀、文化表达上弱了点，容易“执行强但品牌感不足”。
有本土味，缺国际范： 有岭南文化和务实精神，但表达上有时太强调“功能多、卖点多”，忽略了品牌背后的哲学。像华为、小鹏这些品牌开始重视“设计是资产”，但整体行业还在从“工具设计”往“价值设计”转。
广东深圳 · 图源网络
在我个人看来，广东设计想要提升，得有自己的“珠三角设计方法论”。像产业共创、爆款洞察这些，得总结成体系，输出方法。文化层面可以学学苹果的“人文科技”、MUJI的“无印生活”，从中国哲学、东方美学里挖宝，用更国际化的语言表达，让设计有“魂”。团队协作也得变，让设计师和战略、用户研究、服务设计的人一起干，设计早点介入产品定义。
总之，广东设计已经领先国内，但要登上全球舞台，得从“效率导向”变成“文化驱动”。过去15年是“为制造赋形”，下个10年得“为品牌赋魂”。
目前深圳设计业竞争激烈，您觉得智加设计的设计策略里，最能突出重围、让咱们公司立足的关键点是什么？
唐亮：竞争确实白热化。智加能站住脚，靠几个关键点。我们做设计，不是只做外观，而是把技术创新、市场洞察、品牌策略揉在一起，比如把AI、IoT融入传统设计，打破边界。我们不追潮流，而是扎下去做用户调研，定性定量上，围绕真实痛点和场景设计，确保产品有价值。
市场变化快，我们流程灵活，团队多学科配合，能快速打样、调整、交付，抢时间窗口。我们有全球眼光，看世界趋势，但扎根中国市场，设计的产品既符合国际审美，又能满足本土需求。我们不只是做产品，更帮客户想品牌战略，把品牌个性、视觉资产融入设计，提升整体品牌力。
核心就是用跨界整合、深度洞察、高效执行、全球本土结合、品牌思维，做出有创新、有用、有长期价值的设计。
唐亮 · 深圳设计业十大杰出青年（右1）
唐亮 · 深圳十佳工业设计公司颁奖现场（右2）
像小家电、消费电子这些赛道，产品同质化严重，您怎么帮客户做出“隐性差异化”？比如挖用户没说的痛点（像便携性、场景适配），还是侧重通过CMF创新来构建品牌识别度？能举个例子，讲讲从调研到落地的过程吗？
唐亮：隐性差异化关键在于让价格、功能和外观三者巧妙配合，达到平衡。我举个百元便携榨汁杯的例子。首先是价格锚定，也就是感知价值，我们把目标定在99元以内。竞品多用廉价的 ABS 塑料，这种材质手感差还不易清洗。于是我们建议升级到 Tritan，也就是食品级材质，虽然成本会有所增加，但仍在可控范围内。我们主打“宝宝奶瓶级材质”，以此传达“安全、安心”的感觉。
然后是功能聚焦，主要针对场景痛点。经过调研我们发现，用户其实并不太关心“能不能打冰块”，他们更在意的是清洗、携带以及充电方式。所以我们弱化了“打冰”这个功能，转而主推“10 秒出汁、一键清洗、USB 直充、车载能用”，并且强调“不堵、不溅”的真实使用体验。
再就是外观CMF，我们采用直筒一体造型，避免拼接带来的塑料感；在配色上选择了奶油白、湖水绿这类清新高级的颜色；同时，盖子采用磁吸翻盖设计，简洁又好看。我们的目标是让用户感觉 “就像拿着星巴克杯子一样拿出来好看”，但只需要花费百元。
最终这款产品上市之后，连续3个月成为天猫类目前三，用户好评率超过97%，还帮客户带出了热水杯、折叠壶等新产品线。我们帮助客户构建隐性差异化的方式，并不是盲目地追逐热点或者炫技般地堆砌功能，而是精准地拿捏 “性价比感知”“关键场景体验” 以及 “好看、好用、好分享” 这三者之间的平衡。
唐亮 · 海南国际设计师大赛
您提到设计要“准确市场定位”，那在和客户合作的时候，如何通过设计研究帮助客户明确他们的真实需求？有没有什么失败案例的反思经验？
唐亮：找准需求是设计的根本。我们通常会结合深度调研，包括面对面访谈、问卷大数据以及竞品分析，把客户的假设转变成验证过的真实需求。同时，我们会制作草图和模型，让用户快速测试，根据反馈进行调整，避免设计偏离轨道。
在实际项目中，我们也曾踩过一些坑。比如在智能音响项目中，客户想要做高端智能产品，我们一开始没做够深入调研，只关注语音控制和智能联动，忽略了音质这个核心需求，最终产品被用户吐槽音质差、操作复杂。这让我们明白，再酷炫的功能也得先满足核心体验，不能被概念带偏。
还有健康手环项目，用户说需要健康管理，我们便设计了心率、睡眠、数据分析功能。后来才发现，用户实际想要的只是方便记录运动和简单查看数据的手环，功能过多反而难以使用。这告诉我们别过度解读需求，专注解决最直接的痛点比功能堆砌更重要。
总之，关键在于深入用户场景验证需求，明确功能优先级。有时候，做减法可能比做加法更有效。
在出席各类行业论坛及峰会时，您发现目前行业人士普遍关注的设计热点和难点问题是什么，智加又是如何应对这些挑战的？
唐亮：现在客户对设计的要求可不只是外观，而是要全链路服务，从前期策略、用户研究一直到后期打样、落地，都得一手包办，不然就容易被淘汰。而且设计还得助力品牌差异化，不能只靠好看，得一眼就能看出是“谁家的”，这就要求设计师必须懂品牌、懂文化。另外，新材料、新工艺和柔性制造的兴起也是趋势，环保、小批量快反成关键，设计师必须掌握相关材料工艺和成本知识。AI的出现让人又爱又怕，大家在思考如何利用它提升效率又不被替代，让它服务于人的判断。
唐亮 · 第十二届深圳国际移动电子展论坛
智加的应对策略是提供“前中后端”全包服务，从市场调研、产品定位、设计创意、结构 CMF，再到打样落地、供应链对接，甚至帮客户建立品牌设计语言。我们还建了 CMF 实验室和材料库，与高校、材料商合作，构建可量产的材料工艺库，方便快速试错验证。在“设计 + 品牌”整合方面，内部组建跨专业团队，从设计之初就融入品牌思维。面对 AI，我们鼓励设计师将其作为“灵感加速器”和“效率工具”，但核心创意和细节判断仍由人主导。此外，我们还积极参与行业共建，与高校、协会合作，推动设计、制造、科技融合的标准制定和人才培养。
总的来说，行业从“做美工”向“做战略创新”转变，我们智加凭借系统能力、品牌整合以及落地能力来应对这些变化。
在管理智加设计团队的过程中，您认为最重要的管理要点是什么，怎样激发团队成员的创造力，同时还能保持高效的协作氛围？
唐亮：我的理念是守住创意温度，建立执行秩序。团队不是流水线，而是共创体。关键有三点：首先，目标要清楚，但实现路径得放开。项目启动时，花时间对齐目标和方向，但怎么实现，鼓励设计师在框架内大胆试错、碰撞灵感。比如家电项目，定了“极简科技感”方向后，大家脑暴，有人从禅宗石庭找到灵感，设计很出彩。其次，用正向反馈滋养创造力。我们有个习惯，项目无论成败都要复盘，看看哪些思路好、哪个细节打动人、哪里还能更猛。还定期搞“灵感小组”，让不同项目组分享新发现、好参考，打破信息墙。创造力靠信任和价值感，而不是靠压力。
最后，流程要透明，专业得分工。创意行业也得讲究效率，我们用 Notion、飞书、Figma 管理项目，阶段、任务、责任人清清楚楚。设计师也得学会和工程师、市场人员沟通，不能闭门造车。比如一个复杂穿戴项目，7 个部门协作，靠清晰流程和高效沟通，40 天就完成了 3 轮优化和 1 轮打样。核心就是创造环境让创意自己 “烧” 起来，同时让每个好点子能稳稳落地。信任、共识、高效协作缺一不可。
唐亮 · 红耀未来设计无界红点设计分享盛典
最后一个问题，您觉得未来5年，设计行业会有啥大变化？您认为设计师应具备哪些关键素质才能跟上这种快节奏的变化，持续为市场提供具有竞争力的设计方案？
唐亮：我认为未来五年，设计行业将大变样。设计和技术、商业会绑得更紧，AI、算力、数据接口这些，以后就是设计师的基本功。搞创意的得清楚硬件的极限、交互逻辑和算法的可能性，在限制中找到最好的解决方案。
以后不能光设计一个单品，得考虑整个系统，比如服务系统或品牌生态。要把硬件、用户行为、服务流程和商业模式都考虑进去。产品不仅要好用好看，得和用户产生共鸣，有态度，像有“人格”。这就要求设计师更懂人、社会和文化。
唐亮 · 对内进行AI智能设计软件使用培训
设计师得掌握新技能，面对复杂问题不慌，会拆解，把模糊需求快速变成设计框架。跨界协作能力很关键，要和不同领域的团队紧密合作。还要会讲故事，讲清设计的逻辑、价值和体验流程。对人性和文化得敏感，产品是文化载体，要反映用户的生活方式、精神追求和审美偏好。掌握AI工具如Midjourney、Figma AI等将成为必备技能，未来是“会用AI的设计师”取代“不会用的”。
总之，未来的设计师要成为“文化洞察者+技术合作者+商业构建者”。能搭起“创意、技术、用户、市场”间桥梁的设计师，才能在变化中站稳脚跟并持续创造价值。对于年轻设计师来说，当下这个快速变化的时代，正是设计的黄金时代。
