“从长安到罗马” 中意高校摄影邀请展—山东工艺美术学院- 大数跨境

“从长安到罗马”

中意高校摄影邀请展—山东工艺美术学院

总策划：曾毅

策展人：张辉、Athos Collura（意大利）、

Alfred Mirashi(意大利)

联合策展人：李楠

山东工艺美术学院

SHANDONG UNIVERSITY OF ART & DESIGN

山东工艺美术学院摄影专业介绍

山东工艺美术学院做为一所设计艺术院校，首先应建立和形成自己的持色。让学生从开始的创意，到按计划完成的实拍工作，直到最后的作品展示的整个创作过程。我们要求培养学生的实践技能与创新能力，重视培养方案与社会需求对接，使学生具备扎实的专业基本功、较强的摄影应用技能和专业创新能力，成为在高等院校、新闻媒体、印刷出版类企事业单位、平面广告公司、婚纱影楼等从事有关工作的专业人才。摄影专业核心课程包括专题摄影、纪实摄影、观念摄影、数字创意摄影、黑白摄影与暗房制作、大画幅摄影、摄影创意图形表现等。

The professional training of students' practical skills and ability to innovate, attach importance to training programs and social needs docking, to equip students with a solid professional basic skills, strong technical skills and professional photographic applications ability to innovate, become universities, the media, printing and publishing category enterprises, institutions, print advertising company , wedding and other professionals engaged in related work . Core courses include professional advertising photography, fashion photography and fashion show overall performance, documentary photography , black and white photography and darkroom , large format photography , digital photography and creative photography .

李楠 LiNan

李楠，山东工艺美术学院教授、硕士研究生导师、中国摄影家协会会员、山东省摄影家协会副主席、山东省美术家协会当代艺术委员会委员、山东省美术家协会策展委员会委员、山东省美术家协会实验艺术委员会委员。

《身份》也许表达了人们对自己在社会中的身份有一种围城式的情结。我们正处在一个飞速发展的社会阶段，人物身份的临时性和不确定性构成了人物身份及其所处场景的不协调性和荒谬性。首先，人在社会中角色的定位必然要遵循各种相应的社会规则，然而人们内心深处摆脱束缚、追求自由的冲动又不断地在打破和超越这些枷锁--人们向往自由、努力争取更大的伸展空间。另一方面，人又心甘情愿地制定和服从于这些社会秩序和规则。这种限制和冲破限制的感觉是矛盾的，却也是恰恰人类能够不断向前发展的动力。生活中的很多问题，我们往往不能在生活中找到答案，《身份》直接或间接地揭示了这种矛盾，使得这组图片呈现出一种调侃而荒诞的审美意味。

‘Identities’ may have expressed that people have a Fortress Besieged type of complex towards their social identity. In the period of rapid society development, the temporary and uncertainties of the characters constitute the incongruity and absurdity of the identity and the scene. First of all, the role of the people in the community is bound to follow a variety of social rules, yet the urge to get out of the shackles of freedom in the heart of a man is breaking and going beyond these shackles, i.e. people yearn for freedom and strive for greater stretch. Secondly, people are willing to make and obey the social order and rules. This kind of restriction and the feeling of breaking through the limit is very contradictory, but it is precisely the primal force for development of human society. We may not find the answer in life for many problems, this contradiction was directly or indirectly revealed in ‘Identities’, demonstrating a ridicule and absurd aesthetic meaning.

作品名称：《身份》空姐

作品材料：艺术微喷

作品大小：100cm×100cm

创作年代：2001

作品名称：《身份》金婚夫妻

作品材料：艺术微喷

作品大小：100cm×100cm

创作年代：2005

于峰 YuFeng

于峰山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院教授硕士研究生导师。

京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面，通过无数艺人的长期舞台实践，构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。它作为创造舞台形象的艺术手段是十分丰富的，而用法又是十分严格的。不能驾驭这些程式，就无法完成京剧舞台艺术的创造。由于京剧在形成之初，便进入了宫廷，使它的发育成长不同于地方剧种。要求它所要表现的生活领域更宽，所要塑造的人物类型更多，对它的技艺的全面性、完整性也要求得更严，对它创造舞台形象的美学要求也更高。当然，同时也相应地使它的民间乡土气息减弱，纯朴、粗犷的风格特色相对淡薄。因而，它的表演艺术更趋于虚实结合的表现手法，最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到“以形传神，形神兼备”的艺术境界。表演上要求精致细腻，处处入戏；唱腔上要求悠扬委婉，声情并茂；武戏则不以火爆勇猛取胜，而以“武戏文唱”见佳。

Peking Opera stage art in literature, performance, music, singing, gongs and drums, make-up, facial makeup and other aspects, through the long-term stage practice of numerous artists, constitute a set of mutual restriction, complementary rhythm and standardization of the program. As an artistic means of creating stage images, it is very rich and its usage is very strict. Unable to control these programs, we can not complete the creation of Peking opera stage art. As Peking Opera came into the palace at the beginning of its formation, its growth and development were different from that of local operas. It is required to show a wider range of life, to shape more types of characters, to its technical comprehensiveness, integrity is also more stringent, to create a stage image of its aesthetic requirements are higher. Of course, at the same time, it also correspondingly weakens its folk flavor, simplicity, rough style characteristics are relatively weak. As a result, its performance art tends to combine the virtual with the real, to the greatest extent beyond the limitations of stage space and time, in order to achieve the artistic realm of "expressing the spirit with the form, combining the form with the spirit". Performing requires exquisite and delicate, everywhere into the opera; singing requires melodious and euphemistic voice and emotional flourishing; martial arts is not fiery and courageous to win, but to "martial Arts singing" is preferred.

作品名称：但使龙城飞将在

作品材料：艺术微喷

作品大小： 58*69cm

创作时间：2010

李劲男 LiJingnan

李劲男，副教授，1982年毕业于山东师范大学美术系中国画专业；1989年7月结业于中央美术学院版画系；中国美术家协会会员；中国版画家协会会员；中国室内建筑师学会会员；山东版画家协会理事；山东室内装饰协会副理事长。

Associate Professor, 1982 graduated from Shandong Normal University Fine arts Department of Chinese painting Major, July 1989 graduation from the Central Academy of Fine Arts, printmaking Department, China Artists Association member, China Printmaking Association member, China Institute of Interior Architects member, Shandong Printmaking Association, vice president of Shandong Interior Decoration Association.

作品名称：《默之语》

作品材质：艺术微喷

作品大小：70*90cm

宋卫东 SongWeidong

宋卫东，现为山东工艺美术学院教授，中国新闻摄影学会会员。1982年毕业于曲阜师范大学艺术系美术专业。曾先后在山东画报社、香港大公报从事摄影记者工作，在全国和省级以上报刊上发表摄影作品五千余幅，专题二百余组，摄影作品在全国与省级以上影展中获奖入选一百多次。1988年在深圳举办的全国摄影年赛中获全国摄影百佳；1998年采访拍摄的专题《东方桥堡——日照》获山东省对外宣传摄影报道类一等奖；1999年在西部采访拍摄的两组专题获香港2000年特写新闻类一等奖和全年综合大奖。个人摄影经历被编入由人民美术出版社出版的《中国摄影家全集》。

Songweidong is a professor of Shandong Academy of Arts and Crafts and a member of China Press Photographic Society. 1982 graduated from Qufu Normal University art department fine Arts major. has been in Shandong Pictorial Society, the Hong Kong Gazette engaged in photographic journalist work, in the national and provincial newspapers published more than 5,000 photographic works, more than 200 groups, photographic works in the national and provincial level above the awards were selected more than 100 times. 1988, held in Shenzhen, the national photographic year won the National Photography hundred best; In 1998, the theme of "Oriental Bridge-Rizhao" was awarded the first prize of Shandong province's foreign propaganda and photography report, and the two sets of topics filmed in the western part of 1999 were awarded the first prize and the annual Comprehensive award of the Hong Kong 2000 featured news category. Personal photography experience was compiled by the People's Fine Arts publishing house "The Complete Works of Chinese photographers".

作品名称：《风雪人家》

作品材料：艺术微喷

作品大小：70*100cm

创作时间：2011

作品名称：《宏村夕阳》

作品材料：艺术微喷

作品大小：70*100cm

创作时间：2009

张百成 ZhangBaicheng

张百成男，山东济南人，毕业于北京电影学院-图片摄影专业，山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院摄影专业讲师。中国摄影家协会会员、山东省摄影家协会理事、山东旅游摄影家协会常务理事

Zhang Baicheng，Male，lecturer of school of digital art and communication of Shandong University of Art & Design,majored in photo photography,Graduated from Beijing Film Academy.

Member of China Photographers Association

Director of Shandong Photographers Association

Executive director of Shandong tourism Photographers Association

作品名称：《长城》

作品大小：70*93cm

作品材料：艺术微喷

作品名称：《疏勒河》

作品大小：70*93cm

作品材料：艺术微喷

丛海亮 CongHailiang

丛海亮，男，现任山东工艺美术学院摄影教研室教师。中国摄影家协会、山东省摄影家协会、山东省高等学校摄影学会、中国高教摄影教育专委会等协会会员。参与编著多本教材或摄影书籍，作品多次参展并获奖。

这是真实与虚幻的角力。我看到一个与内里截然不同的世界，一切都以反逻辑进行，世俗、欲望、怀疑、诡辩不断交替。

This is a tug of war between reality and illusion. I have seen a world that is very different from the inside, where everything is carried on in anti-logic, where secularism, desire, doubt and sophistry is alternate constantly.

作品名称：《白光片羽》

作品材质：相纸

作品大小：41*55cm

创作年代：2013

“戏”是中国传统且古老的文化艺术形式。而作为年轻的中国观众，大多生活在由古老东方文化所主导的世界里，深层却被诸多外来文化充斥。这些不同时空的体验交织在一起，重新排列组合，正在传递一种不同于以往的讯息，驱动着他们对东方文化、历史的认知。

Drama is a traditional and ancient art form of Chinese culture. As a young Chinese audience, most of them live in a world dominated by ancient Oriental culture, but the deep layer is filled with many foreign cultures. These different time and space experiences are interwoven, rearranged and combined, they are delivering a different message from the past and driving their understanding of eastern culture and history.

作品名称：《残粹概念》

作品材质：相纸

作品大小：70*31cm

创作年代：2013

王培蓓 WangPeibei

王培蓓、山东工艺美术学院、数字艺术与传媒学院讲师。2006年毕业于澳大利亚昆士兰美术学院, 获视觉艺术硕士学位、2013年作品受邀参加美国波特兰摄影展、2014年访问学者（美国）、2015年作品受邀参加美国纽约州摄影展“the state photography”、2015年作品受邀参加法国巴黎摄影展“women bear it all”、2017年国家艺术基金优秀作品（收藏）、2017年山东省第7届“学院创意杯”广告大奖赛铜奖、2017山东省第十二届届摄影艺术展商业类铜奖、2017年作品入选界·尚-第四届中国当代陶艺实验作品邀请展、2017年作品《冰河时期》被恭王府博物馆收藏、2018年“走西口”获由中华人民共和国教育部主办的全国第五届大学生艺术展演活动大学生实践工作坊三等奖、2018年作品《pittsford》系列入选国家艺术基金青年教育理论人才培养优秀作品展（中央美美术学院美术馆）。

该系列作品于2014年拍摄于雪后的美国纽约州的罗切斯特。2016年将其用传统技法转为纸本，2018年为其着色。对于大自然美好的纪录于不同时间点产生不同的感受。最初对于景观的感动随着时间的推移会被情感所笼罩。

This series was shoot in Rochester, NY, USA after the heavy snow. I did transfer the image on the water paper in 2016 and color them 2018. For the record of the Nature bring us different feeling in different period. From the beginning I touched by the lovely nature however after years the emotion will affect more.

作品名称：《纸本》

作品大小：70*50cm

作品材料：艺术微喷

上官星 ShangGuanxing

上官星，1980年生于山东、2004年毕业于鲁迅美术学院摄影系

现为山东工艺美术学院摄影系教师、中国摄影家协会会员、2005年参加平遥国际摄影节、2007年参加中国美术学院全国青年教师摄影展览、2008年参加全国高校摄影展览、2010年北京映画廊摄影作品展览、2012年参加第八届深圳产业文化交易博览会、2014年参加第五届济南国际摄影双年展、2016年参加第六届济南国际摄影双年展。

无明确地标，无社会意义，单纯个人的迷离、暧昧、虚无的情绪释放。

There is no landmark,no social significance,just individual's emptiness are released.

作品名称：：《一天》

作品材质：艺术微喷

作品大小：70*90cm

创作年代：2014-2016

王楠 WangNan

王楠，男，1981年生于青岛。2004年毕业于四川美术学院摄影专业，获学士学位，2011年毕业于山东轻工业学院艺术学院印刷图像处理与设计专业，获硕士学位。现任职于山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院摄影教研室，讲师。

该作品是从2005年开始创作，最初是以典型符号陈述的方式，将我眼中的青岛的城市“痕迹”通过一些特殊的视角进行表现。虽然看似缺少了一些赞美式的摄影语言，却真实。真实的呈现出青岛老城小巷中流露出的令我难以割舍的却又不得不面对的悲伤情感。但当作品拍摄到2010年时，我创作的目的开始发生转变：从一种纯粹的情感表达式的影像，慢慢添加了大量的带有文献记录式的拍摄情结。因为这些照片中的影像，如今已经不在了。当这种“老楼尽拆，老人去矣”的情况被归结为时代发展的代价，不可逆转，不可抗拒，那么这些符号化的记录总是能聊以寄慰。

The work was created in 2005, initially in the form of a typical symbolic statement, my eyes of the Qingdao city "traces" through some special perspective on the performance. Although it seems that there is no praise language, it is true. The real presentation of Qingdao Old Town Lane reveals the sad feelings that I can not give up but have to face. But when it came to 2010, my goal began to change: from a purely emotional expression of the image, slowly adding a lot of documentary photography complex. Because the images in these photos are no longer there. When this "old buildings are demolished, old people are gone" situation is attributed to the cost of development of the times, irreversible, irresistible, then these symbolic records can always be consoled.

作品名：《荒》

作品材料：柯达T-max400胶片+数码打印

作品大小：70*45cm

创作时间：2005年至今

刘倩 LiuQian

刘倩，摄影专业硕士研究生，山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院摄影专业副教授。摄影作品先后获得山东省青年摄影大赛一等奖，第二届全国青年摄影大展优秀青年，作品《真.相》入选第六届中国济南国际摄影双年展“对话单元”，作品《巢》、《one day in 北京》参加2017年丽水摄影节“30+30”摄影传统工艺展览，其中《one day in 北京》被国家艺术基金收藏并作为2018年度美术类滚动资助作品等。

用古典的工艺穿越历史情境的碎片中，将摄影和拼贴这个互为关系的行动进而演化成为一种进入感性空间和链接内心世界的通道与容器，它将过去与现世重新链接，嵌构出海市蜃楼般的隐喻。

Through the fragments of the historical situation, the action of photography and collage has evolved into a channel and container for entering the perceptual space and linking the inner world. It reconnects the past with the present and constructs a mirage-like metaphor.